刘天华中西方融合音乐观探微——以二胡曲《光明行》为例

1840年鸦片战争,开启了近现代西方列强侵略中国的序幕,硝烟背后,西方思想与艺术文化也悄然传入中国,并潜移默化地影响着中国传统音乐的变革与发展。刘天华先生作为我国近现代作曲家、演奏家、音乐教育家,积极吸收先进的西方作曲技法和演奏技巧,创作出了一系列具有影响力的民族器乐作品,其中二胡独奏曲《光明行》作为刘天华十首二胡曲的代表作之一,不仅在创作技法、曲式结构上借鉴和运用了西方作曲理论,在演奏技法上也融合了西方音乐的演奏技巧,践行了“国乐改进”的硕果。《光明行》作为中西方音乐融合的典范之作,值得我们作为研究刘天华先生中西方融合音乐观的有利切入点。因此,本文将从其创作背景、创作技法及其影响三个方面展开进一步的研究。

闽剧音乐与中西方音乐的融合创新研究——以戏曲民族管弦乐《又见茉莉》、闽剧现代戏《青春祭》为例

分析了闽剧音乐与中西方音乐结合的起源,阐述了闽剧音乐与中西方音乐结合发展的情况,并以戏曲民族管弦乐《又见茉莉》和闽剧现代戏《青春祭》为例,论述了闽剧音乐与民族音乐、西方音乐结合的实例运用,概述了闽剧音乐与中西方音乐融合的意义与未来发展趋势。

中西音乐作品中竹笛演奏技巧的运用

全球一体化的发展,不同的文化之间的交流也越来越多。竹笛,作为中国传统乐器之一,具有悠久的历史和丰富的文化内涵。在中西音乐作品中,竹笛演奏技巧的运用不仅能够展现竹笛独特的音色和表现力,还能够为作品增色添彩,使音乐更加丰富多彩。本文将从竹笛的基本演奏技巧入手,探讨其在中西音乐作品中的运用,以期为竹笛演奏者提供一定的参考和启示。

中西方音乐史相关要素对比剖析

本文对比分析了中西方音乐史的相关要素,从发展历程、音乐风格和文化内涵等方面进行了深入的对比研究,揭示了中西方音乐史的异同点以及相互影响,为更好地理解中西方音乐文化提供了重要的理论支持和实践指导。通过深入剖析中西方音乐史的相关要素,我们可以更好地认识和欣赏中西方音乐文化的独特魅力和深厚底蕴。

中西方音乐交流融合的人文内涵

母亲是人类社会共同歌颂的永恒情感,中国民族歌剧《戎冠秀》是一部歌颂母亲的作品,本文以歌剧《戎冠秀》中的音乐创作举例分析中西方音乐融合的尝试,分两部分简要阐述笔者对中西方音乐交流融合的浅显认识。

浅析中西方戏剧语言及戏剧音乐的特色

中西方戏剧的发展伴随着中西方社会的发展,体现了戏剧在每个发展阶段的状况和特色。中西方优秀剧作家和作曲家的创作风格也存在着极大差异,呈现出富有诗性和个性的戏剧风格,这种诗性与个性相融的戏剧风格充分体现了戏剧艺术的美感。将西方戏剧音乐特色融合东方戏剧语言,是未来中国戏剧发展与创新的必由之路。

近代上海粤乐传播与新型民族音乐发展——以精武体育会粤乐部为中心的考察

奉行“精武主义”的上海精武体育会不仅是一个中国近代史上闻名遐迩的武术社团组织,还是一个传统文化与西方文化交流的重要促进机构。该会开设了众多文化与音乐类课程,其中办学规模与社会影响最大的是粤乐的教学与表演。该会专设的粤乐部,有全职和兼职的粤乐教员及行政工作人员,有固定的粤乐教室与设置于总部及分部的教学点,更有络绎不绝的会内外学习者。在教学基础上,粤乐部又组建乐队,开展粤曲奏唱、粤剧排演、用粤调配乐伴奏“国操”舞蹈等演出,以及开发有西洋乐器加入的粤曲合奏与伴奏形式,还为其演出编印中西乐谱集。该会粤乐由此成为精武会组织发展与外联之名片、上海粤乐之翘楚,更因注入时代因子、都市特质及中西贯通人才的作用,而成为近代上海城市音乐史的重要组成部分,成为近代中国多元音乐形态中一支推动新型民族音乐发展的显要力量。

