初中音乐课堂中快乐教学的开展之我见

快乐教学法的本质在于课堂教学的趣味性和丰富性，这样的课堂才符合学生的心理需求，才能与新课标的发展方向相一致。所以初中音乐教师根据教学内容，创设灵活的快乐情境，成功地把学生带入课堂教学中，发挥学生的主体优势，展示学生在音乐课堂的个性化特征，不再沿袭陈旧的教学方法，彻底打破程序化的课堂模式，积极地改进和完善课堂教学环节，让快乐萦绕在课堂教学的各个角落，让学生切实体会到快乐的存在，从而促使学生更深刻地理解和运用音乐知识。

大学音乐教育中音乐鉴赏能力培养的重要性

一、大学音乐教育中音乐鉴赏能力培养的重要性(一)有助于提高学生的音乐素养由于时代背景及世界各民族文化的不同,音乐流派及风格各异,因此,不同音乐形式在含义与内容上存在较大差别,欣赏不同类型音乐,要求学生具备良好的音乐基础知识和修养。大学音乐鉴赏能力培养能够有效帮助学生辨别高雅音乐和低俗音乐,使学生在高雅的音乐艺术中感受到乐趣与获取成就感。

流行音乐与中高职音乐教学的融合探讨

随着新时代的发展,人们的生活水平不断提高,生活方式也越来越丰富。对音乐的要求也在逐渐提升。对于现代音乐来说,音乐的形式也变得多样化了。其中,流行音乐是音乐发展过程中出现的一种音乐模式,直接影响着音乐教学的发展。在新时代背景下,要把流行音乐有效充分渗透中高职教学,给学生正确引导,正确对待流行音乐。在融合过程中,高职教师要得以参照结合学生的需要,结合教材内容,因材施教,引导学生向正确的方向发展。

论梅里亚姆“文化中的音乐研究”

在梅里亚姆的音乐人类学研究中,可以看到"文化中的音乐研究"以及"声音——概念——行为"等研究,梅里亚姆在理解文化与音乐这一对相关概念的同时,也证实了实现音乐文化研究的可能性,通过音乐概念、音乐行为的探讨,把音乐和人类社会、思维、行为方式等一系列文化有机结合在一起,最终增进了音乐与文化在精致的音乐人类学研究框架中的一体化。

略论中唐音乐之新变

中唐音乐虽然没有盛唐繁荣,但是亦有自身的特点。与盛唐相比,它的音乐中心从宫廷转入到了民间,造成这种新变的原因大致有三:其一,宫廷乐人因多种原因散落到民间;其二,宫廷音乐机构管理日趋松弛,宫廷乐人能够较自由地参与民间音乐的表演与授艺等活动;其三,由于朝廷的提倡与鼓励,以家乐为中心的宴乐之风盛行全国。

世纪之交 琉球论乐——第四届中日音乐比较研究国际学术会议综述

2 0 0 1年 1 1月 ,第四届中日音乐比较研究国际学术会议在日本冲绳举行 ,数十位元音乐学者携学术论文聚首琉球故国 ,于中日音乐比较研究的许多方面发表了各自的研究成果 ,并就一些热点问题进行了专题研讨 。

隋唐时期中日音乐文化交流赖以兴旺的政治及社会因素

隋唐时期是中日文化交流的繁盛时期,其展开的历史背景基于当时政治、社会等各个方面因素的综合。所交流的内容非常广泛,涉及政治、法律、宗教、医学、经济、天文、汉学、佛学等各学科,也涉及建筑、书法、美术、音乐、歌舞等许多支部门。日本在与中国相互交流中产生的音乐形式,实际上与当时他们对释迦牟尼佛的形象以及慈悲为怀的教义深感崇敬有关,也与日本统治者推崇儒家文化不可分割。

真山美保与新制作座对中日音乐文化交流的贡献——当代中日音乐文化交流研究之二

从1950年代起,日本当代著名剧作家、音乐家真山美保和她创立的文艺团体新制作座就致力于中日友好和文化交流事业。半个世纪来,他们不断组团访问中国,足迹直至黄土高原上的革命圣地延安,将大量优秀的日本音乐舞蹈作品介绍到中国,也把许多优秀的中国音乐舞蹈作品带往日本,为"冰河期"两国关系的改善做出卓越贡献,在当代中日音乐文化交流史上留下浓浓一笔。

论中唐音乐的民间化趋势及其对乐府诗的影响

安史之乱以后,宫廷的音乐机构、乐工以及乐章都遭到毁灭性的破坏,统治者对音乐的态度较之初盛唐也发生很大变化,其中很多政策都限制了音乐的发展。于是以宫廷为中心的音乐活动从中唐开始逐渐转向民间,并对以乐府诗为代表的音乐文学产生影响,如游戏功能的加强、联章形式的大量运用以及民歌的兴起等,从而极大地提高了乐府诗的艺术价值。

