中国音乐体系中的五度相生律阐释

律学中的数理关系是确定某种律制逻辑的依据,要找出音乐中的数理关系,必须通过声学、力学的实验和数学的精深计算,将其凝练出一条准确而精密的规律并应用于音乐实践中,成为指导音乐实践的科学依据。"五度相生律"是我国乐理体系中最为基础的律制。纵观古今,它在我国民歌、器乐、戏曲、说唱音乐当中都得以充分的运用,形成了别具一格的民族音乐风韵。如今面对中西方音乐文化渗透的局面,中国民族音乐也在进行着积极的探索。特别是用中国音乐理论解释西方音乐时会遇到因律制的不同甚至冲突的现象,就其原因,主要是"五度相生律"与"十二平均律"的律制差异所致。中国作为五度相生律的母源地,传统民族乐器多依五度相生律而制,其中的"大半音""小半音"造成"黄钟不能还原"的局面,当用中国民族乐(队)演奏西洋十二平均律作品时,就涉及到乐器改制的问题。本文以小见大,从最基础的律制应用中窥见我国民间音乐艺术的独特魅力。

中国特色音乐体系需锚定理论与创作的双航向

毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》厘清了近当代中国音乐理论和创作的历史逻辑、话语体系和思维方式。进入21世纪,习近平总书记《在文艺工作座谈会上的讲话》提出以“人民为中心”的文艺方针,为构建中国特色音乐体系的建设提供了哲学基础,明确了当代中国音乐的历史方位和发展方向。为了适应新时代发展,中国音乐理论研究亟须把握好音乐理论和音乐创作两大航向,加快构建中国音乐学科体系、学术体系、话语体系,提炼出具有中国音乐的标识性概念和话语,构建中国音乐自主知识体系;中国音乐创作实践需要在两个《讲话》“文艺为人民服务”的思想指导下实现创新性发展,以中国风格的优秀音乐作品彰显中国精神,促进中国音乐派与世界其他音乐文化对等交流,开创中国特色音乐体系新格局,为中华民族伟大复兴贡献力量。

在中西比较中建构中国音乐文化的理论体系——管建华《中西音乐文化比较的心路历程》读后

管建华的《中西音乐文化比较的心路历程》是近年来出版的一部学术含量较高的有关中西音乐比较的理论著作。该书用比较音乐学的理论观点,对中西音乐的形态特征、文化背景、文化价值等方面进行了多视角的比较研究。其最大特点有二:一是在比较研究的实践中努力重建比较音乐学;二是在比较研究的实践中努力建构中国音乐文化理论体系。

增强学术自信构建中国特色的音乐学科体系、学术体系和话语体系

学术自信,是文化自信在学术研究和学术评价中的体现。我们应该以充分的学术自信,肯定中国音乐宝藏、中国音乐理论宝库、中国音乐文献、考古发现和前人研究成果的文化价值、历史价值以及传承弘扬价值,继承中国音乐理论优良传统,让中国传统音乐理论焕发出时代的青春;以高度的学术自信,克服"单向度接轨"的局限,提倡"双向度接轨",批判地借鉴外来音乐学研究的有益成份,推动和促进中国特色音乐学科体系、学术体系和话语体系的构建;增强学术自信,以中国实际为出发点,扎根于中华民族音乐优良传统,实现中华民族身份认同建构,以宽广的襟怀、阔大的气度,以自主性创新构建有中国特色的具备继承性、民族性、原创性、时代性、系统性、专业性的音乐学科体系、学术体系和话语体系。

音乐教育体系在高等音乐教育中的应用——“中国学校音乐教育新体系”在四川

《国家中长期教育改革和发展纲要(2010-2020)》指出,要坚定不移地把教育摆在优先发展的战略地位,大力实施科教兴国战略和人才强国战略。《四川省中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》提出,到2020年实现"两基本,两建成"的战略目标。音乐教育人才是音乐教育可持续、深入发展的重中之重。那么,怎么培养合格的音乐教育人才?四川音乐学院音乐教育学院用6年时间引进"中国学校音乐教育新体系",旨在探索一种新的人才培养模式。针对引进的过程、具体实施方案、问题等进行阐述,希望给其他高等音乐院校提供一种人才培养的可能性框架。