新时代山东音乐理论与创作理论的学术回顾与愿景展望

长期以来,山东省的音乐理论与创作理论领域,在诸多前辈和同仁的不懈努力下,几代人接续奋斗、共同努力,在中国传统音乐、中西方音乐史、民族音乐学、音乐美学领域,及和声、复调、配器、作品分析等作曲技术理论领域,取得了丰硕的研究成果,涌现了一大批资深的专家学者,在全国形成了重要影响,为山东音乐事业的进一步发展奠定了良好的基础。回顾和总结山东音乐理论与创作理论的发展历程与主要成就,展望和擘画山东音乐理论与创作的未来发展与宏伟蓝图,具有深远的历史意义和学术价值。

穿越文化的散板——自由节奏乐段在中西音乐中的结构特征与艺术功能

自由节奏(散板)在众多不同文化的音乐中扮演着重要的角色。然而,我们对其跨文化的音响特征和艺术功能的共性尚未深究。通过分析、比较、总结中国传统音乐中的散板与西方19世纪音乐中(主要以钢琴作品为例)的自由节奏乐段或乐句在结构特征、音响特征以及艺术功能三方面的共性得出:可以按照自由段落在作品结构中的位置将它们分为“引子自由节奏”“尾声自由节奏”和“中间自由节奏”三大类,每种自由节奏均显现出各异的结构特征、艺术功能与内部的一致性。此研究提供了一个关于散板跨文化的、科学的、全面的认知,也是笔者试图弥补长期以来中西音乐比较研究在节奏节拍方面的空缺之尝试。

中西方音乐美学理论分析

中西方音乐美学理论存在着多种差异,本文以乐器搭配为例,从政治、经济、文化等角度分析中西方音乐美学理论存在差异的原因,最后结合当今世界发展格局,用放眼未来的观念分析提高我国音乐国际地位的措施,最终实现提高我国的文化软实力、实现中华民族伟大复兴与社会主义现代化的长远发展目的,提高我国的国际地位与国际影响力。

浅论中西方音乐交流

中西方音乐交流是中国文化发展史上的一部分,也是中国音乐史上的一部分,中国音乐发展历史中的一部分,是中国音乐发展历史中的一部分,中国音乐发展历程中的一部分。中国音乐文化与世界广泛的音乐文化融合的趋势,在大规模吸收汉唐时期的外来音乐之后,在中西音乐的沟通中得以体现。

“第三帝国”流亡上海的难民与中国音乐的关系

“流亡在上海”是许多学科的研究课题,各学科的学者持有不同的观点。一些学者认为它体现了“文化震惊”(Kulturschock)和陌生感,另一些学者则强调着犹太难民与中国人特别友好的关系。该文从第一种观点入手,解析了流亡上海的难民对日常生活中中国音乐的轻视态度、流亡音乐演奏家和音乐学家对中国音乐的重视与尊敬,及流亡作曲家对中国现代音乐的贡献,从而准确而详实地展现“第三帝国”时期难民音乐家在上海期间与中国音乐的关系。

萧友梅对中国近代中西方音乐文化融合的贡献述论

萧友梅先生作为中国近现代音乐家、思想家为我国音乐道路铺垫了新的篇章。他敢于将西方作曲技法带入中国音乐发展创作中,在其一生的音乐教育中体现了新思想、新道路、新发展的教育精神。据史料记载,国立音乐院自成立至先生逝世共搬校址9次,萧友梅先生濒临生命的尽头时仍在担心学生的安全,临终遗言是“回学校时把钢琴室向外的门缝用硬纸条塞紧,以防寒风刺骨,冻坏学生们的手指。”国立音乐院是萧友梅先生半生的心血也是中国音乐教育史上的历史象征。本文将以萧友梅先生的生平、音乐作品、国立音乐院中西方融合式的音乐教育及办学方式、办学理念,和对近现代音乐发展的影响作论述。

