百年来党的文艺思想与当代中国舞蹈艺术

中国共产党的文艺思想和文艺方针的主线主流决定了当代中国舞蹈艺术的根本道路选择并形塑了舞蹈艺术今天的样貌。当代中国舞蹈艺术具有民族性、人民性、时代性等本质属性,始终坚守“初心”,坚持创新性与价值理性。从党的文艺思想的既往实践中汲取智慧、淬炼思想、凝聚力量,以期在参与构建新时代中国特色社会主义文艺脉络体系的新征程上,续写属于舞蹈艺术的梦想与荣光。

舞蹈展览的形态纵览——从“一同走过——新中国舞蹈艺术70年(1949—2019)”展览看我国舞蹈展览的发展现状

“一同走过——新中国舞蹈艺术70年”是2019年为庆祝新中国成立70周年,舞蹈界在国家大剧院所举办的一场舞蹈展览,它展现了中国舞蹈70年来的发展历程,也汇聚了70年来舞蹈人的不断努力,是新中国成立以来当代中国舞蹈创作、舞蹈表演、舞蹈观念等的集中展示。

我们的队伍向太阳——中国人民解放军舞蹈艺术辉煌发展80年

中国人民解放军已走过80余年的辉煌历程,同时,当前仍在"英勇战斗"的当代建构中高歌猛进的军事舞蹈,也已坦然走过了辉煌发展的80年。通观这段以"我们的队伍向太阳……我们是一支不可战胜的力量"为精神核心一以贯通的解放军舞蹈艺术创作历程,可以从军事舞蹈"纪功象武"的历史传统、"扩红救亡"的现代担当、"赤色舞星"的自觉探索、"英勇战斗"的当代建构这四个方面分层把握。作为千余年贯穿在军事舞蹈中的精神传统,"纪功象武"包括了正义之"武"、文明之"武"、盛威之"武"、忧患之"武"这四个显著特征。这也是中华传统文化精神和形象透射的缩影。现代意义上的军事舞蹈,前20年经历的土地革命和抗日战争,决定了最初"扩红救亡"的现代担当,并且在服务历史中,开始有了"探索部队艺术形式"的自觉。解放军从建军之初的舞蹈活动开始,一直有闪耀的"舞星"在引领,这些进行自觉探索的"舞星"推动了军事舞蹈的风格创新和品格提升,其中包括了李伯钊、吴晓邦、胡果刚、查烈、徐兵克、张文明、蒋华轩、张继钢、刘敏等人。在新中国成立以来的全军共九届文艺会演中,解放军舞蹈一直在"为兵服务"中"舞兵英姿"、"抒兵情怀"、"扬兵神采",其实,军事舞蹈创作不仅一直在丰富着中国舞蹈文化的格局,也一直在刺激着中国舞蹈文化的进步,并成为全国舞蹈艺术创作的典范。军事舞蹈对中国舞蹈文化建设的推动作用,还表现在众多著名军队舞蹈编导对"非军事舞蹈"创作的贡献上。这些具有划时代意义的大型史诗性艺术作品,既是军事舞蹈新达到的历史高度和时代高度,也是当代中国舞蹈文化建设中的巨大成就和推动舞蹈艺术发展的核心力量。

中国古代舞蹈艺术与音乐创作浅谈

舞蹈和音乐是两个各具特色的艺术门类。"歌主声,舞主形"这句话就充分说明了音乐注重声音表现,舞蹈注重动作表现的艺术特性。虽然表现功能各具特色,但常是结合在一起,互为补充,互为促进。本文就中国古代舞蹈艺术与音乐创作进行了初步的探析。

文化大视野 舞理新建树——评《中国蒙古族舞蹈艺术论》

王景志先生的《中国蒙古族舞蹈艺术论》,从中国北方原始社会舞蹈起始,历经中国北方游牧民族舞蹈,直到蒙元时期以来各个时代的蒙古族舞蹈,逐步探寻其缘深而意丰的轨迹;注重吸收新的研究成果,特别是对近年来有关草原文化研究新成果的吸收与借鉴,使其对中国北方游牧民族舞蹈与蒙古族舞蹈艺术的文化阐释开阔了思路,同时也获得了有力的理论支持。

