知之·好之·乐之·三之论——再谈发挥译文语言优势

知之好之乐之三之论——再谈发挥译文语言优势发挥译文语言的优势，是我在１９８１年《翻译通讯》第一期中提出来的。后来，翁显良教授在《翻译通讯》１９８２年第一期中说道：“英译汉应该因汉语之宜，或分或合，或伸或缩，灵活处理，充分发挥我们在运用本族语方面所固有...

《爱乐之城》:艺术影响生命 灵魂拯救人生

《爱乐之城》是一部关于爱与人生、艺术与生命的哲理深刻的艺术作品。这部作品以浅表的表象建构起了艺术对生命的影响,更在细节处理过程中诠释了爱与现实的悖反以及爱与理想人生的悖反。同时,亦以灵魂与人生的拷问,将灵魂置诸于形而上的高度,使得理想、人生与灵魂并行不悖。比起整日耳鬓厮磨、缠绵悱恻,

《爱乐之城》中梦幻式艺术设计进阶研究

《爱乐之城》这部爱情巨制的横空出世,震惊了所有世人,促成了继《慧星美人》和《泰坦尼克号》两部巨片登顶14项奥斯卡提名之后的奥斯卡提名新高潮。《爱乐之城》以梦幻式的艺术设计细节再次征服了世界影坛,追平了最多奥斯卡提名的世界纪录。《爱乐之城》以爱情的真谛发出了足以传世的爱的寄语,一生有一个共情的爱人就已经十分美好,唯愿曾经的爱,爱的曾经,都如初见般那样美好。

“不图为乐之至于斯”辩

＂不图为乐之至于斯＂是孔子在《论语》中对于＂妙音＂的高度评价,是儒家音乐思想的现实体现,不能诠释为＂我并不期望音乐这样美妙＂或者＂音乐没有必要这样美妙＂,而且在对《论语》的经典解读中也多释为乐美而令人陶醉。

“乐之为物,将不可不禁而止”——论墨子“非乐”音乐美学思想的时代进步性及其历史局限性

墨子站在小生产者的立场,主张"非乐",他认为"乐非所以治天下"、"九有之所以亡者,徒从饰乐"。他对当时贵族阶层无视人民的生死而不厌其乐的享乐行为给予了尖锐的揭露与抨击。墨子的思想无疑具有一定的积极性和进步性。但墨子由此走向了一个极端,从极端功利的角度出发对音乐进行了彻底否定,完全排斥了音乐的社会功能性。这也是墨子思想的局限性之所在。总的来说,墨子丰富和深刻的音乐美学内涵,在中国美学史上的意义是令人瞩目的。

梦如人生戏:解析电影《爱乐之城》中爱与梦的深度融合映像化构建

《爱乐之城》这部以歌舞为其表象、以人生为其象征、以爱与梦想为其意象的影片,是一部近年来少有的以爱与梦想刻划人生精彩时空的杰作。《爱乐之城》以独特的舞台式的场景转化,与舞台式的映像表现技法,用一种小资式的虚拟的疗伤之手,轻抚着犬儒时代的迷梦。《爱乐之城》作为一种过度商业化的好莱坞久违了的艺术现象,较好地为映像市场平衡了商业化与艺术化的失衡,并且,亦成为了注入到好莱坞影视艺术市场中的一股清流。

以机器人教学为依托,开展“乐之”教育

机器人技术融合了机械原理、电子传感器、计算机软硬件及人工智能等众多先进技术,为学生能力、素质的培养承载着新的使命。本文从虚拟情境创设、动手实践、团队协作与竞技、创新发明等几个方面阐述机器人教学过程中的"乐之"教育。

浅释“比音而乐之”的“音”与“乐”——《乐记》存疑探讨之一

《乐记·乐本篇》第一段有“比音而乐之”一句话。这句话究竟怎样理解?其中的“乐”字究竟应该读为“le”还是读为“yu(?)”?由于对“乐”字的读音不同,而对全句的理解不同,导致“音心对映论”之争。这个问题在1985年4月于中央音乐学院召开的全国性的《乐记》、《声无哀乐论》学术讨论会上就已展开,

