论大属九和弦在德彪西《夜曲》中的结构地位和作用

文章以德彪西管弦乐《夜曲》为切入点,通过作品中的大属九和弦在摆脱调式功能的控制之后,如何运用和弦自身的结构特性和相互关联,独立发挥音高结构中心作用的研究,揭示作曲家印象主义和声语言的个性化创新特征。

常用的六种九和弦

(小提示:在学习九和弦之前一定要先了解我们之前学习过的七和弦)首先我们了解一下九和弦的构成。一般情况下,有五个音根据三度音程关系叠加组成,在三和弦的上方再叠加两个三度音,这个和弦的冠音(高音)与根音距离为9度称为九和弦。那么我们今天主要学习的九和弦分别为:大九和弦、小九和弦、属九和弦、add九和弦、六九和弦、属七降九和弦。

和声中的自然音七和弦与九和弦

一、七和弦的构成与种类 在调式各级自然音三和弦上,按三度音程关系,再叠入一个自然音,便构成自然音七和弦。七和弦的命名,正显示了其自身的结构特征,即根音与其最上方音间的七度音程关系,因此最上方音也称为七音。七和弦的标记,是在功能与音级符号的右下方加上7字。(见例48) 以上所有的七和弦,可归纳为七种基本类型,分别用其结构中下方三和弦的性质。

近现代和弦的数列系简论

本文的理论特点是,溶现代和弦与传统和弦为一体,将所有各种和弦统一纳入不同层次的结构系统之中;实用特点是,最复杂的和弦也仅以两个数字为标记,并可用逆读法查明其协和度;研究特点是,在感性知识的前提下,用数理逻辑的方法,以数列的有序性分析归纳各种和弦的规律。为此,本文力求做到以下“十六字令”:简单明瞭,易于掌握,结合实际,便于应用。

民族五声性纵向结构的教学与实践

本文试图从教学与实践两方面集中对民族五声性纵向结构这一具体问题作一个较为全面、系统的阐述。从和声的基本材料──和弦结构的构成规律为主线，揭示了纵向结构中民族性、风格化与现代音乐思维相互渗透的复杂内涵，系统归纳了五性调式和声中存在的丰富。多样化的结构形态、构成规律与内在联系。

巴托克与二十世纪西方音乐

二十世纪，作为人类 社会发展史变化最大、瞬 息万变的时期，当这些多 样性、多元化的格局反映到艺术上 来时，音乐家们都纷纷探索新的音 乐语言，以摆脱后期浪漫派的巨大 影响。其派别也是五花八门，影响面 遍及整个世界。20世纪的音乐和以 往的音乐究竟有哪些不同呢?首先， 旋律不流畅也不动听。

现代和声在布里顿音乐作品中的运用

本杰明·布里顿(Benjamin Britten,1913-1976)生于英国萨福克洛斯托夫特,20世纪中期,英国最重要的作曲家。布里顿的音乐不属于某一流派,也不局限于某种风格,他以传统为基础,广泛采用各种现代手法,并融化成他自己的语言。例如,马勒音乐中的抒情性,斯特拉文斯基早期作品中节奏上的创新;贝尔格歌剧中的表现主义特征;勋伯格的无调性语言,东方音乐中的支声复调形式等等。或许可以说,布里顿是一位兼收并蓄的作曲家。《战争安魂曲》为作品60号(OP·60),是一首包含独唱、合唱、童声合唱与管弦乐队的大型声乐作品,作于1961年。整部作品分为六个乐章:第一乐章,安魂;第二乐章:愤怒的日子;第三乐章:献祭经:第四乐章:三呼圣哉;第五乐章:上帝的羔羊;第六乐章:拯救我。作品既吸取了宗教圣咏巴赫、威尔弟第作曲家的音乐材料、也使用了20世纪的语言,如多调性,不协和的对位,不协和的持续音,不规则的拍子等。

从斯克里亚宾钢琴前奏曲中探其和声语言神秘色彩的演化进程

斯克里亚宾一生作品中的和声典型形式“神秘和弦”和特殊九和弦，这两种独特的和弦形式在他的中晚期作品中才逐步真正完满形成，本文拟其24首钢琴前奏曲作为他创作生涯的早期断面，简单剖析其独特的和声方法从初期萌芽及演化过渡的过程。

关于和声的民族特点问题(续)

本节从和声材料与和声理论两种角度阐述了主音上大六度音表现属功能的条件，计有：属双环、重属环、三重属和弦．在分析属及环是时，详述了有关属大九和弦的三点理论认识，并阐述了有关和声功能动力的和声学普遍法则，界定了“两仪原理”，提出了“克服音级系统狭隘性，把七声音阶调式与五声音阶调式一视同仁地包容进来，基于自然律而又具有辩证构造的功能理论体系”的建设目标．在分析重属环时，详述了与“功能两可”现象有关的貌似式，功能强弱的逻辑根源。

和声音乐的音准问题

国内外音乐理论家对音准的研究非常深入,演奏、演唱家们对音准的要求也是极其严格的。当我们听到一些优秀的乐队、合唱队以及一些著名音乐家的音乐会,或唱片,录音时,除了感到整个音乐很完美外,对其非常好的音准会留下深刻印象。当年由托斯卡尼尼指挥的纽约交响乐团。