新中国第一代舞蹈表演艺术家与当今舞蹈演员之比较研究

本文选择新中国建国以后的第一代舞蹈表演艺术家与当今舞蹈演员进行比较,从二者的社会环境、规范化训练、文化自觉、形象塑造、艺术奉献精神等五个方面进行分析研究,比较各自的个性化创造和共性规律。依据当代青年舞蹈演员相比于其技术、技巧的提高、艺术修养、感染力尤显不足等问题,结合未来舞蹈艺术教育如何向着更高的境界发展这一现状,试图进一步求索舞蹈表演训练如何向更高层次跃进的路径。

浅析跨文化传播语境下的中国舞蹈艺术

将舞蹈实践与文化传播相结合,克服单项思维弊端,跳出只研究某一种学科内部的束缚圈,用整体的眼光进行综合并行交错的分析舞蹈艺术的跨文化传播事件,使得舞蹈研究能够从一种开放的视角深入发展。本文揭示舞蹈艺术作为中国艺术众多门类中的一员,其跨文化传播的可行性,并在回顾和梳理中国舞蹈艺术跨文化传播历程中证明舞蹈艺术的跨文化传播并不是现当代的一种现象而是早就出现在历史之中。

浅析中国舞蹈艺术跨文化传播理论基础与研究视角

中国舞蹈艺术作为民族艺术中的珍宝之一,是向世界展示中华民族优秀传统文化的重要载体,在目前这个文化交融的世界,强调文化强国,提高文化软实力的时代,跨文化传播以彰显民族优越性成为舞蹈艺术领域新生代的课题是当今时代不可避免的一项研究。本文以传播学中的跨文化传播相关理论为依据,通过分析中国艺术与传统文化之间的关系,论述中国艺术进行跨文化传播的价值意义。

用舞蹈讲述中国故事:“为生命而舞——首届中国舞蹈艺术大展”综述

"为生命而舞—首届中国舞蹈艺术大展"于2018年9月13日在中国国家大剧院开幕。本次大展由国家大剧院、中共北京市海淀区委宣传部、魏公村舞蹈产业联盟联合主办,是一次科技与舞蹈艺术融合创新,时尚与文化互动体验的数字多媒体沉浸式舞蹈艺术主题展。本文将从大展策展角度入手,介绍展览内各板块主题与内容,突出本次展览的精彩亮点—《中国民族民间舞蹈集成》的"数字活化"与策划准备,并通过对为期33天的展览的观察分析本次大展所营造的社会效应及在推动中国舞蹈事业发展方面的积极意义。

简论中国民族民间舞蹈艺术对培养大学生和谐审美观的作用

中国民族民间舞蹈艺术是中华民族的舞蹈风格及特点形成的根基,了解我国民族舞蹈艺术的和谐美,有利于大学生继承和发扬我国优秀的民族舞蹈艺术,塑造大学生正确和谐的审美情趣,弘扬我国优秀的民族文化。从民族民间舞蹈艺术有助于大学生感受独特的动作和谐美,领悟丰富的情感和谐美,体会多彩的生活和谐美三个方面研究中国民族民间舞蹈艺术教育对培养大学生和谐审美观的作用,使每一位大学生在追求真、善、美的和谐统一中实现自我完善的人生价值。

科学思想与西方文艺方法论对中国传统舞蹈艺术的消解式影响

西方学者倾向于用理性逻辑推理一切宇宙间的奥妙,以获得科学的权力。西方文艺方法论使他们斩获"文艺的奥秘",就像对待他们的"工厂"那样。然而,这种"工厂"式的运作方式,必将文艺领向世界大同的深渊。或说,世界本是一体,万物苍生为之共生长,独人类生活旋律之美是无法通过科学能得以完整的诠释。

中国舞蹈表演艺术的美学特征和规律分析

舞蹈是社会精神、物质文明不断发展中形成的产物,可以说是人类非常古老的艺术之一。在舞蹈中,其具有音乐、美学、运动以及舞蹈元素的融合,通过舞蹈者肢体方式的应用对美进行表现以及诠释,可以说,舞蹈艺术具有着非常独特的美学规律以及美学特征,如果舞蹈失去了美,那么则不能够称其为舞蹈。对此,在舞蹈艺术表演中,如何能够对美的性质产生正确的认识,在对舞蹈美学规律、特征进行探索的基础上进一步实现我国舞蹈文化的发展,则成为了非常重要的一项内容。在本文中,将对中国舞蹈表演艺术的美学特征和规律进行一定的研究与分析。