中国传统音乐研究:双重格局与本体内核——兼论建立“中国传统音乐理论体系”的意义

探讨“音乐学目光投向何处”的前提,是准确理解郭乃安《音乐学,请把目光投向人》一文的原意。文章认为郭先生主张音乐本体研究与文化研究并存,并未倡导研究对象由音乐本体转向外部文化。在中国传统音乐研究领域,应建立以音乐本体研究为内核(开放式的本体研究),本体研究与文化研究并存的双重格局。文章同时探讨了建立“中国传统音乐理论体系”的意义,认为:音乐研究承担着支持音乐创作与音乐教育的社会责任;自由学术研究与国家迫切需求之间并不矛盾;中西方均有音乐理论体系建设成功的先例;中国传统音乐理论体系注定不全面,但并不影响建设中国传统音乐理论体系;认识到中国传统音乐的客观特点以及由此带来的理论体系建构上的困难。

20世纪上半叶犹太音乐家对中国音乐教育体系的建设

中国音乐教育体系是通过多个时期的不断尝试与实践建立的，最为关键的时期是20世纪上半叶大批犹太人来华创办多种形式的学校．在先进、科学、合理的课程设置、教材、教法、实践中培养了大批的音乐人才，本文通过分析总结来剖析犹太音乐家对于中国音乐教育体系的建设支持与帮助。

构建当代中国音乐教育体系探析

多元文化下的中国音乐教育体系构建应当立足本土文化，继承优秀传统，借鉴国外先进经验，在重视基础音乐教育的基础上建立“自下而上”的音乐教育体系，注重高师音乐教育培养模式与基础音乐教育实施之间的接轨和专业音乐教育与学校音乐教育的接轨，同时支持早期儿童音乐教育、特殊音乐教育、音乐治疗等事业的成长。

2022年中国音乐学热点现象述评

2022年在国家政策和时代使命的宏大语境下,音乐学聚焦服务国家文化发展战略,纵深推进中国特色音乐文化体系建设事业。同时,学界立足学术体系建设、学科建设、学人研究、物质文化研究等领域,以“群体”为特征,开始对传统经验进行深入梳理与总结,探索当下音乐学研究新路径与新方法。并以反思为视角,关注面向未来、面向国际的中国特色研究体系建构,聚焦阐释音乐文化规律、书写中国特色音乐文化形象。

中国传统音乐教育体系建构综述

自五四运动以来,中国音乐教育一直沿用西方音乐体系,中国音乐理论逐渐失去主体性,"欧洲中心主义"思想逐渐根深蒂固,中国音乐理论的相关课程、书籍鲜少在高校教育体系中出现。随着90年代部分少数民族地区学者对现有音乐教学体系的质疑,两种文化的冲击下产生的弊端也逐渐显露出来,此后,越来越多的学者提出中国传统音乐教育体系建构这一概念,力求完善音乐教学体系,彰显传统民族音乐文化。本文旨在整理近二十年发表的关于中国传统音乐教育体系建构的文章,总结其观点,并进行评述。

中国古代北方音乐体系的主要构成与发展

中国古代北方音乐体系的构成主要包括三个方面,即匈奴族音乐、鲜卑族音乐和契丹族音乐及乐器。上述三个民族的音乐的发展及其成果,构成了北方区域音乐艺术文化的内涵,也呈现出北方民族音乐发生发展的轨迹,同时还标志出古代北方地域音乐的特点和在世界音乐中的地位。描述说明中国北方音乐体系的构成,并在此基础上阐述其应有地位,揭示其蕴含的中华民族共同体意识和价值;结合当前市场经济文化为主流的时代背景、音乐文化市场的发展,进行古代北方音乐体系构成研究,探究重塑中国北方音乐文化价值的策略,从而将古代北方音乐的文化内涵较好地激发出来,促进其传承发展,并在中华音乐文化的大舞台上继续绽放出独特的地方音乐文化光彩。

