万丈红尘起 来演丽人行——评张惠雯的“美人书”

张惠雯的这几篇小说,写的是1980年代中后期县城里三个出名的美人:何丽、丽娜和红霞。因此,这几篇小说也可以叫作“美人书”。如果按照图书生产的市场逻辑来看,除了凶杀、谍战、政治、暴力等题材或元素,“美人”大概是最吸引眼球的。一想到“美人”,一定和欲望有关,和色情有关。美人最大限度地满足了男性的欲望想象,美人是战无不胜的。但是,如果按照这个思路来理解这部“美人书”,那就自惭形秽了。事实是,张惠雯在时代环境变迁的背景下,或残酷惨烈或云淡风轻地写出了三个美人各自的命运,在故事的背后,在作家对世风世情和世道人心的描摹中,隐含了她对万丈红尘中价值观变化和人的欲望极端膨胀的隐忧。因此,这既是美人书,同时也是批判书。

浙江省博物馆“丽人行”展览中书画藏品展示的可及性研究

博物馆书画藏品展示一直没有完全实现与观众之间的有效联系。本文基于公共文化服务的可及性理论及其评价体系,以“丽人行”展览为例,从可获得性、可接近性、可接受性和可适应性四个维度,分析该展览不同策展模式中书画藏品展示可及性的差异,进而从展示内容、展示形式、展示过程、展示技术四个方面论证了提升博物馆书画藏品展示的创新路径,帮助博物馆从业人员了解书画展览在不同展示场域中的设计特点,为提升博物馆公共文化服务质量和推动书画文物活化利用提供有益启示。

杜甫《丽人行》与唐代宫禁批评的诗学呈现

杜甫《丽人行》对中晚唐诗坛在宫禁政治批评方面的诗学探索,有着深刻的影响。天宝十一载冬杨国忠封丞相,杜甫对时局深怀忧惧,于是即事名篇,以一次外戚女性出游的新闻为发端,来表达对时政的强烈批判。这场批判,远溯《诗经》的“以女观政”的讽喻传统,实现了情感抒发与思想熔铸的绝妙平衡。《丽人行》促成了唐代宫禁批评诗学传统的形成,具有经典价值,主要表现在:一方面,它鼓舞了后世诗人自觉将原本被视为禁忌的宫廷政治批评纳入诗学实践;另一方面,它抓取“新闻”画面所展开的批评,开启了中晚唐宫词重视真实历史材料的风气,升华了唐代宫禁批评之诗学实践的历史意义。

“形象种子”在舞蹈创作中的功能实现——以舞蹈《丽人行》《铜镜舞》为例

“形象种子”由苏联剧作家丹钦科提出,从斯坦尼斯拉夫斯基表演体系中的“角色性格种子”发展而来,涉及演员表演、导演构思、剧本创作等多个方面。在文学文本转化为舞蹈创作时,找到适于舞蹈肢体表现的结构、情节与人物设置——这种从文本文字到舞蹈视听形象的转换过程,就是舞蹈编导寻找“形象种子”的过程。舞蹈《丽人行》《铜镜舞》分别是中国民族舞剧《杜甫》和《花木兰》中的经典舞段,它们在一定程度上都创造性地采用了“形象种子”的戏剧创作手法:前者是引领整部舞剧立意、结构规划的初步尝试,后者则可视为突破固有舞蹈创作思维的持续探索。文章立足于编导构思创作的角度,通过剖析两个舞段中的人物形象、舞台意象和意境氛围,探究总结“形象种子”这一戏剧创作方式运用于舞蹈创作时的功能实现。

“感知与发现”——认知诗学视野下的《屋顶丽人》

利用认知诗学中的图形背景理论对《屋顶丽人》里的丽人及青年汤姆进行认知解读。在对丽人图形的分析过程中,去感知阅读的动态认知过程;伴随着阅读的动态认知过程,从汤姆图形那里发现作者是如何突显这一图形的。通过挖掘该小说中的认知理据,使其得以更充分的解读。

“丽人”情结与周莉亚、韩真的舞剧创编--从舞蹈诗剧《只此青绿》谈起

由荣获第十七届中国文化艺术政府奖“文华大奖”的舞蹈诗剧《只此青绿》切入,透过其将“青绿山水”进行“丽人化”表现的创编手法,梳理周莉亚、韩真此前创作的多部舞剧《沙湾往事》《杜甫》《花木兰》《永不消逝的电波》中的“丽人”情结,这一情结不仅是其舞剧形态构成的鲜明特征,而且是其舞剧形态创生的内在动力。“丽人”情结在舞剧中的合理性,一是强化舞剧主要人物的性格特征并营造其出场的典型环境;二是替舞剧主要人物代言,吐露其心声、舒展其蓄积;三是为了调适舞剧的叙事方式和观赏效果;四是周莉亚、韩真独到的“合理”创编,这就是舞蹈诗剧《只此青绿》中“青绿山水”的“丽人化”——用人、甚或是丽人去“活化”某种物象,由此充实舞蹈诗剧的“戏剧”内涵。

《屋顶丽人》的结构主义解读

多丽丝.莱辛的《屋顶丽人》是一篇不朽的短篇小说,文章体现了男权主义与女权主义的冲突,而这种冲突是通过一系列的对立表现出来。运用结构主义批评理论下的"二元对立"解读了小说中的各种对立,从文学象征手法、文学符号学和叙事视点等方面探讨了小说的表层意义和深层内涵,从而进一步肯定小说在世界文坛中的重要地位。

高丽人参饮品的致畸作用研究

高丽人参为五加科人参属植物，有效成分为人参皂甙、人参挥发油及一些水溶性成分。据国内外有关资料报道：高丽参具有兴奋中枢神经，改善血液循环，促进物质代谢，降低血糖和胆固醇等功效［１］。然而，长期食用是否会对人体引起远期不良效应、是否会产生致畸作用，目前国...

