中医院校中西方文化比较课程思政探索

以中西方文化比较课程为例,阐述如何在中医院校的跨文化交际课程中践行思政育人理念。课程组以中国学生发展核心素养框架为基础,结合大学英语教学目标与要求,搭建该课程的思政教育框架。通过深挖思政元素、补充思政案例,借力“英语讲述中西方文化”活动,聚焦论文写作三项措施,着重培养学生文化基础、社会参与和跨文化交际三个维度的素质与能力,并通过一个教学案例系统阐述如何将思政教育融入中医院校的跨文化交际类课程教学。教学效果反馈显示,该实践探索能够促进学生跨文化思辨能力发展、培养学生自信、提高学生学习效率等。

解析中西方乡村振兴的“同”与“不同”——探索理性务实的乡村振兴之路

面对中国城镇化发展进程由量转质的内在需求,乡村振兴是新时期实现城乡融合发展的关键所在。中国当前的乡村振兴既与西方具有共性的方面,但也存在社会制度、具体语境等差异,有必要对二者进行深入的比较剖析,从而促进外来经验与本土化的有机结合与务实落地。首先,文章在梳理中国和西方乡村振兴演进脉络的基础上,阐释了二者的历史共性,包括:化解城乡差距过大的社会矛盾、对乡村价值与环境产生主动需求、面向城乡等值的目标实现等。其次,文章认为中国乡村振兴与西方的差异主要在于城镇化不稳定态、多重战略目标面向、城乡流动限制、复杂严苛规制、新技术经济变革等方面塑造的特殊情景。最后,文章针对当前乡村振兴实践中的问题并基于中国国情,对乡村振兴路径设计提出了五方面的策略建议,包括:空间资源配置、城乡对流机制、乡村空间管控、产业联动发展、治理现代化等。

中西方艺术的单层文化和双层文化

油画主要以技术高低论优劣中国画主要以功力高低看水平。西方艺术和中国艺术是有区别的。西方的艺术基本上属于单层文化,而中国艺术则多属于双层文化。单层文化,比如绘画,西方的油画是在画布或画纸上创作,画得好便是艺术品。这艺术品反映一定的文化,这文化是单层文化。单层文化的艺术家需要靠技术完成艺术作品,对文化的要求不是太高。像达·芬奇这样的大艺术家,当年学画时也是当作画匠去培养的。作坊里教画,也主要教技术,文化课几乎是没有的。

中西方文化差异对茶文化英语翻译的影响

目前,众多学者对茶文化的英语翻译提升了重视度,但因为中西方文化存在差异,所以使得茶文化英语翻译受到的影响较大。为有效提升茶文化在中西方文化差异背景下的英语翻译效果,促进茶文化英语翻译影响力的提升,就需要围绕茶文化英语翻译中中西方文化差异的主要表现展开探究,还要分析中西方文化差异带给茶文化英语翻译的影响,从提升翻译人员的翻译能力、制定中英翻译的统一标准、优化茶文化英语翻译工作等实践路径出发,提升茶文化英语翻译的效果。

孙以强《春舞》中西方浪漫主义风格与中华传统民乐特色的融合与呈现

《春舞》是著名钢琴演奏家孙以强创作的一首具有新疆少数民族特色的钢琴独奏曲。《春舞》的结构是带复三部曲式,其优美的旋律、爽朗的节奏、绮丽的色彩、异域的风情都体现出浓郁的浪漫主义音乐特征,生动地表现了新疆人民的生活。本文研究中从《春舞》的内在艺术逻辑出发探究了作品的内在艺术表现,同时,以《春舞》为例,分析了钢琴与中国音乐结合的特色,最后,从《春舞》中探究了西方浪漫主义风格与中华传统民乐特色的融合,在展现《春舞》本身艺术逻辑的同时,对中西方艺术风格的融合进行了深入分析,为现阶段艺术的融合与创新发展提供了新的探索路径。

中西方动画电影配乐与音效设计的民族特色比较

中国动画电影的配乐与音效设计的民族特色体现在融合传统乐器与音乐理论、文化象征与哲学思想的音乐化表达以及民族故事与民间传说的音乐再现。西方动画电影的配乐与音效设计的民族特色体现在交响乐传统与好莱坞风格、流行文化与爵士、摇滚元素的融入以及民族民间音乐的再创造。对比中西方动画电影配乐与音效设计的民族特色,可看出两者的相同点在于融合全球音乐元素,利用音乐增强情感共鸣,注重技术创新与高质量制作标准。两者的差异性体现在对音乐素材与乐器选择,对旋律与和声结构的设计,对叙事功能与情感表达设计以及文化象征与隐喻的应用。