多元与共融:敦煌国乐·同心行扬琴高峰音乐会在上海精彩首演

扬琴作为世界性、民族性的乐器,承载着中西音乐文化的交融与碰撞,是世界音乐的领域璀璨瑰宝。它见证了人类文明4000多年的发展进程,其起源可追溯至古老的波斯之地,即现今伊朗。通过丝绸之路的传播,扬琴跨越千山万水,融入中华民族的深厚文化土壤,绽放出了新的生机与活力。在历史的长河中,扬琴历经变革,已成为我国独具特色的民族乐器,在中国传统音乐文化中发挥着举足轻重的作用。

王建中民族钢琴作品《浏阳河》音乐特色及演奏分析

《浏阳河》作为王建中的代表作之一,其选材具有深刻的文化和历史意义。这部作品以湖南省著名的浏阳河为灵感来源,通过钢琴这一西方乐器,展现了中国南方水乡的自然风光和人文情怀。《浏阳河》不仅展示了作者对中国传统音乐的深刻理解和创新性转化,也体现了其对民族音乐文化传承和发展的独到见解。研究《浏阳河》的选材意义和演奏特色,不仅有助于深化我们对王建中民族钢琴音乐创作手法的理解,更是对中国民族音乐与西方音乐交流融合历程的一次探索。本文通过对《浏阳河》的演奏分析,揭示作品中蕴含的民族音乐美学特征,以及演奏者如何通过技术和情感的精准把握,向听众传达作品深邃的文化内涵和艺术魅力。

音乐的“现代性”转型——“现代性”在20世纪前期中西音乐文化中的体现及其反思

文章从“现代性”的理论视角出发,在参照20世纪上半叶西方音乐历史进程的基础上,对中国音乐在20世纪前期的现代性转型进行了思辨性的考察,并对这种转型的历史意义和深层影响进行了反思与总结。作者认为,中国音乐的现代性转型是出于回应外力的冲击(中国社会的变革和西方音乐的影响)而产生的突变性转折,从中催生了现代音乐艺术的理念形成、西方音乐的大面积引入以及音乐中的民族性意识兴起等重要后果,并对后来的中国音乐的实践运作与意识构成和产生了重大的深远影响。

从文化传统看中西音乐传统的不同

本文从文化传统的比较入手，围绕西方文化重知识，中国文化重生命的不同倾向，对中西不同的音乐传统作了梳理．指出这两种传统的区别，在于西方音乐重娱人、重技巧、重新旧之别；中国音乐重自娱、重情味、重雅俗之分．目的在于通过中西比较确认中国音乐之根，通过对根的复归来激活其固有的生命活力，以利现代中国音乐的重建．

关于“中西音乐关系”若干问题的初步思考

本文取“中西音乐关系”的研究视角 ,对与中西音乐关系相关的 :“全盘西化”、“中西融合”、“复古倾向”、“民族性与时代性”、“音乐文化选择”及“音乐教育”等问题作初步的探讨 。

在中西比较中建构中国音乐文化的理论体系——管建华《中西音乐文化比较的心路历程》读后

管建华的《中西音乐文化比较的心路历程》是近年来出版的一部学术含量较高的有关中西音乐比较的理论著作。该书用比较音乐学的理论观点,对中西音乐的形态特征、文化背景、文化价值等方面进行了多视角的比较研究。其最大特点有二:一是在比较研究的实践中努力重建比较音乐学;二是在比较研究的实践中努力建构中国音乐文化理论体系。

中西方音乐疗法改善阿尔茨海默病患者记忆功能的实效对比研究

通过查阅相关文献,分析阿尔茨海默病患者的病理特点。并通过对中西方音乐治疗思想起源对比,而设计中西方音乐疗法的实验研究,得出在中国的阿尔茨海默病患者中,用中国五行音乐对其进行音乐治疗干预,效果优于西方古典音乐。