从“中国动画学派”到“新主流动画”——中国主流动画艺术流变与创作转向

历经百年的中国动画,从舶来艺术到发展出独特的民族艺术形态,既形成过向世界输出中国美学价值的民族动画品牌——“中国动画学派”,也丢失过民族特色,陷入过创作低谷。基于主流动画研究视角,回溯百年动画演进,可总结出中国动画所体现的“舶来性—民族化—民族品牌化”这一周期性成长规律,并可知在当前动画产业基础上形成的“新主流动画”既传承了文化事业语境下“中国动画学派”对民族化的探索,又在技术、艺术、观念上扩大了民族化的内涵和外延,正以新的姿态重返民族化之路,开启“民族化2.0”时代。

浅谈主流动画和非主流动画

沿着世界动画的发展历程,选取最具代表性的国家(中国、美国、日本以及苏联、加拿大),从他们每个国家的动画发展来看主流动画与非主流动画的发展及二者间的相互关系。

融媒时代主流动画短视频的叙事策略研究

融媒时代动画正在以不同面貌广泛参与到各种媒介中去,动画短视频在一定程度上受到青年亚文化的影响,与主流文化之间呈现出"破壁"形态并逐步占领各大平台,但同时也出现一些负面问题。青年群体作为动画短视频的主要受众和创造群体,因其对数字技术的依赖呈现出群体性特有的行为特征和认知特点,其群体性文化不断被解放和扩张。如何打破主流文化和青年亚文化的对峙状态,真正形成文化流通,确立主流价值观的地位,是主流动画短视频所肩负的责任。思考主流内容和主流受众之间深层次的连接逻辑,摸索叙事策略,是主流动画短视频为可持续发展需要做出的准备。

非主流动画的艺术特征及发展前景

从动画的发展史来看,个人性和试验性的动画短片一直是推动动画向前发展的动力,随着动画商业化和大众化浪潮的兴起,个性化和实验性的动画短片被推向非主流的位置,但它并没有被巨浪吞噬,反而在表现形式、内容、风格和创作方法等方面有了长足的发展,非主流动画是动画史上不可或缺的重要组成部分。本文通过分析得出了非主流动画的艺术特征,并指出了在新媒体时代,借助数字化创作手段和互联网等平台的支持,非主流动画具有极大的发展前景。

寻找失落的个性时代——浅析新媒体环境下非主流动画的回潮

在大力发展动漫产业的今天,建立在数字技术体系基础上的新媒体带来了包括了实验动画、动画情节短片等在内的动画"非主流"的回潮,这既是我国文化体系建立和发展的一个重要部分,也是动漫产业发展的重要契机,本文从新媒体分析,入手结合非主流动画的内涵和外延,对这一现象进行了分析和探讨。

浅谈非主流动画的创作原理

本文通过介绍主流动画与非主流动画的概念,以及非主流动画的主要特点和变化多样的形式,让读者对非主流动画有个全面的认识;通过对非主流创作思路的论述,使大家对非主流动画的创作有更高层面的理解,同时使读者更好地理解与欣赏非主流动画,并为非主流动画创作者提供理论参考依据。

非主流动画的艺术魅力及在新媒体承载下的发展前景

在这个属于计算机的动画时代,似乎唯有先进的三维计算机动画软件与金山银海般的资金投入才是动画片的仅有出路。然而同国外一样靠投入大量资金与使用先进的计算机技术明显不是国人制作动画所能企及的,因此凭借着创新和实验才是我们应该重视的研究方向。由此看来,在如今新媒体承载下的时期,依托数字化创建的装置和网络等媒介的支撑,非主流动画的发展前景具有十分广阔的空间。本文就非主流动画在新媒体承载下的发展前景等方面加以分析。

关于新媒体承载非主流动画的初探

非主流动画是最具原创精神的动画,也是推动动画发展和进步的先锋。但是由于其激进性和开放性等因素使得众多的传统主流媒体无法接受,以至于缺少沟通和交流的平台。而以移动手机、互联网、网络电视、P2P等为代表的新媒体的出现给了非主流动画发展和传播的广阔空间。文章粗浅的分析非主流动画和新媒体的承载关系,探讨非主流动画通过新媒体传播的意义。