《屋顶丽人》中汤姆的“精神顿悟”

作为诺贝尔文学奖得主的多丽丝.莱辛向来善于从细微的角度刻画人物的思想脉络,从而达到反映社会真实状况的目的。国内多数研究者的立足点都在莱辛的女权主义思想方面,但莱辛本人再三声明,自己并非女权主义者。本文作者在多年英美文学教学过程中,也深刻体会到了多丽丝.莱辛对生活、人性和社会的深邃的洞察力和细致入微的笔触,特撰写本文,力求循着小说时间的推进和客观的描述,努力探求少年汤姆从幼稚幻想到"精神顿悟"的整个心路历程。而正如小说中用中年、青年和少年三角色象征人生的不同阶段一样,少年汤姆的成长历程和"精神顿悟"也象征着人类成长的必经之路。

《美国丽人》中的后现代主义特征

影片《美国丽人》以莱斯特和菲茨两家为代表 ,描述了美国后现代社会人们欲望的虚幻、道德的沦丧和追求生命本真意义的徒劳。导演运用诸多后现代手法 ,来刻画人物的心理活动 。

《美国丽人》之“美”——对美国精神文化的思考

电影《美国丽人》通过对两个美国家庭的描写,揭示了现代美国社会的家庭状况,引发了人们对“婚外恋”的全面审视及对现代社会“中年危机”的关注,同时引发了观众对美国人面临的精神危机深深的思考.

中国现代电影构建新女性形象的思路——以《三个摩登女性》《新女性》《丽人行》等影片为例

中国现代电影积极参与了现代新女性形象的构建,从《三个摩登女性》《新女性》《丽人行》等为代表的一系列电影看来,中国现代电影从外在形象、婚恋家庭、社会工作及思想意识、成长土壤等角度入手构建了现代新女性形象。这些新女性形象有着丰富的文化和历史内涵,产生了巨大的社会影响。

《美国丽人》的人性解读

电影《美国丽人》通过对莱斯特和菲茨为代表的两个家庭的描写，揭示了当代美国中产阶级家庭的生存现状及其所存在的诸多社会问题，真实地展现了主人公内心的压抑、孤寂和寻求自救的人生历程。影片也在深层次上剖析了高度发达的资本主义国家对人性的压抑和扭曲以及人性的回归和复活，表达了作者对美好人性的呼唤和对人类的信心，同时引发了观众对于人性善与恶的思考。

杜甫《丽人行》与苏轼《续丽人行》之比较

《丽人行》,杜甫诗歌的代表作;《续丽人行》,苏轼题画诗中的名篇,且《续丽人行》由《丽人行》而来。将这两首诗进行比较,可以窥探出它们在创作主题、语言风格、创作理念等方面的异同,对了解二人诗歌风格和唐、宋诗歌的特点也有一定帮助。

《美国丽人》:经典三幕式结构的理想典范

三幕式结构在《美国丽人》中得到了最大的发挥,整部电影象一曲优美的挽歌,在三幕式的灵活框架中探索出了一系列有趣的思想并且创造出了独特的美学效果。

多重视野下《屋顶丽人》的文本分析

《屋顶丽人》是莱辛的著名短篇小说之一。该书以富有象征意义的空间和自然现象意象的二元对立为背景,细致描述了两性权力话语之争及由此直接导致了汤姆的反成长的根源。两性矛盾的尖锐和持久存在的根源不仅在于阶层的对立和两性间缺乏恰当的沟通方式,更在于这种对立造成年轻一代在成长过程中由于缺乏正确的范导而失落,为两性矛盾的循环往复埋下了永久的隐患。此外,对男性持不同态度的三个女性角色形成的鲜明比照,体现了莱辛试图探索两性和谐相处的可能途径的良苦用心。

论电影导演对剧作心理细节的处理——兼评《美国丽人》

人物塑造在剧作创作中具有重要的意义,人物心理的典型细节在人物塑造中起着关键作用。剧作心理细节包括人物倾向性、气质、兴趣、情感、意志、能力、想象力等方面,它应该真实、生动、新鲜、巧妙。电影导演对剧作心理细节的表现必须坚持人物心理细节与人物性格相契合、与人物的生存环境相协调、与影片的整体风格相一致的三原则。萨姆.门德斯在《美国丽人》中对主人公心理细节的处理,正是这种心理细节电影化的典范。

试论高丽人的“中国观”

《高丽史》一书中,"中国"一词共出现129次,在考察"中国"一词含义的基础上,得出高丽人"中国观"的两个特点,即以汉族建立的政权为正统,称为"中国";同时称蒙古族建立的元朝为"中国"。并分析形成高丽人这一"中国观"的原因及高丽人使用"中国"一词的依据。同时,高丽人将蒙古族建立的元朝称为"中国",反映出中国自古就是一个多民族国家。

消费主义语境下的《美国丽人》

文章从消费主义视角解读美国电影《美国丽人》。消费主义是研究美国文化的关键词之一。消费主义将消费作为生活方式和价值观。影片揭示了以莱斯特一家为代表的美国中产阶级的消费主义生活方式以及消费主义对人们的影响。

高句丽人的婚姻和家庭

本文从以往学者致力甚少的婚姻状况入手，对高句丽人民与王公贵族的婚姻及其在家庭中女人对男人的依附等现象进行分析。