音乐舞蹈融合视域下高校舞蹈教学改革创新模式研究

目的:当前,音乐与舞蹈融合发展速度加快,为高校舞蹈教学创新改革带来了巨大的机遇,需要合理引入音乐舞蹈融合发展理念,创新优化舞蹈教学组织形式,逐步提升舞蹈教学整体质量,培养复合型、综合型人才。方法:采取理论研究、文献调查等方法,研究音乐舞蹈融合视域下高校舞蹈教学改革创新的重要意义,探索高校舞蹈教学改革创新需要遵循的原则以及舞蹈教学改革模式。结果:遵循循序渐进、统筹协调等原则,在音乐舞蹈融合视域下创新改革高校舞蹈教学组织模式、舞蹈训练形式,拓展实践活动与教学评价活动,不仅可以进一步提升高校舞蹈教学成效与质量,而且可以培养学生的舞蹈表达能力、创作能力,加深学生对舞蹈艺术的认识和理解,促进学生全面成长,进一步落实舞蹈学科教学需求,达成舞蹈学科育人目标。结论:高校需明确音乐舞蹈融合的价值作用,明确音乐舞蹈融合的趋势与路径,树立音乐舞蹈融合发展理念,将音乐与舞蹈深度、高效整合,巧妙灵活运用音乐作品创新改革舞蹈教学组织形式、舞蹈训练举措,健全舞蹈课程教学体系,助力高校舞蹈课程教学深度、系统化组织开展,促进学生艺术素养综合、全面发展。

少数民族地区高校音教专业中乐舞融合教学法的应用

乐舞融合教学法是实现基础音乐新课程标准要求的需要,也是国际先进音乐教育理论体系发展的需要,更是宁夏等少数民族地区民族音乐文化实现有效传承的迫切要求。但是,通过分析我们发现,乐舞融合法在少数民族地区高校音乐教育专业实施中存在着一系列的问题,因此,我们要积极进行改革。本文以宁夏回族自治区为例,对少数民族地区高校音乐教育专业中乐舞融合教学法的应用进行了初步探究。

融合乐舞教学,让课堂魅力纷呈

音乐和舞蹈之间存在着根本的差异又有着许多相通之处，两者均使得它们之间的相互融合成为必要和可能。在音乐教育中实施乐舞融合教学，这是遵循艺术自身规律的必然选择。在音乐课中将音乐与舞蹈进行融合教学，它能在有限的时间和空间里尽可能的扩大学生的音乐文化视野，促进学生对音乐的体验与感受，提高学生音乐鉴赏、表现、创造以及艺术审美的能力。

加强音乐舞蹈融合实现高校舞蹈教学改革初探

伴随新课程改革进程的不断推进,如何创新高校舞蹈教学形式逐步引发了教育工作者的思考。通过音乐与舞蹈相结合的方式进行教学,可以实现高校舞蹈教学改革,逐步培养学生的艺术素养。本文通过分析音乐在高校舞蹈教学的重要意义,提出音乐在高校舞蹈教学中应用的有效措施。

学前教育专业音乐舞蹈融合教学改革探究

为国家培养出优秀的幼儿教育者是学前教育专业教学的最终目标,而音乐和舞蹈教学则是幼儿教育者最基本的教学要求。随着我国基础教育改革的不断深入,传统的学前教育专业音乐舞蹈教学模式已不能适应当前发展的需要,其改革也被逐渐提上日程。当前,学前教育专业的教育者应正视音乐舞蹈教学改革事宜,并思考和探究如何将音乐与舞蹈的艺术价值更好的融合起来,从而实现学科的长远发展。

云南独有少数民族民间原生态歌舞进课堂探析

云南是我国拥有少数民族最多的省份,其中有15个少数民族是云南独有的。这些独有的少数民族各自都有着丰富多彩且独一无二的原生态歌舞种类,这些都是云南少数民族传统文化的瑰宝。因此,对于独有少数民族原生态歌舞的传承与发展,本土艺术类高校有着不可推卸的责任。而云南独有少数民族民间歌舞进课堂就成为最有力的手段之一。

强化音乐舞蹈融合,实现高职院校舞蹈教学改革

在高职院校舞蹈教学中,为了更好地促进学生实践能力与专业能力的有效提升,培养更多的应用人才,必须切实加强教学改革工作的开展。文章主要基于音乐与舞蹈融合的视角,就如何对高职院校的舞蹈教学进行改革提出意见。