“体”与“用”、“工具”与“价值”、“文本”与“现实”——三对基本概念思辨与中国设计艺术学术体系建构的逻辑和结构

建构中国设计艺术学术体系,就是采用科学的方法所生产的关于人如何通过创造性的思维解决中国现实矛盾及特定问题的一系列“相互关联、相对完整的知识和理论”。在当下的学术生态下,这种知识和理论的生产不可避免地会涉及中与西、古与今、理论与现实三大基本关系的交织。而对这三大基本关系的梳理与辨析,可以说是目前建构中国设计艺术学术体系所亟需进行的前提性工作。本文通过对“体”与“用”、“工具”与“价值”、“文本”与“现实”三对概念的思辨,尝试从宏大叙事的角度理清中国设计艺术学术体系建构的逻辑和结构。

新中国设计艺术七十年回眸

目的通过回顾我国设计艺术波澜起伏的七十年变迁历程,力求分析、比较、归纳、总结这一过程中积累的相应经验和教训。方法运用文献研究法、比较研究法、案例研究法、归纳法等。结论七十年的变迁历程启示人们,设计艺术的本质是解决问题。尊重设计艺术的主要特性、发展规律和本质要求,“以人为本”,促进学科专业结构优化,开设跨学科新兴专业和课程,促进学界、业界和社会资源的优势互补,有助于在世界舞台上彰显设计艺术的中国特色、中国风格和中国气派。

中国设计艺术史叙史范围、叙史主题及叙史方式的探讨

关于中国设计艺术史叙史范围、叙史主题及叙史方式的探讨,是近年来设计艺术史学界持续关注的研究课题。本文一方面提出对中国设计艺术史叙史范围和叙史主题的重新认识,这是经过近十年来的写作实践而酝酿出的"重新描述和建构"的叙史认识;另一方面提出对中国设计艺术史叙史方式的选择,即对以设计观念角度梳理设计艺术史、以学科发展与演变的角度认识设计艺术史,进行的叙史方式比较。我在此将这两方面问题融合探讨,目的是阐明中国设计艺术史叙史方向的新转变,进而促使中国设计艺术史叙述和史学研究更上一层楼。

基于地理学角度的中国设计艺术风格走向分析

首次将人文地理学科的基本理论与设计艺术学相结合用以分析当前设计界的中国风现象。以中国设计艺术风格走向的轨迹为研究对象,研究重点为在中国这个特定的地理区域中王朝的更迭、政治、经济、文化的变迁、生产方式、社会制度的改易与同时期的艺术风格特征的相互关系。最终考察由2008年中国奥运年引发的中国设计风格热潮是一场转瞬即逝的设计风潮还是中国民族设计回归的起始点。从而对我们探索中国设计艺术风格道路问题起到一定积极作用。

中国设计艺术史与工艺美术史的新老交替

如何完成中国设计艺术史和工艺美术史的新老交替,是目前设计艺术学教学工作的一个重要前提。从理论上分别对工艺美术学和设计艺术学的内涵进行廓清,在提高认识的基础上,对如何适应新形势,改革原有的教学内容,提出了自己的观点,强调观念、外延上的拓宽才是这场改革的核心。

论中国设计艺术的恒常与流变

本文从设计史、设计思想、功能与形式、与不同领域的融合及相互渗透等方面入手,针对中国设计艺术中存在的恒常与流变现象进行分析,揭示了在中国设计艺术的发展中必然隐藏着继承与创新。

论中国设计艺术的恒常与流变

本文从横纵两个纬度剖析中国设计艺术的发展机制，提出作为现代设计工作者要自觉促成中国设计艺术的良性发展。

扼中国设计艺术史之要道——评《华戎混生开新风——北朝设计艺术研究》

中国设计艺术史是否有咽喉要道？读了《华戎混生开新风——北朝设计艺术研究》（以下简称《华》）（图1）便会对这个问题形成一个答案：中国设计艺术史至少有一处要道,那就是北朝的设计艺术。该书作者张晶、黄良莹两位学者的学术成果,我拜读过不少,与她们也有面对面的交流与探讨,此部新著仍让我获益匪浅。一、独具慧眼的选题中国古代史,

试论民间美术研究对发展中国设计艺术的作用

在中国,民间艺术都具有非常深厚的内涵,有的是对当时社会现状的反映,有的是对文化内涵的体现。而中国的民间美术艺术也是如此,它对于中国设计艺术的发展有极大的影响力,所以本篇文章就着重讨论民间的美术艺术在发展中国设计艺术方面的作用和有效性,从而进一步提高其影响力和作用。

中国设计艺术基础理论教育教学刍议

当前我国设计艺术在国际上没有相应的地位,究其原因有很多,但是其中一个重要的因素就是设计艺术教育的失误。而其中理论基础课教育教学的失误也是造成这一现状的重要原因之一。现今我国的设计艺术基础理论教育教学存在专业建设处于忽略化,课程设置随意化,理论教学不合理化,理论课教师边沿化等诸多问题。究其原因有三:一是我国高等教育体制的问题;二是高等教育扩招以后学生就业形势严峻引起的原因;三是设计艺术教育机制本身的原因。如何应对这种挑战,将决定我国设计艺术未来的走向。