非主流动画的实验特征

19世纪80年代,世界动画之父——埃米尔·雷诺创作了世界上第一部动画片,至今动画已有了一个多世纪的历史。我们可以发现,动画是以实验性较强的个人艺术短片的形式出现的。这种具有实验精神的非主流动画,是推动动画艺术进步和发展的内生力量。在高科技CG技术高速发展的今天,非主流动画不仅没有停滞不前,反而蓬勃发展,已呈燎原之势。文章通过分析非主流动画实验大师和他的作品,初步梳理非主流动画的理论脉络,剖析其实验特征及艺术品格。中国非主流动画的复兴可以加强动画的艺术活力,为中国动画的发展注入新的生命力。

非主流动画艺术短片创作中的情感表达——以《父与女》《回忆积木小屋》为例

本文主要通过《父与女》《回忆积木小屋》这两部抒情类动画短片的分析对比,归纳总结此类动画短片从画面风格、镜头运用、角色塑造、象征符号以及音乐运用等各个方面,进行影片氛围营造和情感表达的一些手法,希望对动画创作实践中的创作者有一定的参考价值。

论电脑技术的发展对非主流动画形式的影响

电脑技术的不断进步,使一切动画形式变为可能,使非主流动画形式多样化发展。与此同时,越来越多的非主流动画制作者利用三维动画形式的"无所不能",不再探索其它的动画形式。殊不知,没有一种动画形式是可以适用于所有内容的。

探析主流动画电影美学之世界观的架构

在主流动画电影中,世界观架构完整是动画电影美学的一种展现,也是电影取得成功的重要因素之一。本文将通过对主流动画电影和动画电影美学的梳理,总结主流动画电影中世界观的架构内涵以及规律。

反主流动画中配角“抢戏”的原因

在现今的动画电影中,与主流的电影形成鲜明对比的另一种模式的反主流动画已渐渐占据半壁江山。其中这类电影中的配角们更是大放异彩,让制作公司频频为其量身打造以它们为主角的小短片。本文从角色设计和现代观影者变化的角度进行反主流动画配角"抢戏"原因的分析。

符号视角下非主流动画的情感叙事分析

近几年,由于受到一些客观条件的影响,中国电影市场不容乐观,能够出现被大部分观众讨论不休的作品更是少之又少,而于2021年12月上映的《雄狮少年》却引起了广大观众的注意。这是一部以追梦为题材的影片,但其中针对角色设计、故事走向的问题却掀起了一阵讨论热潮,褒贬不一。本文从影片中暴露的问题入手,具体分析非主流动画的情感叙事手段及符号视角下非主流动画情感叙事的实现策略。

反抗性阅读主流动画中的女性原型——从女娲、底波拉与洛丽塔谈起

运用女权主义批评方法,对父权文化主导的主流动画中的女性形象——女娲型、底波拉型、洛丽塔型等"原型"进行反抗性的阅读和评价。通过这种拒绝赞同的行为,把根植于心中的男性意识去掉,使传统的批评尺度受到质疑,由一个赞同型的观众变为一个反抗型观众。

英国非主流动画发展环境研究

在数字技术充斥世界动画电影市场的今天,英国还在以一种传统、老式的非主流动画——粘土动画,发挥其独特的魅力。阿德曼公司制作的粘土动画电影《小鸡快跑》让全球观众认识到粘土动画,而《超级无敌掌门狗:人兔的诅咒》则在世界范围引发了一场"粘土狂潮"。粘土动画是一种传统的动画制作形式,自电影诞生之初,一直延续至今,多出现在以探索和实验为目的的动画短片中。而英国很多动画公司不仅选择了这一费时费力的材料,并在这一道路上取得了极大的成就。是什么促使英国动画做出的这样一种选择?是否还要在这条道路继续下去?这是文章中作者想要研究的问题。

美、日主流动画动作设计的差异分析

动画以及动画的相关产业已经成为美国和日本国民经济的支柱产业。本文对美国和日本两国动画的动作创作方法、动作幅度、动作表演样式的差异三方面进行了对比研究。

非主流动画的特点分析

动画艺术创作者通过独特的创作风格和手法侧重表现个人思想和审美需求而形成了非主流动画。非主流动画创作团队小众化、创作成本相对较高、作品长度较短小,但其表现形式极其丰富,情节设置别具一格,视听感受耳目一新,给观众带来全新的审美体验。

浅析非主流动画的艺术魅力

动画艺术历经漫长的发展过程,已经逐渐融入了当代人的日常生活。非主流动画是创作者利用独特的创作手法与风格,表达个人审美和思想的一种艺术形式,具有创作成本较高、创作团队小众化、作品时长较短的特征,给人以耳目一新的视听体验。文章概述了非主流动画的概念、产生及发展,分析非主流动画的创作特点和艺术魅力,以期为我国非主流动画创作提供一些参考。