四手联弹的“四个四重奏”——《黑色维纳斯的诗艺人生与世界观照:丽塔·达夫研究》述评

王卓教授的专著《黑色维纳斯的诗艺人生与世界观照:丽塔·达夫研究》对美国当代著名非裔女诗人丽塔·达夫的创作进行了深入细致的研究。该著在总揽全貌的基础上,从横剖面切入,将诗人作品划分为成长书写、空间书写、历史书写、文化书写四大主题群,继而在每个主题群中又分出四个亚群,形成“四个四重奏”结构。身份建构、文化杂糅、对话叙事在四大主题的交汇处逐渐凝聚,生成诗人独特的诗学理念。王卓教授敏锐地捕捉到诗人的经验,并与之产生精神共鸣,可以看作重新定位、建构当代知识女性文化身份的跨时空对话,犹如四手联弹的艺术表演。该著可谓从宏观视角全局把握作品、将诗歌与诗学有机结合进行作家作品研究的范型。

论丽塔·达夫诗歌的文化空间建构

作为美国国内独享桂冠诗人头衔的非裔女诗人,丽塔.达夫以一个"世界主义者"的胸怀实现了跨界的诗性书写。与此相适应,达夫的诗歌中充满了强烈的空间意识,而空间意象也成为达夫诗歌中独特的文化符号以及女诗人构建其诗学理念、身份意识和家园情愫的"路径"之一。文章从达夫诗歌中的"几何"空间、"舞步"空间和"漫游"空间这三种具象的空间意象出发,考察此三种空间意象与现代空间理论的完美契合关系,以及在此基础上达夫的诗歌世界所构建的动态的文化空间。

丽塔·达夫《冥河酒馆》的陌生化书写

美国当代非裔女诗人丽塔·达夫的诗集《母爱》中的诗《冥河酒馆》,描写了一对母女在巴黎一家酒馆里会面的场景。诗歌是古希腊罗马德墨忒耳—珀耳塞福涅神话与现实生活的交织文本。通过空间换置,故事中的人物被置于异乡环境之中,在异质文化中探索个人的不断变动的社会空间;而二人面对面的近距离交谈却展现出情感的疏离过程,戏剧化的母女关系偏离了读者期待。诗人以新奇、高超的技巧,将形象压缩为能指,使其在滑向所指的运动过程中再一次分化出多种形象,从而在读者的认知与感受之间造成了距离,其富有张力的语言形式,拓宽了诗歌的阐释空间。

“在两界来回的人”:丽塔·达夫《母爱》对“冥后”神话故事原型的改写

当代美国非裔女诗人丽塔·达夫的诗集《母爱》通过对古希腊神话中“冥后”神话的创造性改写,讲述了女性的个人成长历程。通过对神话故事原型的追溯与分析可以看出,神话故事的循环结构,以及故事发展中“地上”“地下”的双向旅行,是改写文本依循的深层结构。在《母爱》这本诗集中,诗人通过在神话的功能结构中置入自传成分和现实要素,建构了崭新的、神话与现实交织的话语系统,在其中,文学传统是敞开的,创作者的加入有意识地生产出具有当代性的文本意义。诗集中呈现了两种不同视角下的女性形象:“男性中心”的视角,造成了性别对立;“自恋”式的女性视角,造成了女性内部的疏离。在诗人看来,女性要改变现状,就需要在自我认识的基础上走向他者,将分裂的世界弥合为“完整的世界”。

种族之战? 文化之战? 经典之战?——从丽塔·达夫与海伦·文德勒的论战说起

2011年11月,美国诗坛一场规模空前的论战烽烟骤起。论战双方是美国首位非裔桂冠女诗人丽塔·达夫和美国著名文学评论家海伦·文德勒。论战的起因是丽塔·达夫主编的企鹅版《20世纪美国诗歌选集》的出版。这两位美国文坛的重量级人物以及双方的支持者们借助报刊、杂志、网络等平台把这一论战吵得沸沸扬扬。然而,在这热闹异常的表层之下,三个关键词频繁出现:种族、文化和经典。这三个关键词表明,这场论战是一场美国特有的多维度的文化之战,是种族主义、多元文化主义和世界主义共存于美国社会文化和意识形态深层之中,并不断交织和交锋的外化。

美国桂冠诗人丽塔·达夫及其诗歌创作艺术

丽塔·达夫是美国历史上第一位非裔女桂冠诗人。她的诗歌正视美国的种族问题,同时又常常超越种族的界限。她通过运用高超的艺术手段和想象空间,给读者留下很深的印象;她的作品大多是以女性为主要对象,深得女性同胞的人心。本文将主要对美国桂冠诗人丽塔·达夫及其诗歌创作艺术进行研究。

