中性,特性之间

回顾世界演出历史,在相当长的一段时间内,写实的布景几乎垄断着整个戏剧舞台,解放前后,我国的舞台美术基本上是沿着这条写实的道路走下来,即使在目前的世界舞台上,演出形式已经到了眼花缭乱的境地,然而写实派的布景还是占有相当的比重。很久以前,欧美戏剧界开始从写实布景的束缚中解放出来,追求各种新的演出形式,中性布景的出现,就是在这股探新的潮流冲击下产生出来的一种新的舞台布景样式之一。

永恒大码头——评话剧《大码头》

国家艺术基金2018年度资助项目话剧《大码头》将徐铎先生的长篇小说《大码头》进行改编,通过对小人物的细致塑造,再现大码头的历史背景,同时通过舞台的中性布景完美实现剧场的时空转换,推进剧情节奏,展现历史中的大码头。

舞台空间造型的中性处理

舞台美术是戏剧艺术的一个有机组成部分,围绕戏剧人物的表演进行舞台空间结构和造型设计。回顾中外演出历史,不难发现,在近代相当长的一段时期内,写实的布景几乎主宰着戏剧舞台,这是带有世界性的文艺思潮影响下的一种倾向。这种潮流当然也会影响到我国的戏剧界。解放后。

演出样式多样化与导演艺术的发展

对话剧演出样式多样化的不断探索,使改革开放以来的话剧和戏曲舞台奇葩迭放,繁花似锦。旧的单一观演模式和传统审美规范被一次次的革新拓展。在近些年的话剧、戏曲舞台上连续出现了一系列富于创新意识的优秀剧目。对演出样式持续地大胆探索和试验,为戏剧发展拓宽了道路,带来了新气象。而在这种不竭地追求探索中,主要开拓力量是戏剧导演,以及在这一探索实践中实际形成的“导演中心制”。演出多样化的发展与导演艺术的长足发展紧密地联系在了一起。

河南戏曲现代戏导演艺术的历史发展

戏曲现代戏是伴随着社会发展的需要而出现的一个崭新的艺术品类,对戏曲现代戏表现形式的探索贯穿了现代戏发展的始终。它既继承了中国传统戏曲理论的许多优秀传统,但由于表现内容的独特和时代发展及观众审美的需要,传统的手段和形式又远远不能满足表现现实生活的需要。因此,探索、实践、创新始终是它发展的主题。其中,既有许多宝贵的经验,也有许多深刻的教训。这里,试对河南戏曲现代戏导演艺术的发展历程作一番梳理,对不同时期戏曲现代戏导演的任务、特点作一番探寻。