“审美感知”从“乐音变形”发力

新课标将审美感知列于核心素养内涵首位,既彰显它对于课程目标和内容体系的引领价值,又表明它在艺术素质发展中的奠基意义。培养审美感知能力,必须落足于音乐知技教学。音乐知技教学应从乐音始。乐音变形审美感知教学基于音乐抽象、缘于音乐通感、适应学生学习,能够提升学生的多维审美感知力。建构乐音变形审美感知教学可运用音乐要素组合法、其他艺术烘托法、情感体验促成法、童趣想象提升法四种方略,要体现教师教学理想追求,坚持方法育人价值方向,让学生能真切感受乐音运动特质美。

从物理看乐音的和谐——物理与音乐专题之一

'总想对你表白,我的心情是多么豪迈,……'(走进新时代) '五十六个民族,五十六枝花,……'(振兴中华) '五星红旗迎风飘扬,胜利歌声多么响亮!……'(歌唱祖国) '春天来了,大地在欢笑!……'(蓝色的多瑙河)

乐音的“运动”及其原理(之一)——对乐音组合关系中的“动感”现象研究

乐音的"运动",这个在音乐理论界频繁使用的概念,其内涵指:人们在听音乐的过程中,体验、感知到一种"运动感",这种"运动感"可具体表述为人们将在时间中相继出现的独立的乐音,知觉为一个连贯的、连续的、具有流动感的整体过程。这种感知和体验实际上是人们在听音乐的过程中产生的一种心理现象。在现实中,任何一种心理现象都有其赖以产生的客观条件,文章从实证研究的角度出发,对这种心理现象的发生条件和发生机制作了初步的分析和研究。经过初步研究表明:人们在音乐的进行中体验到的"运动感"是和乐音之间的时间间隔有密切关联的。

论乐音的构成属性

乐音是音乐音响的质的属性。本文重点分析乐音的属性,各属性之间的关系以及噪音的运用和定位,为我们提供音乐的创作、表演及欣赏的基础知识,提高音乐的综合能力。

论音乐中各乐音阴阳属性

在谈到音乐的调式、调性、音程及和弦等要素时,人们很少与各音的阴阳属性结合起来,事实上各音的属性不仅存在,而且对音程、和弦、调式等要素在音乐实践中的运用影响巨大,本文主要从各音的阴阳属性及其与小三度的音程关系、和弦的性能等方面谈谈体会,希望能对音乐教育工作者的多层次思维产生一定的启发作用。

计算机合成乐音技术的探讨

根据计算的复杂性、内存消耗和灵活性三项指标 ,对乐音合成进行了描述 。

论乐音的构成属性

乐音是音乐音响的质的属性,那么乐音的构成属性是什么呢?有些人认为乐音就是好听的声音,就是由音高、音值、音强和音色等组成,却不知道它们之间存在着深刻的联系。本文将重点分析乐音的属性,各属性之间的关系以及噪音的运用和定位,为我们提供音乐的创作、表演及欣赏的基础知识,提高音乐的综合能力。

乐音识别方法及应用

通过研究乐音的声音和物理特性,提出一种识别乐音信号的方法,该方法实现在频域的 精确定位,在基音频率检测上优于单一小波方法,在识别效果方面优于DTW方法,并开发了乐音识 别和自动作曲系统。此方法可以为乐音识别提供参考。

频域分辨率和时域包络周期性对音乐音高分辨的影响

系统地分析与探讨频域分辨率及时域包络周期性对不同音色及频率覆盖范围的音乐音高分辨的影响。选择钢琴、小提琴、小号及单簧管四种乐器的乐音和特定的复合音作为测试音源。利用噪声调制的声码器模型调控音乐信号的频域分辨率和时域包络周期性。十位正常听力者参与了该项音高分辨测试。实验结果表明,随着频域分辨率的提高,受试者对音高分辨的准确率呈上升趋势,16个频带已可获得较好的音高分辨效果;当时域包络周期性信息增加时,未见其对音高分辨产生一致性积极影响。

乐音准则法及其在结构损伤诊断中的应用研究

为寻求一种简便、高效的结构损伤识别方法,组织实施了瓷盘、钢壳及5层钢框架的模型试验,根据试验结果,提出了一种基于欧姆听觉定律的结构损伤识别方法,即"乐音准则法"。该方法对于诊断均匀、规整的一维(杆、索)或二维(板、壳)结构的损伤十分有效。试验结果表明,均匀、规则结构的固有振动频谱具有与乐音相类似的特征,在其发生损伤后,固有振动频谱发生明显变化,据此定义了"乐音准则法"。试验证明,该方法对识别瓷盘损伤敏感有效;对钢壳径向损伤有效,对环向损伤不敏感,主要原因是环向损伤对壳体结构刚度影响较小。在5层钢框架的损伤识别试验中,根据乐音准则法,首次提出运用频率比作为结构损伤诊断指标,成功地识别出了结构损伤。

FRED和DWT在乐音音符识别中的应用研究

乐音音符识别和自动记谱在音乐创作领域和音乐数据库检索技术中有很重要的应用价值,但目前还没有比较成熟的乐音音符识别方法。该文通过深入研究乐音的物理特性和音乐特性,提出一种识别乐音音符的方法,该方法实现在频域的精确定位,取得了非常好的识别效果,具有较高的应用价值。

小波变换与FFT联合识别乐音

单一音符是规则的周期信号,利用FFT可以获得最佳频域分辨.但由于乐音的谐波成分非常丰富,直接实施FFT无法准确检测基音.笔者首次提出小波变换DWT和FFT结合的乐音音符识别方法,该方法充分利用了DWT的低通分解迅速、低频近似信号的平滑性好等优点,实现了乐音基音频率的精确识别,是乐音音符识别的一个很好的方法.