论丽塔·达夫的美国黑人民权运动书写

享有“历史诗人”美誉的美国黑人桂冠女诗人丽塔·达夫对美国黑人民权运动的书写聚焦于一个女人、一个时刻、一个事件。这位女人就是被誉为美国“民权运动之母”的罗莎·帕克斯,这个时刻就是罗莎在公交车上拒绝把座位让给白人的时刻,而这个事件就是著名的蒙哥马利市公共汽车抵制运动。达夫钻掘到这段历史的“下面”,辩证地阐释了以下三个和这场运动息息相关的问题:罗莎“累了”还是罗莎“准备好了”;罗莎是“领袖”还是“桥梁”;“罗莎”还是“罗莎们”,分别从族群身份、政治身份和女性身份等三个层面揭开了罗莎·帕克斯刻板形象生成的实质和成因,从而有效还原了那段历史的本真面貌。

艺术与人生的蜕变——评《黑色维纳斯的诗艺人生与世界观照:丽塔·达夫研究》

作为美国非裔文学的重要组成部分,美国非裔诗歌既是美国非裔身份与情感表达的“核心部分”也是“美国文学传统的主要试金石”(Ramey 1)。王卓教授新作《黑色维纳斯的诗艺人生与世界观照:丽塔·达夫研究》(以下简称《黑色维纳斯》)聚焦“后黑人艺术运动”时期的代表诗人丽塔·达夫,梳理并阐释了达夫的诗学理念和创作策略,探讨了以达夫为代表的美国当代非裔作家对种族冲突、性别歧视和当代美国黑人身份认同等问题的当下反思,为美国非裔/族裔文学研究做出了独特的贡献。

论丽塔·达夫《穆拉提克奏鸣曲》的历史书写策略

丽塔·达夫2009年新作《穆拉提克奏鸣曲》是当代美国诗坛难得一见的叙事诗集。该诗集聚焦18世纪末至19世纪中叶生活在欧洲的混血黑人小提琴家布林格托瓦的生活和命运,不但是贯穿达夫作品的"历史情结"的延续,其独特的选题和独具匠心的历史书写策略更是帮助达夫完成了对黑人"世界主义"身份起源问题的探寻。

论丽塔·达夫诗歌中“博物馆”的文化隐喻功能

"博物馆"这个时空交错的文化空间吸引了众多英美诗人的目光。然而就"博物馆"这一意象所承载的文化重量而言,美国黑人女诗人丽塔·达夫的诗集《博物馆》无疑是最具代表性的。在这部诗集和此后以该意象为中心创作的诗歌中,"博物馆"以特有的文化承载量,转化成为她阐释历史观、种族观和美学观的文化隐喻。

一场“黑人内部”的女人私房话——《穿越象牙门》与《最蓝的眼睛》的互文阅读

美国非裔桂冠女诗人丽塔.达夫唯一一部小说《穿越象牙门》与她的前辈女作家托尼.莫里森的第一部小说《最蓝的眼睛》形成了鲜明的互文性。然而,值得注意的是,《穿越象牙门》在洋娃娃桥段、乱伦情节等至关重要的"身份情节"上却偏离并修正了《最蓝的眼睛》。达夫对莫里森的偏离和修正揭示的正是不同时代黑人女作家族群身份和性别身份建构理念和策略的不同,勾画了黑人作家从黑人民族主义到黑人世界主义身份意识的嬗变轨迹。

阅读·误读·伦理阅读“俄狄浦斯情结”——解读达夫诗剧《农庄苍茫夜》

美国黑人女性桂冠诗人丽塔.达夫的诗剧《农庄苍茫夜》是一个与西方经典《俄狄浦斯王》形成了清晰的互文性的后文本。然而,黑人和女性的双重边缘身份决定了达夫对西方经典的改写不会是一个简单的续写、引用或者模仿的过程,而是她基于"世界主义"和黑人女权主义诗学理念之上对"俄狄浦斯情结"的阅读、误读和伦理阅读的创造性阅读和"文本书写"的过程。此多重阅读和写作的文化容量是令人惊喜的:一方面,这个多维度阅读和写作过程是达夫对自己杂糅的文化身份和"世界主义"的诗学视角从焦虑到确立的心理暗战的过程;另一方面也是达夫把诗剧《农庄苍茫夜》悄然地纳入了西方文学经典的框架之中的过程。