中国风景油画中传统山水画的意象表达方法

中国风景油画在发展的过程中既吸收了西方现代艺术的特点,也对中国传统山水画中的意象表达方式进行了借鉴,形成了独具特色的艺术形式。西方现代主义与中华传统文化的有效融合,使中国风景油画不仅具有更加突出的表现力和艺术语言,也能够传递中国绘画的笔墨意趣和写意精神,使得中国风景油画独树一帜,充满审美情趣。立足于中国风景油画,探讨其中的传统山水画意象的表达方法。

中国风景园林学的发端(1920s—1940s)

20世纪上半叶,西学东渐的发展给中国传统造园体系带来了极大的冲击和深远的影响。园艺学、建筑学和林学等相关专业学者在这样新旧交替的变局中开始研究中国现代风景园林课程与教育,并积极投身于风景园林实践中,为风景园林学的孕育与发展作出了不可磨灭的贡献。一大批留学归国的学者接触到先进的风景园林专业知识与教育,将国外的风景园林教育思想与中国传统的造园理念相融合,出现了一批早期的风景园林专业课程,推动了20世纪初中国风景园林学的发端。

从来多古意 可以赋新诗 中国风景园林设计理法

论证中国风景园林所遵循的理念和追求的境界。在继承的基础上归纳中国风景园林传统的设计理法并简介一些摸索性的实践,俾求继往开来、与时俱进地发展中国风景园林建设。

多元化语境下中国风景油画思辨

本文开篇即阐明了当前我国绘画艺术正处于多元化语境的困扰之中。然后,又通过对诸多制约风景油画发展问题的认真剖析,进而指出了社会环境、艺术思潮、时代特征等问题对中国风景油画创作的影响。析出风景油画低温的原因,并强调其在各国艺术史上作用的同时,探索中国风景油画的发展思路和前进方向。

论传统山水画对当代中国风景油画创作的启示

作为东西方两种不同类型的审美文化艺术载体,中国传统山水画与西方风景油画在漫长的历史长河中互相并存着。西方风景油画强调客观而忠实地再现自然,中国山水画追求意象造型,更注重画家主观精神与情感的表达。传统山水画写意、传神的创作理念,计白当黑、追求意境的构图方式,注重笔墨、以线造型和皴擦结合的造型特点,随类赋彩、以墨代色的赋色方法都给了中国风景油画创作以鲜活的启示。传统山水画中的艺术元素在风景油画中的运用,为当代中国风景油画的发展提供了广阔的前景。

建立“中国风景园林”专类遗产体系刍议——以园林遗产为例

风景园林作为独立的学科门类,其行业实践涵盖园林、城乡景观、风景名胜区等,具体到历史性遗存,中国古代造园体系与近现代园林的优秀代表实例丰富。然而,在遗产保护领域,中国古典园林虽是传统文物保护体系中的重要门类,但其丰富内涵尚未得到完全反映,且传统文物保护体系也不能完全满足园林保护的特定技术要求。试以近年涌现的农业文化遗产、灌溉工程遗产、工业遗产等遗产门类为参照,以中国园林具备的专类遗产基本条件为例,分析建立“中国风景园林”专类遗产体系的必要性与可行性,并探讨“中国风景园林遗产名录的代表性园林”的评选维度和方向,以期为以园林为代表的中国风景园林遗产的更好保护提供研究探讨方向。

中国风景园林规划设计领域GIS的应用研究

随着城市的发展水平逐渐提升,人们对于城市的绿化效率也越加重视,而风景园林则变成了城市绿化当中最为重要的一个生态化的建设。在这样的发展趋势下,生态化建设已经逐渐地成为人们共同关注的重点,但是我国的风景园林规划设计还存在一定的不足,要想去确保园林的功能,则需要在施工中改善这些不足。具有强大数据解析以及管理能力的GIS技术与我国风景园林规划设计的结合在很大程度上提升了我国风景园林规划设计的质量,如何进一步分析GIS在我国风景园林规划过程中的应用现状,并在此基础上进一步分析其发展走向是我们应当讨论的重要话题。

中国风景油画对中国山水画传统语汇的借鉴

油画与国画用不同的材质表现对象。油画传入中国以来形成了具有中国特色的油画风景,在中国风景油画发展的历程中,与中国山水画有着千丝万缕的渊源,但各有特点,不尽相同。通过对造型、笔墨、空间、色彩等方面进行分析,当代中国风景油画中蕴含着山水国画的意蕴,而又不失油画特质。在接纳、研究西方油画的同时,我们应汲取中国山水画的营养,对其进行借鉴,创造出别具一格的中国风景油画。

园林、景观与中国风景园林设计的未来

在分析中国风景园林所代表的文化内涵的基础之上,结合现代园林的发展及功能,分析了中国风景园林设计的未来。

住房和城乡建设部副部长仇保兴在中国风景园林学会2013年会的(书面)致辞

同志们、朋友们：今天，中国风景园林学会2013年会在“九省通衢”——武汉市召开，我代表住房和城乡建设部对大会表示热烈的祝贺!向参会的国内外专家、学者以及所有风景园林工作者表示热烈的欢迎和诚挚的敬意!