刘天华中西方融合音乐观探微——以二胡曲《光明行》为例

1840年鸦片战争,开启了近现代西方列强侵略中国的序幕,硝烟背后,西方思想与艺术文化也悄然传入中国,并潜移默化地影响着中国传统音乐的变革与发展。刘天华先生作为我国近现代作曲家、演奏家、音乐教育家,积极吸收先进的西方作曲技法和演奏技巧,创作出了一系列具有影响力的民族器乐作品,其中二胡独奏曲《光明行》作为刘天华十首二胡曲的代表作之一,不仅在创作技法、曲式结构上借鉴和运用了西方作曲理论,在演奏技法上也融合了西方音乐的演奏技巧,践行了“国乐改进”的硕果。《光明行》作为中西方音乐融合的典范之作,值得我们作为研究刘天华先生中西方融合音乐观的有利切入点。因此,本文将从其创作背景、创作技法及其影响三个方面展开进一步的研究。

绘画作品中的意境美:中西方艺术的共同探索

在当今艺术领域,中西方绘画意境美的交融与创新日益引起广泛关注。从概念角度剖析中西方绘画意境美的内涵,并对比二者的异同,在此基础上,深入研究梳理出中西方绘画在意境美方面的独特风格与优势。同时,以具有代表性的美术作品为例,详尽阐述中西方绘画在意境美上的交融现象,以点带面地展现这一艺术现象的广泛性。此外,探讨如何在艺术发展历程中实现中西方绘画意境美的创新。采用实例分析、对比探讨的方法,对中西方绘画意境美的融合与创新进行有益的探索。

基于可视化语料库的中西方媒体对中国企业英语新闻报道话语的对比分析——以华为为例

本文基于2020—2023年中西方主流媒体对中国企业的英语报道,构建对比语料库,利用可视化语料库工具LancsBox分析高 频词、语法结构和关键词搭配,从实证角度揭示中西方报道话语表征中所建构的中国企业形象及中西方媒体意识形态的差异。研 究发现:西方媒体常用负面词汇,中方媒体则以积极话语客观呈现事实并反驳不实报道。研究有助于增进对中西方媒体报道差异 的理解,中方媒体应加强宣传中国企业文化、企业创新和社会责任,提升中国企业国际正面形象,增强中国企业的国际知名度和认 可度。

闽剧音乐与中西方音乐的融合创新研究——以戏曲民族管弦乐《又见茉莉》、闽剧现代戏《青春祭》为例

分析了闽剧音乐与中西方音乐结合的起源,阐述了闽剧音乐与中西方音乐结合发展的情况,并以戏曲民族管弦乐《又见茉莉》和闽剧现代戏《青春祭》为例,论述了闽剧音乐与民族音乐、西方音乐结合的实例运用,概述了闽剧音乐与中西方音乐融合的意义与未来发展趋势。

如何做好国际传播中的中西方文化融合与创新

近年来,随着科技发展和信息技术普及,时间与空间的限制逐渐被缩小,在全球化的浪潮中,中西方文化交流与碰撞愈发频繁。在此背景下,如何做好国际传播中的中西方文化融合与创新已成为媒体在实际工作中的一项重要议题。本文将剖析中西方文化融合与创新在国际传播中呈现出的新特点和新趋势,探讨如何利用新媒介环境,搭建更多中西方文化交流桥梁,并在融合的基础上实现手段创新,以提升国际传播的效果和影响力。

多元教学模式在中职素描头像教学中的应用——以中西方绘画艺术为视点

中职素描头像教学是一种基础性、职业化的美术教学,一方面,它注重基本功的培养。另一方面,作为现代美术教育的一部分,它又要努力培养学生的美术才华、艺术人格,实现自己的人生。因此,中职素描头像教学不光要立足日常实践,更要在中西方美术、艺术的宏观框架下,采取多元的教学模式,为学生的未来提供多种途径与可能。

浅析跨文化交际中中西方语言及饮食之差异

随着经济全球化和文化多元化的发展,中西方接触日益密切频繁,而中西方语言和饮食文化在双方交流中发挥了重要作用。语言和饮食文化衍生于差异诸多的中西方,必然存在较大差异。其中,语言差异主要表现在词汇组成、句子表达、语法规则和语篇结构等方面;饮食文化主要表现在饮食观念、饮食内容、饮食方式和饮食礼仪等方面。作为语言学习者,对以上差异展开进一步的研究探讨是非常有必要的。总而言之,了解中西方语言的本质差异,掌握中西饮食的民族特点,将有效地推动中西文化之间的友好交流,促进世界文化的和谐发展。