浅析筝曲《西部主题畅想曲》中西域音乐风格的具体体现

《西部主题畅想曲》的音乐素材主要来自于西域音乐风格。新疆古称西域,西域音乐的主要组成部分既新疆音乐。新疆位于我国的西北边缘,是中原与西方政治、文化、经济交流的必经之道。新疆汇聚着十多个少数民族,所以融汇了各地区、各民族极具特点和不同的文化。

中美高等音乐教育中钢琴集体课教学比较研究

钢琴集体课教学已成为高等音乐教育中重要的钢琴教学形式。中美两国高等音乐教育中钢琴集体课比较教学过程,美国教学重视人的个性培养;比较教学目标,美国教学重视人的素养提升;比较教学方法,美国教学重视人的创新能力培养。研究钢琴集体课教学,解决好教师如何教、学生如何学的问题,对于高等音乐教育的发展具有重要意义。

从东皋问题看中日间类似音乐现象的互动研究

东皋禅师在日本从事的文化传播和交流活动,不仅对于日本文化的发展和中日文化交流贡献极大,而且,在我们今天研究明清文化的有关问题上,也给予很大的帮助。类似《东皋琴谱》的音乐文化现象,明清以来还存在不少,《幽兰琴谱》、《魏氏乐谱》、《清乐曲谱》等等,都与中国明清时期音乐历史、明清中国传统音乐、民间音乐、文人音乐等密切相关。中日双方的携手与互动研究能够使这些问题更加深入地得到解决。

三十年来的中日音乐比较研究

中日音乐比较研究是目前我国与周边国家音乐比较研究中,成果最丰、领域最广、参与人数最多的。本文主要从九个方面对30年来的中日音乐比较研究作了一个简要回顾,旨在为今后的研究提供参考。笔者希望我国与周边国家的音乐比较研究工作得到迅速发展,从而扩大我国在音乐文化上与周边国家的联系。

丝绸之路上的中日音乐文化交流——第十一届中日音乐比较国际学术研讨会综述

第十一届中日音乐比较国际学术研讨会于2015年11月9日至11日在新疆艺术学院举行。来自中国大陆、中国台湾、日本等60余名学者出席本次会议,其中日方代表17名,会议共提交论文46篇,有45位专家学者宣读论文,深入探讨中日音乐交流比较、传统音乐、音乐教育及现代音乐等学术问题,内容涉及广泛,问题探讨深入。

闽台地方音乐在中小学校传承的现状调查——以厦门地区为例

学校是传承中华优秀传统文化的重要途径,对于传承本土音乐文化为基点的中国传统音乐的生存与发展具有深远的历史意义和积极的现实意义。论文以厦门中小学校为例,对闽台地方音乐传承现状进行调查,并提出思考与展望。

在音乐传播背景下救亡歌曲创作中心的形成及转移

救亡歌曲是中国近代音乐史中的厚重篇章。在前后十四年艰苦卓绝的抗日战争中,在中国共产党的领导下,一批爱国音乐工作者纷纷作词谱曲,为歌坛奉献了不计其数的救亡歌曲,鼓舞了全国人民的抗日斗志,立下了丰功伟绩。这些作品先后在上海创作中心和延安创作中心形成,然后传播全国,成为中国人民取得抗日战争胜利的巨大精神力量。

中日音乐院校教育异同比较及启示——日本伊丽莎白音乐大学进修观感

通过笔者半年的亲历,对中日两国音乐教育的历史文化渊源、教育理念以及教育体制等方面的比较和思考,提出我国钢琴教育的发展思路以及专业人才的培养路径,并就两国可互引互助的方面和现实意义进行探析讨论。

文化视角下的中美流行音乐差异探析

流行音乐诞生于欧美,风靡于世界。中国流行音乐的发展已有三十余年时间,但对于流行音乐的创作、表演、欣赏等方面还存在着很多不成熟的地方,这除了发展历史和速度的关系外,很重要的是与流行音乐发达国家的社会文化环境以及传统文化观念方面存在巨大差别。本文的研究着眼于流行音乐发源地之一的美国,以文化的视角观察对比其与中国流行音乐文化背景间的种种差异。以此来研究证明文化环境对于流行音乐形成和发展的重要影响。

19世纪俄国音乐中的民族主义之形成与发展

本文叙述了19世纪30年代至20世纪初俄国音乐中民族主义的历史脉络,并认为19世纪30-50年代为其确立期、60-80年代为其成熟期、90年代及以后为流变期,对每个时期重要的历史背景、音乐现象、音乐社会机制进行了陈述与分析。