管窥弘一法师肖像油画里的“中国风景”

弘一法师在中国近代绘画历史上是一位富有有开创精神的画家,他在留学期间把西方油画引进我国。弘一法师在中国近代的绘画历史进程中有具有首建之功。而今纵观弘一大师一生的绘画生涯,他在各方面均有所造诣,例如他的油画、国画、水彩画、漫画、版画等等,其中,以他的油画成就最大。弘一法师当时的油画作品或描绘中国乡村的景色,或刻画了海边拄着拐杖的老人在朝霞或夕阳的辉映下安逸而平和的神态。这些形形色色的题材,构成了弘一法师开拓的油画中的"中国风景"。

艺术对人性的表达——论弘一法师肖像油画的“中国风景”

弘一法师在中国近代绘画历史上是一位有开创型的画家,他当时的油画作品或描绘中国乡村的景色,或刻画了海边拄着拐杖的老人在朝霞或夕阳的辉映下安逸而平和的神态。这些形形色色的题材,构成了弘一法师开拓的油画中的"中国风景",蕴含着弘一法师以具象表达人性的深意。体味弘一法师笔下的油画作品,与其说是欣赏美景,不如说是认识并体验一种特定的人生状态,感悟艺术对人性表达的内力。

浅析艺术设计在中国风景区规划中的运用

优质的风景区规划是我国旅游产业实现可持续发展的动力源泉,将艺术设计融入风景区规划中具有推动风景区艺术价值、审美价值的重要作用。本文以艺术设计为导向,提出艺术设计在中国风景区规划中的运用策略,以期为我国风景区建设事业提供有利参考。

从两代画家看西方近现代美术流派对中国风景画的影响

西方美术史上的诸多流派一直在持续地影响着中国油画,在架上绘画已经不是主流的今天,仍有大批的中国画家仍在进行着风景题材的油画创作并在画面上呈现出独特的风貌。

浅谈基于民族化的中国风景油画发展走向

中国风景油画发展到现在,是无数个艺术家努力的结果,中国的艺术家们深深植根于祖国广袤的土地上,吸收着五千年的传统文化,走出了一条具有民族化和中国特色的油画发展道路。中国风景油画有哪些特点,它在我国艺术民族化的发展道路上有哪些帮助,本文将进行详细论述[1]。

论当代中国风景油画中气韵生动的运用

中国传统绘画十分讲究“气韵生动”，“气韵”讲究的是描绘人物内在的精神气质。这一美学观点一般多用于人们评论中国传统的绘画作品，他能让作者把握整个画面、从中塑造出自身所要传达的气氛和氛围、反映作者的真实感情以及所想要表达出所画对象的灵动和生命感。

中国风景名胜区和美国国家公园开发与保护比较

陈述了中国风景名胜区和美国国家公园的基本现状;进而从法律、规划体系、管理体制和监督四个维度对中国风景名胜区和美国国家公园的开发与保护进行了比较、分析;讨论了中国风景名胜区开发与保护存在问题的深层原因;通过两者之间比较并结合中国实际国情,提出解决中国风景名胜区开发与保护问题的思路应该从提高立法层次和加强监管入手。

协同论视角下中国风景园林史教学体系优化

中国风景园林史作为风景园林专业核心课程,具有赓续本相、以启未来的重要价值,而在专业内涵与外延不断拓展的学科背景下,其教学体系有待不断优化。通过调研,分析归纳当前课程教学中大纲框架“揣小失大”、案例解析“情理两分”、授课方式“重讲轻践”等现实问题。基于协同论视角提出三系交织优化知识结构、情理相融深化认知模式、关联实践形成历史思维的教学体系。教学实践表明,学生能突破传统视角,关注整体环境,被动接受式的学习方式得到根本改变。通过递进式实践体系的建构与实施,培养学生的风景园林历史思维。

中国风景园林网络信息建设研究的可行性

在网络逐渐成为信息传递主要途径的今天,网络信息建设已经逐渐成为国内外学者进行理论研究的主流方向。本文详细的论述了中国风景园林网络信息建设的现状,分析了进行风景园林网络信息建设研究所面临的问题,最终提出其可行性。为今后进行中国风景园林网络信息建设研究的学者们提供了充足的理论依据。

探索中国风景园林申报《人类非物质文化遗产代表作名录》的可行性

中国风景园林申报《人类非物质文化遗产代表作名录》从国内层面对弘扬中国文化、传播中国声音具有重大意义,从国际层面能够呼应联合国教科文组织倡导的非物质文化遗产与物质遗产融合。从梳理中国风景园林的相关文献出发,参考已申报成功的国内外案例经验,分析申报原则和标准,从中国风景园林哲学理念和造园技法两大方面探索申报非遗的可行性,并提出申遗策略。申报非遗的关键是梳理符合《保护非物质文化遗产公约》5个非遗类型的相关证据,并按照《实施〈保护非物质文化遗产公约〉业务指南》完善现有保护和管理措施。