基于中西方古代绘画中镜子表现的比较研究

中西绘画中的镜子,由于所处时期及艺术土壤的差别,逐渐发展出不同的表现方式,也赋予了绘画不同的内涵。本文通过对带有镜子媒介的中西方绘画赏析,根据时间维度进行纵向、横向对比分析得出中国古代画家热衷于将镜子与女性结合起来,进行道德劝诫且还具有宫怨意味,而西方画家通过透视学、解剖学等理论支撑用镜子媒介反映了西方封建社会的等级制度和画家自我意识的觉醒。

中西方美术史中的风格学发展研究

目的:文章对中西方美术史中的风格学发展展开研究,旨在总结中西方美术史中的风格学发展进程和内容。方法:将中西方美术史发展分为不同阶段,全面细致地解读不同阶段中西方绘画艺术所呈现的特点。结果:风格是艺术作品整体呈现出来的独特面貌,中西方美术是两种不同文化背景下产生的艺术形式,西方美术风格演变和我国美术风格演变路径不同,受不同审美观念和创作思路的影响,表现出不同的艺术风格。结论:中西方美术史发展各有渊源、自成体系,其差异归根结底是文化体系的差异,推动风格学在美术史研究方面的发展,有助于传承中华优秀传统文化。

论中西方艺术精神与表现形式之差异

目的:随着现代社会的发展,人们对艺术及其背后的精神谈论也日益增加,对艺术、精神和美的探索研究也逐渐深入,社会变革促进了中西方文化的交流碰撞,推动了中西方艺术和对美的追求的创新发展。文章通过列举分析中西方绘画作品及相关作品反映的核心思想,试图论述中西方艺术背后的精神思想和表现形式的区别。方法:将道家、儒家、佛家思想分别与中国传统山水画、人物画、花鸟画进行结合分析,再将西方传统艺术精神及表现形式与西方哲学思想和宗教精神联系起来,使用对比分析的方法,展现中西方艺术在两个不同文化系统的影响下表现出的特性。结果:中国传统艺术精神深深根植于中国传统文化之中,山水画、人物画、花鸟画都不同程度地受到道家、儒家、佛家思想的影响,且在三家思想的碰撞融合过程中,产生了独特的艺术精神与表现形式;西方艺术精神更多受到西方哲学和宗教思想的影响,对宗教的崇拜及对科学世界的追求和探索,赋予西方艺术精神和绘画表现形式独有的特色。结论:中西方艺术分属不同的文化系统,中国传统艺术注重表现精神气势,而西方艺术崇尚科学,追求客观现实的再现;中国传统艺术以善为美,西方艺术以真为美,两者在艺术精神与表现形式上存在较大差异。

中西方音乐史相关要素对比剖析

本文对比分析了中西方音乐史的相关要素,从发展历程、音乐风格和文化内涵等方面进行了深入的对比研究,揭示了中西方音乐史的异同点以及相互影响,为更好地理解中西方音乐文化提供了重要的理论支持和实践指导。通过深入剖析中西方音乐史的相关要素,我们可以更好地认识和欣赏中西方音乐文化的独特魅力和深厚底蕴。

中西方电影悲剧美学比较——以影片《黑天鹅》与《霸王别姬》为例

本文通过对《黑天鹅》和《霸王别姬》两部悲剧电影的比较分析,探讨了它们在悲剧美学表现形式上的异同。通过分析故事情节、台词以及镜头语言,发现电影在人物形象力量的借用和命运的压迫方面存在共通性,但在同样是生理性死亡的悲剧结局安排下,悲剧产生的环境、悲剧的表现形式、悲剧的审美体验有所不同。本文的研究有助于更好地理解悲剧美学在电影中的运用,并对人生的困境和复杂性有更深刻的认识。

从神话叙事看中西方语言、思维、文化的差异

神话起源于远古时代,是人类历史发展的产物,同时也是人类原始文明中重要的组成部分。神话的发展不仅对原始文明的研究有着重要的意义,同时对现代社会心理和跨文化交际有着丰富的指导价值。本文从中西方神话叙事的角度,选取人们广为熟知的中国汉族创世神话和西方的创世神话进行分析,进而探讨不同的神话所蕴含的思维文化差异性以及英汉两种语言的不同。

中西方绘画理论研究的实践意义探析

中国历代的绘画理论家们根据自己的世界观和经验,对中国画的创作加以总结。清初画坛出现了一位充满个性的遗民画家,即石涛。石涛在艺术理论领域别具慧眼,留下了一部叙述详尽、思想透彻的美学著作《石涛画语录》。他的“一画论”作为贯穿全书的中心思想,在中国画论中自成体系。与此同时,在西方文艺界中,很多艺术家都从对有趣对象的关注转向对哲学的反思,产生了许多围绕自然模仿的思考,久而久之,形成了庞大的西方画论体系。