中国类型电影音乐主题歌与相关民歌比较鉴赏

《中国类型电影音乐主题歌与相关民歌的比较鉴赏》教学,比传统的音乐鉴赏教学更进了一层。在整个教学设计中,要以学生为中心,通过对相关"电影音乐主题歌与民歌"之"音乐形态特征比较分析"等的教学PPT制作,并采用渐层分析、比较欣赏、歌唱体验与音乐审美特色的讨论总结等教学过程,使学生既感知了中国类型电影主题歌之美的旋律,又了解了相关民族民歌的音乐文化背景与相关音乐体系的乐学属性;尤其是让学生参与到电影主题歌的歌唱与音乐审美特色的讨论与总结,既激起了他们丰富的音乐审美情趣和自身潜在音乐能的"谐振",又使他们达至心灵的审美升华之顿悟与共鸣。唯此,可使他们对音乐美的感受力、鉴赏力、表现力和创造力的提高有所增益。

中国古今音乐考(续)

第二部分乐律第一章 乐律总论中国这块土地上的音乐创始人,起先并没有料想到他们所发明的艺术居然能够上升为一门神圣崇高的科学、一门规范严谨的科学、一门精妙绝伦的科学!当他们在祭天颂祖的典礼仪式上放声地歌唱时。

中国民族传统音乐在高校视唱练耳教学中的探究

视唱练耳作为音乐教育的基础课,是了解音乐结构语言的途径之一。然而,如何在视唱练耳教学中进行中国民族传统音乐的教育教学,提高中国民族传统音乐教学模式在视唱练耳教学中的地位,始终是一个值得研究的课题。本文将从各个角度去探讨、阐述中国民族音乐教育在视唱练耳教学中的必要性。

中国古今音乐考

《中国古今音乐考》是法国神父、学者P.Amiot(中文名:钱德明)系统研究中国音乐的一部著作.法国汉学家对此书评价极高:“钱德明神父有关中国音乐的著作在十八世纪下半叶就如同满月一般闪烁光芒.与它相比,这一时期的其它著作仅仅如同一闪即逝的水流一般,没有产生多大影响……”(摘自《明清间入华耶苏会士和中西文化交流》一书,巴蜀出版社出版,1993年)全书主要分为前言、中国乐器介绍、中国乐律总论和乐音总论几大部分.此书是历史上第一部向西方人系统介绍中国音乐的著作,对于中西文化交流作出了巨大贡献, 在中西文化交流史上有重要的一席之地,原文资料十分难得,十分珍贵,译者已将这份资料全部译出.这部著作过去没有任何人进行过翻译.它的出版,将对这方面的学术研究起到一定的推动作用.这部译著经中央音乐学院中音史教师审阅,予以充分肯定.本刊从这期开始陆续刊载.

中国古今音乐考

中国人过去一向将“音”视作一种独特的声响,这种声响与赋予它生命力的物体性质保持“协调一致”,并且在不同程度上还迸发出一种清彻透明和持久不断的“光芒”

让中国音乐回归到世界多元音乐文化的正常序列中

有 8 0 0 0年历史的中国音乐是人类音乐文化史中光辉灿烂的一页 ,但整个二十世纪 ,她却被笼罩在“欧洲音乐中心论”的阴影中。建立有强烈民族色彩和风格的“中国音乐体系” ,让中国音乐回归到世界多元音乐文化的正常序列中去 ,是中国音乐发展的内在要求和必然归宿。

对近现代以来中国专业音乐教育的回顾与思考

回顾百余年来我国音乐教育的历史,不难得出这样的结论:中国在音乐的技术理论层面上,基本上是欧洲音乐教学体系的移植,而中国传统的民族音乐教学体系却仍然没有完整地建立起来。即使有一些这样的课程,也仍然是处于从瞩地位。目前,这个问题已经成为当今音乐界关注的焦点。“鉴古知今”,通过对音乐教育发展过程的回顾,有利于我们总结经验和教训,加深对我国音乐教育自身规律的认识。