基于多分辨分解的乐音水印算法实现

利用小波变换在时变信号的低频分解特性,提出了一种针对基音低频特性的水印嵌入算法,该水印具有良好的隐蔽性和对各种音频压缩算法的适应性,对于保护音乐作品知识产权具有较高的应用价值.

刘天华二胡曲乐音形态分析与探讨(上)

20世纪中国最优秀的民族器乐作曲家,二胡、琵琶演奏家和教育家刘天华先生,以其毕生的精力从事民族器乐的创作、演奏、教学和研究,通过他成功的创作实践对20世纪中国民族器乐的发展提供了宝贵的经验并产生了深远的影响。他在珍视、继承中国传统音乐文化的基础上,借鉴西洋音乐,以中国传统音乐文化来融化西洋音乐因素、技法的具体实践,尤其是他的作品乐音形态上体现了哪些中国传统音乐的具体特点,借鉴运用了哪些西洋音乐的因素和技法,他用中国传统音乐文化融化西乐因素、技法在具体作品中是如何体现的,都需要深入分析和研究。文章主要通过对刘天华二胡曲的乐音形态、技法特点、内涵气质的分析探讨,以获得对刘天华二胡艺术更深层的认识。

乐音旋律识别研究

乐音中的基音成分是进行乐音分析的重要参数,使用小波分解可以比较清晰地反映基音周期情况,FFT对于周期信号有精确的频域分辨.利用小波在信号低频分解方面的良好性质,提出了小波分解的基音检测方法,并用优化的FFT方法获得基音频率的精确定位.在实际开发的系统中取得了较好的效果.

让学生看到音乐的数理之美——通过“乐音研究”再谈大学文科物理实验的设计与实施

针对新开设的大学文科物理实验"乐音研究"实验教学实践,着重强调了实验的设计理念、目的和思路.通过"乐音研究"实验,使文科学生区分噪音和乐音差异,了解其作为一种特殊力学振动的时域特征、频域特征,理解乐音"听起来好听"的悦耳和谐原理,并通过展示各个音符间的关系,让学生学会示波器以及LabView分析界面的使用,通过分析归纳出"十二平均律",最后利用"三分损益"方法构建管箫,体验音乐中包含物理学和数学在内的科学原理.

基于自相关函数的钢琴乐音改进识别算法

在传统三电平削波结合自相关函数识别算法的基础上,经过准确的音频分割后,提出了帧移法提取乐音基音信号。该算法能在更精细尺度上寻找最大自相关函数,进而准确定位基音位置,较好地解决了传统算法中当乐音节奏较快时,无法区分半频和倍频对基音的影响,从而导致的识别率低的问题。实验表明,本算法对于节奏快慢不同的钢琴乐音的平均识别率约为83.0%,且快节奏乐音的识别率较传统算法高出20.2%,因此该方法对乐音识别尤其对快节奏乐音识别有显著效果。

结构损伤识别中乐音准则的应用及数学表达方法

为进一步明确乐音准则法的适用范围并提出相对应的量化的判伤标准,提高其应用性,选取了钢杆、钢框架及两组钢壳体模型进行了损伤识别实验,并综合其他符合乐音特征结构的频谱信息进行分析。结果表明:乐音准则法在判别构造简单、均匀规整的杆、索、板、壳类结构的损伤时有效;其频谱分布规律为各个谱线呈"梳齿状"展布,清晰有序,各阶频率按照一定规律分布;可以通过将各阶频率对应其模态阶数作为散点来拟合直线或者对数(指数)曲线的方法来判别损伤,将这种分布规律称为乐音准则法的数学表达。并由此提出乐音准则法的判伤步骤,该方法优点在于可以在没有完好结构作为损伤判别指标时进行损伤识别。

刘天华二胡曲乐音形态分析与探讨(下)

20世纪中国最优秀的民族器乐作曲家,二胡、琵琶演奏家和教育家刘天华先生,以其毕生的精力从事民族器乐的创作、演奏、教学和研究,通过他成功的创作实践对20世纪中国民族器乐的发展提供了宝贵的经验并产生了深远的影响。他在珍视、继承中国传统音乐文化的基础上,借鉴西洋音乐,以中国传统音乐文化来融化西洋音乐因素、技法的具体实践,尤其是他的作品乐音形态上体现了哪些中国传统音乐的具体特点,借鉴运用了哪些西洋音乐的因素和技法,他用中国传统音乐文化融化西乐因素、技法在具体作品中是如何体现的,都需要深入分析和研究。文章主要通过对刘天华二胡曲的乐音形态、技法特点、内涵气质的分析探讨,以获得对刘天华二胡艺术更深层的认识。

基于时频域信息提取的数字音频乐音识别仿真

为了克服当前数字音频处理存在信号杂乱、音符无法准确识别问题,提出基于时频域信息提取的数字音频乐音识别方法。采集音频信号,提取时频域信息,采用Goertzel算法获取整体标准音频谱序列,并将所获序列能量归一化处理。利用滤波器将未识别的数字音频频谱序列与标准音模板进行匹配,实现外界因素干扰的去除。由最佳匹配结果获得相对应的乐音音符,实现对数字音频乐音的高效识别。实验结果表明:相比其它传统方法,研究方法表现出了显著的优越性,具有较高的音符匹配精度以及良好的识别性能。