21世纪中国艺术设计教育研究热点主题与发展趋势——基于CiteSpace的文献计量可视化分析

本研究基于中国知网(CNKI)中收录的2001—2023年间发布的710篇CSSCI期刊文献,利用CiteSpace 6.1.R6软件对21世纪中国艺术设计教育研究成果进行计量可视化分析,呈现并解读了该领域的研究成果分布特征、研究热点、聚焦方向和整体发展演进趋势。研究结果表明,21世纪中国艺术设计教育的研究成果分布呈现出明显的政策敏感性和主题关注度,成果来源作者和机构呈现出松散的合作网络和明显的经济聚集分布结构,成果来源期刊体现出明确的学科指向性;研究热点从人才培养、学科建设和教学改革3个维度呈现出创新创业、学科交融、数产融合、文化赋能、数智结合等多元化的主题发展趋势。未来应从3个方面推进中国艺术设计教育研究发展:提高政策响应度,提升艺术设计教育主题的研究成果;达成多领域的合作共识,形成多领域合力研究的驱动力;从三大纬度,全面促进艺术设计教育研究向纵深发展。

中国古代设计艺术的当代生命

身处现代化的历史潮流中,无论是全球现代化进程中设计艺术的趋同与求异,还是中国被动现代化中设计艺术的模仿与创新,都急切呼唤我们回首凝视中国古代设计艺术的伟大成就。但谋求中国古代设计艺术的现代化转化,不仅是符号、风格、装饰、形式的因袭,更应该把握古代设计艺术的文化内核,深挖源头活水。因为我们传播给世界的不仅仅是“中国符号”,更应该是“中国味道”。

从“全球化”视点看中国陶瓷艺术设计的发展

世界文化与地方文化的动态均衡是今天设计者关注的重要问题,在"全球化"背景下创造民族文化特征的设计也就是世界文化与地方文化的均衡。设计鲜明的文化特色往往是其参与竞争强有力的手段,重视本土文化和深入挖掘中国优秀的文化特色,同时借鉴、融合国外其他民族文化的精髓是发展中国陶瓷艺术设计的关键。

当代中国艺术设计教育的思考和探索

中国的当代设计教育已经进入了一个十字路口,作为时代设计新思想的传播中心的高等设计艺术教育学院,必须有效地处理好社会需求与学校教育两者之间的协调关系。在培养方向上,我们不应再把培养方向大量定位在艺术类的通用专业上去,而要根据我国现有的国情,适当增大培养的设计专业范围;同时加强校外实训环节,以便使教学课程内容服务于实践教学的实际需要。

中国传统文化融入艺术设计教育之探索

艺术设计教育应该注重中国文化传统的导入,把中国文化传统渗透到课程学习及技能训练当中,让艺术设计从业者和学习者在求学过程中有了解及深入学习中国传统文化的过程,以此引起他们对中国传统文化的兴趣,这样才有利于他们将来从事艺术设计工作过程中运用和推广中国传统文化。

中国装饰艺术设计中传统文化元素的重要性探析

中国上下五千年的历史文化底蕴为现代装饰艺术设计赋予了独特的民族魅力,成为装饰艺术设计师们灵感的源泉,更加形成了东方特有的艺术风格。在装饰艺术设计中融入中国传统元素是时代发展进步的趋势,在装饰艺术设计发展进步中占有着不可取代的关键地位。装饰艺术设计不仅体现着人们对美好生活的向往与追求,更影响着人们的日常生活。近年来,中国装饰设计标新立异,设计风格多维化的同时更加注重对中国传统文化元素的应用。传统文化元素在装饰艺术设计中占有着非常重要的地位,中国装饰艺术设计越来越重视将中国传统文化进行融合,体现着我们中国传统文化的博大精深,更潜移默化地对人们进行传统文化的熏陶。

横看成岭侧成峰——对中国艺术设计史研究的几点思考

在产品的实用性与审美性日益完美结合的今天,只有以新的视角审视我国源远流长的设计历史,才能阐释出一部新的"艺术设计史"。

浅谈中国艺术设计教育的发展策略——评《现代艺术设计与教育研究》

中国的艺术设计教育在21世纪初开始进入蓬勃发展的时期,作为一门“创造性”和“实用性”兼具的艺术学科,现代艺术设计的发展开始注重艺术实践,这一理念应用在教育中,不仅符合了新课改的课程要求,还遵循了艺术设计本身的特质与学科规律。目前关于现代艺术设计教育的研究层出不穷,但是从“创造性”“实用性”角度进行深度挖掘的书籍并不多,现代艺术设计的“创造性”是其教育过程中面对社会经济与文化发展的应对策略,同时也是中国艺术设计融入全球市场的一个判断标准。在近百年的时间里,我国的现代艺术设计教育发展出了一定的规模,并借助文化全球化的趋势,开始与国际艺术设计潮流逐渐结合,新的设计理念进入中国,并且在中国的传统文化中激起浪花,激发了中国现代艺术设计的新发展,同时催生了艺术设计教育的长足进步,各个高校分别扩招,但同时更多的问题开始浮现,如理论先行、师资跟不上等。

试探中国现代艺术设计与传统文化的关系

每一个国家和民族都有属于自己的历史传统、文化、艺术,它所体现的是一个国家、一个国家的行为模式和文化特征,继承传统是必要的,也是必然的,任何新的事物的出现都必须以传统为基础,一件成功的设计作品往往根植于民族传统的文化土壤。所以继承传统是必然的。只有根植于中华民族传统的文化土壤之中,建立在中国的传统文化艺术基础之上,才能创造出中国特色的现代艺术设计艺术。

浅谈马克思文艺理论与中国当代艺术设计

在艺术设计史上,我们取得了很多成就,获得了很多经验,同时也伴随着出现了很多问题和困境.随着马克思文艺理论的出现,为我国的艺术设计指明了一条新的思路,对其发展做出了有意义的指导.文艺创作源于社会生活,塑造着生活内容,最终为广大人民服务.同时,它可以改变现实,促进社会进步.如今,中国当代艺术设计的发展势头是迅猛的,发展的思想与马克思文艺理论是相辅相成的.本文从马克思文艺理论的影响和意义讲述,论述了马克思思想对中国当代艺术设计的指导和影响.