浅析中国山水画对中国古典舞蹈表演艺术的意境培养

中国山水画作为一种静态艺术,体现了静中含动、天人合一的文化范式;而中国古典舞蹈表演则是在动态中表现人体美和舞蹈作者的创作思想。中国山水画是以景入手,静中含动;中国古典舞蹈表演是由动入手,动中含静。虽然两者作为艺术门类下的不同范畴,但是无一例外的表达了动静结合、道法自然的中国古典文化特征。在漫长的中国艺术发展史中,中国山水画与中国古典舞蹈表演艺术二者交相辉映、相互影响并反哺对方。

从新中国第一代舞蹈家的成长回顾新中国舞蹈的发展

本文在对新中国第一代舞蹈表演艺术家的代表人物进行面对面采访的基础上,结合文献,来回顾新中国舞蹈的发展和探索舞蹈表演的真谛。在研究中,主要遵循资华筠先生提出的"以事述人"与"以人传舞"相结合的辩证舞史观,把"人"与"作品"有机地结合起来,观察、分析舞蹈现象。从其艺术生涯、表演风格、体验感悟、著作、言论中,归纳其个性化创造和共性规律,将舞蹈家一次次"转瞬即逝"的舞蹈表演,转化成以文字为载体的思想结晶,旨在向年轻一代传承他们的艺术精神。

民间传统艺术舞蹈审美表现改进

作为中国舞蹈宝库中不可缺少的一种舞蹈,中国民间传统艺术舞蹈以其独特的审美特征和深厚的文化底蕴,在中国传统舞蹈领域占有十分重要的地位。然而,随着时代的变迁,中国民间传统艺术和舞蹈受到了外来文化和其他文化的影响和冲击,在传承和发展中也存在不少问题。本文首先阐述了中国民间传统艺术舞蹈文化的内涵和特点,分析了新时期民间艺术舞蹈的文化价值,指出了中国民间传统艺术舞蹈审美表现面临的问题,最后提出了加强中国民间传统艺术舞蹈审美改进的措施,以期为推动民间传统艺术与舞蹈的传承与发展提供一定的参考。

从“世青节”舞蹈赛事看中国当代舞蹈艺术的发展

中华人民共和国成立以来,舞蹈艺术蓬勃发展,各类舞蹈作品不仅走上国内桃李杯、荷花杯以及CCTV电视舞蹈大赛的舞台,更跨出国门,走向世界舞台。世界青年与学生和平友谊联欢节(以下简称"世青节")经过半个多世纪的传承发展,现今已经成为一个世界各国文化、艺术、体育交流与竞演的国际性舞台。我国多次选送舞蹈作品参加世青节的舞蹈赛事并获奖,从历届世青节舞蹈赛事中的中国舞蹈作品,可以管窥中国当代舞蹈艺术的发展状况。文章对比不同时间段在世青节舞蹈赛事上亮相的中国舞蹈作品,从舞蹈表现形式、舞蹈审美价值取向、舞蹈动作风格解构等方面,分析中国当代舞蹈艺术的发展情况。

永远的布吉格——贾作光舞蹈对中国当代舞蹈艺术的贡献

本文通过回顾贾作光先生的舞蹈创作历程,运用口述史的研究方法,并结合文献资料阐明贾作光舞蹈对中国当代舞蹈艺术所做出的贡献。他的作品不仅丰富了蒙古族的民族语汇,而且唤醒了曾经沉寂的少数民族舞蹈文化,更促进了中国当代舞蹈审美和创作理念的变革。

快乐童年 放飞理想——首届中国少儿舞蹈艺术节在皖举行

一切关于淮南的想象，直到从合肥一路颠簸到淮南市的洞山宾馆，这座位于安徽省中部，缘煤而建，盛产黑白两大特产的新型能源城市才面目清晰起来。

论资华筠的舞蹈艺术观

在回顾新中国舞蹈发展和探索舞蹈表演真谛的过程中,新中国第一代舞蹈表演艺术家的代表人物:资华筠、赵青、陈爱莲等的贡献功不可没,本文的新中国舞蹈表演艺术家、理论家资华筠为个案在参照文献的同时,注重从口述历史的鲜活经验中探求其表演艺术的精华。在研究中,主要遵循资华筠先生提出的"以事述人"与"以人传舞"相结合的辩证舞史观,把"人"与"作品"有机地结合起来,观察、分析舞蹈现象。从其艺术生涯、表演风格、体验感悟、著作、言论中,归纳其个性化创造和共性规律,将舞蹈家一次次"转瞬即逝"的舞蹈表演,转化成以文字为载体的思想结晶,旨在向年轻一代传承她们的优秀品性和杰出贡献。