对艺术歌曲《橘子熟了》的音乐分析

艺术歌曲《橘子熟了》创作于1993年,由严倩虹作词、施万春作曲。该曲采用了调性游移的作曲手法,和声多用三度叠置的三和弦、七和弦、九和弦,结尾处还使用了一个四五度叠置的和弦,利用其音响色彩的对比,造成了一种朦胧的、意犹未尽的感觉。歌曲表达了一个人背井离乡,强烈思乡的情感。本文将从调性、结构、创作手法等三个方面对该作品进行分析。

直言 快语——肖伯纳乐评摘

(肖伯纳的乐评,也许你嫌它已经过时?即使是已经过时的乐评,也正好拿来当乐史读。何况,其中绝对有能叫你读出新鲜感的史与论,并不仅仅是有助于读乐的知识而已。为此,再来采一束带刺的蔷薇,以赠同好。) 贝多芬以文代曲诉衷情 (原题是《贝多芬的不朽的恋人》) ……“我的安琪儿!我的一切!我的灵魂!” 贝多芬信中这几句话真是够傻气的了! 但是值得一引,可以作为一种用文字来“作曲”的好例子。

关于和声的民族特点问题（续完）

本节从和声材料与和声理论两种角度阐述了主音上小七度音表现下属功能的条件，计有：重下属环、下属双环、“小Ⅶ级七和弦”按下属处理、重下属双环及其填充与省略形式、三重下属和弦、下属之那波里。在分析重下属环时，明确提出了“小Ⅶ级大和弦功能两可”这一理论命题，并联系到两对貌似和弦之间的两种关系（导代、对称），联系到四六和弦的第四种用法。在分析下属双环时，根据“两仪原理”阐述了强化下属功能应当“往下展开”的普遍性原则，讨论了因这原则的逻辑推演而造成的和弦命名困难及其解决办法，解释了与阿拉伯风格、北欧风格有关的和声功能理论问题，总结了运用功能两可和弦时可参考的七点规律。最后阐明了“降Ｖ级大和弦”

关于和声的民族特点问题（续）

本节从和声材料与和声理论两种角度阐述了主音上大六度音表现属功能的条件，计有：属双环、重属环、三重属和弦．在分析属双环是时，详述了有关属大九和弦的三点理论认识，并阐述了有关和声功能动力的和声学普遍法则，界定了＂两仪原理＂，提出了＂克服音级系统狭隘性，把七声音阶调式与五声音阶调式一视同仁地包容进来，基于自然律而又具有辩证构造的功能理论体系＂的建设目标．在分析重属环时，详述了与＂功能两可＂现象有关的貌似式，功能强弱的逻辑根源，三度填充与三度兼取的思路差异．

关于和声的民族特点问题（续）

本节从和声材料与和声理论两种角度阐述了主音上小七度音表现下属功能的条件，计有：重下属环、下属双环、“小Ⅶ级七和弦”按下属处理、重下属双环及其填充与省略形式、三重下属和弦、下属之那波里。在分析重下属环时，明确提出了“小Ⅶ级大和弦功能两可”这一理论命题，并联系到两对貌似和弦之间的两种关系（导代、对称），联系到四六和弦的第四种用法。在分析下属双环时，根据“两仪原理”阐述了强化下属功能应当“往下展开”的普遍性原则，讨论了因这原则的逻辑推演而造成的和弦命名困难及其解决办法，解释了与阿拉伯风格、北欧风格有关的和声功能理论问题，总结了运用功能两可和弦时可参考的七点规律。最后阐明了“降Ｖ级大和弦”

试谈德彪西《大海》的调性思维特点(续)

二、新的调性思维所引起的协和标准的变化 在古典大、小调体系中,只有大、小三和弦被认为是协和的,其它的增减三和弦以及各种高叠和弦被认为是不协和的,但在《大海》中,由于各种调式特别是人工调式的使用,由于主音控制领域的扩展和调性的动荡模糊,更由于不协和和弦的解放,以及时代风格的变化,使得协和和弦的标准有了较大变化。

论传统和弦与现代和音的中介——兼论全音程四音集合与变五音和弦的中介特征

在传统和弦与现代和音之间,存在着一个极为明显的的中间环节,此中间环节即本文所称的中介。在这里,中介表现为传统和弦向现代和音转化的中间阶段。如果说,传统和弦与现代和音有着迥然不同的特点,那么,两者的对立有可能在中介环节中得以“钝化”或融合。过去被人们认为是互不相干的传统和弦与现代和音,实际上正通过它们的中介而互相联系起来。现代和声研究将在这里预示着某种一体化的趋向。

和声艺术发展史 多声史前——十九世纪末 (四之四)

吴式锴和声艺术发展史多声史前——十九世纪末（四之四）吴式锴［ＸＸⅧ．ＸＸⅨ略］ＸＸＸ．调式交替的递增、重叠、演化与和弦的纯色彩性对置大小调式所吸收的同主音调式交替和弦在通用的调式范围之内（理论上的罗克利亚调式较少实践意义）可能已到了尽头。而人们的听觉...