礼乐之伦理性与政治性

一艺术升华而为美,美主要表现于艺术。艺术略分两大类:空间艺术或静的艺术,这类艺术,西方名为“造型艺术”,即所谓“美术”;时间艺术或动的艺术,这类艺术,我们名为“吟志艺术”,即所谓“乐”。前者有建筑、雕刻和绘画,后者有诗歌、音乐和舞蹈。因为环境、历史和民族性的差异,西方一开始就着重“造型艺术”,如雕刻与建筑;中国一开始就着重“吟志艺术”,如音乐与诗歌。造型首在形式,所以主模仿;吟志首在意趣,所以主表现。

群声之主 众乐之师——古筝艺术漫谈

在很古的时候,有一位音乐家,唯一的财产便是一台瑟。他死后,两个女儿争相继承父业。无奈,瑟只有一台。于是,姊妹二人便把瑟一分为二。因为是二女争承,于是人们便把分开的乐器称之为“争”。又因为瑟弦25根,不能均分,于是,便有13弦筝和12弦筝并行于世。 其实,这只是个谥美音乐家的传说而已。《释名》曰:“施弦高急,筝筝然也。”这个解释是可信的。

从“知之、好之、乐之”看班主任的专业化

班主任的专业化是教育发展的必然结果,在专业化呼声越来越大的背景下,我们可以从＂知之、好之、乐之＂三个层面看班主任实现专业化的诉求＂。知之＂层面即如何做个专业的班主任,班主任首先要知道专业化的内涵、自己的工作定位＂;好之＂层面是老师如何实现喜欢当班主任并实现其专业化＂;乐之＂层面,班主任把这一工作当成乐趣从而更好地实现其专业化发展。

奏乐之乐

乐(yùe)者,乐(lè)也。音乐,顾名思义,能通过音响给人们带来快乐。我们中国语言,从字面上就肯定。音乐乃至整个艺术,正因为能给与我们快感,才成为人生不可多得的乐事。虽然谁也不能说,音乐的主要功能是娱悦,但音乐如果真的成为一种苦差(比如孩子习乐受家长逼迫,终成累事),便丧失了音乐的真谛。乐迷之所以迷乐,多半是因为品尝到了音乐给人的快意,而且觉得这快意不可多得,不可替代。听乐,读乐,作乐,思乐,凡此种种,其乐融融。

群声之主 众乐之师——古筝艺术漫谈

1.在很古的时候,有一位音乐家,唯一的财产便是一台瑟。他死后,两个女儿争相继承父业。无奈,瑟只有一台。于是,姊妹两人便把瑟一分为二。因为是二女争承,于是人们便把分开的乐器称之为“争”。又因为瑟弦二十五根,不能均分,于是,便有十三弦筝和十二弦筝并行于世。

乐之道 非“常道”——浅析观众为什么觉得“你”娱乐?

娱乐、娱乐,何为娱乐?搔人胳肢窝让人发笑是娱乐吗?不是!笑上加笑,是娱乐吗?也不是!那何为娱乐?回答这个问题前,我们先来看看这三位著名的喜剧大师、喜剧之星他们的娱乐精神。一、喜剧大师何以让人捧腹大笑二十世纪50～60年代,电影还处于黑白、默剧时代,即使是这样没有对白,只有音乐效果的黑白片时代,电影喜剧开山之祖。

破有别必怨的偏见 添哀景写乐之情趣

“人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全。”的确,人生世上,难免有分别远离,特别是在交通不便、战乱频仍的古代社会,“生离”往往也即意味着“死别”:“人生何处不离群,世路干戈惜暂分!”南北朝作家江淹甚至断言:黯然销魂者,唯别而已矣!”由于中国古代爱情诗歌远没有获得它在同期西方诗歌中所据有的“轴心”地位(恩格斯语),所以,离别诗作就成为中国古代诗歌中“最能充分抒发和宣泄个人情感”、“最富于人情味、最能打动人,因而也最能激起读者阅读兴趣的作品了。”《历代送别怀远诗歌选》(赵炳耀编注,

星海音院校园 民乐之花盛开

金秋时节,在星海音乐学院校园里,百花盛开,争妍斗丽。尤以民乐之花,开得更加鲜艳多姿,光彩夺目。请看:老一辈广东音乐名家、74岁高龄的黄锦培教授,为了弘扬民族文化。

安乐之家——记鄞县横涨基督教安乐园

在一对中年信徒夫妇的努力下,如今,耄耋老人有了——