漫谈“九五至尊”紫砂壶的造型设计与装饰特点

紫砂壶是中国传统陶制艺术品中的代表作,更是世界公认的最好的茗器。在长期的发展中,紫砂壶形成了独立的工艺流程和艺术个性,在世代流传中将中国人的智慧和传统手工艺品的精致不断传播出去。此件“九五至尊”紫砂壶造型气度不凡,有古代帝王之霸气尊贵,本文将通过分析它的造型设计和装饰特点来感受紫砂壶艺术威严凌厉的一面,从而更好地体会紫砂壶艺术的多样性与丰富内涵。

九五至尊思想在云冈巨佛雕刻中的体现

云冈石窟早、中期的开凿贯穿着"龙飞九五"、"九五至尊"的思想。早期的昙曜五窟,就是从"九五至尊"的"五"得阳位之中正,即最理想的地区而来。昙曜五窟的五尊大佛,分别象征着拓跋珪(20窟)、拓跋嗣(19窟)、拓跋焘(18窟)、拓跋晃(17窟)、拓跋濬(16窟)。而孝文帝时继续开凿的四大窟,继承了昙曜五窟开凿时确立的指导思想,与昙曜五窟共同构成了"九五"之"九",中期的四大佛窟分别象征着拓跋弘(13窟)、元宏(10窟)、文明太后冯氏(3窟)和元恂(5窟)。都体现了佛教必须为皇权服务的原则。

地域建筑的文化解读——南京“九十九间半”

"九十九间半"是一种大型建筑群的通称,主要流行在江淮等地,尤以南京为最,多属民居。其产生与明初独创的"九五至尊"数字有关,初期仅用于皇家工程,如宫殿、陵墓、坛庙、城墙及仪仗、祭祀等。明中叶以降,随僭越风气兴起,以"九十九间半"为称谓的建筑群逐渐流布社会各阶层。该文对这种建筑群的文化内涵和历史遗存进行了深入探索。