新材料和新技术在书籍装帧设计中的应用分析

新材料和新技术为设计师提供更多的设计选择,带来更多创新设计的可能性,也为书籍装帧设计提供更多元的呈现。本文对生物基材料和可变色材料两种新材料的特性进行分析,从书籍呈现技术和烫金技术两个方面论述新技术在书籍装帧设计中的应用,旨在为消费者带来更好的书籍体验,为书籍装帧设计者提供更多的思路,为书籍装帧设计行业注入新的动力。

清宫武英殿修书处书籍通行机制研究

清宫武英殿修书处刊刻书籍中,供宫廷陈设、皇室传用或各衙门行取、赏赐高阶官员、作为标准本颁发各地翻刻的为正项书籍,纳入进奉皇帝的黄册、供衙门保管的蓝册管理。在行政系统内部售卖以及通过崇文门监督向社会发售书籍,只是武英殿修书处的附带职能。武英殿修书处售卖的书籍称为通行书籍,管理该项职能的机构为通行书籍处,通行书籍的来源有利用已有书板刷印、清理库存、聚珍版排印。通行书账目不纳入黄蓝册管理,正项书籍与通行书的库存、账簿均自成体系。通行书籍的结款方式多次变迁:首先是先发书后回款,后改为交纳书款再发书,最后又回转到先发书后结款。

书籍史视域下的《唐诗三百首》研究

《唐诗三百首》是近两百年来刊刻最多、传播最广泛、影响力最大的唐诗选本之一。近代新印的《唐诗三百首》有别于传统古籍,呈现新旧并存、交叉融合的版本特点,构成了册页制度下新的版本形态;其发行传播借助现代报刊以及灵活多变的销售策略,成为新印古籍市场化成功运作的典范;对它的阅读接受也趋向于去功利化。《唐诗三百首》等近代新印古籍对于传承中华文化、促进古籍事业发展都有着不容忽视的价值,对丰富扩展我国书籍史研究也具有相当的启示意义。

作为物质的书籍:书籍研究的历史进路与物质性转向

从媒介物质性研究出发,着眼书籍研究,回溯和归纳不同学派关于书籍的经典观点,书籍研究中对物质性的关注大体呈现了从凸显文本物质形式,到观照文本物质形态及其意义,再到对书籍物质性的关注等阶段。在此基础上,提出当前书籍研究向物质性转向的可能路径:首先,关注书籍的物理属性及其出版实践再造的物质性;其次,将书籍置于“关系”之中,考察作为“中介”的书籍;再次,采用结构主义视角,探讨书籍出版或物质技术与社会文明进步的关系。

从“装帧”到“设计”——论中国古代书籍装帧中的传统美学思想及现代意义

由古至今,书籍装帧艺术历经传统工艺和审美的高峰,也接受着工业化社会带来的挑战。中国古代书籍装帧是集哲学观念、文化思潮、装帧技艺为一体的综合性艺术,蕴含着中和、象意、美善等传统美学观念,表现了古人处理书籍与人、书籍与自然、技术与艺术的智慧,有显著的民族传统和人文关怀。近十年来,面对设计中的“现代性危机”以及传统文化当代诠释的兴起,设计师不断尝试构筑兼具传统性与现代性的设计语言,并将“间性”“意”与“生命体验”引入现代书籍的整体设计,这不仅使现代书籍设计呈现出更具民族特征的美学品格,也对传统美学的现代阐释以及装帧工艺的传承改良有着积极意义。

数字媒体视域下纸质书籍装帧印刷和设计的发展趋势

在数字化媒体高速发展的今天,纸质书籍及其装帧设计正面临前所未有的挑战。如何在这一转型期内,既解决纸质书的诸多问题,又能发挥其固有的优势,成为业界亟需探讨的课题。基于此,立足纸质书装帧设计的演进与现状,深入剖析了数字化时代给其印刷和设计带来的综合影响,并进一步探讨了在数字化视角下,纸质书装帧设计未来的发展方向。目标在于确保纸质书在数字化浪潮中不仅保留独有的魅力和形式,还能通过自身阅读、收藏与欣赏的独特价值,展现出与时俱进的生命力。

基于物联网技术的图书馆书籍自动定位系统

当前图书馆书籍自动定位系统存在误差大,实时性差等不足,为了获得更加理想的图书馆书籍自动定位结果,设计基于物联网技术的图书馆书籍自动定位系统。首先无线射频识别技术读取书籍位置信息,再传送到物联网汇聚节点进行信息融合和处理,然后通过物联网将信息发送到控制中心,用户通过控制中心可以查询书籍位置信息,从而实现图书馆书籍的智能定位,最后对系统性能进行仿真测试,结果表明,所提系统提升了图书馆书籍信息定位的精度,加快了图书馆书籍信息定位速度,具有较好的智能化程度,实际应用价值更高。

从“诗稿册”到“极乐”世界——于书籍边界探索出版性的可能

阅读危机、社会变革和技术发展促使学界为出版寻求强有力的理论模型和概念定义,但出版活动总会被制度、实务和出版物的形式套上重重框架,这让模型或概念显得陈旧脆弱。出版性为我们提供了一种新的思考角度。要验证这种“常量”是否存在,就要从书籍史中书籍的差别中寻找,从阅读史中读物的命运中寻找,从媒介间性串起的传播巨链中寻找。艾米莉·狄金森(Emily Dickinson)的诗稿册、传世古书《三礼图》、革命运动中的传单和海报、泰勒·艾莉森·斯威夫特(Taylor Alison Swift)的大电影、文字量巨大的电子游戏《极乐迪斯科》等案例让我们看到,出版性在“媒介之海”上架构起书籍的“思之浮廊”,但这种文明的象征正在数字化巨浪侵袭下面临危机。“思之浮廊”只是出版性外化的一种形式,在广阔的媒介之海中,出版性正在出版与其他媒介技艺的竞争游戏中延展。我们唯有逾越出版的边界,才能真正理解出版性。

18世纪法国的书籍生产与思想转变再思考

18世纪是书籍出版趋向繁荣的时代,包括小册子在内的大量印刷读物进入法国人的日常文化生活,法国社会整体的思想气候也发生了根本性转变。因此在关于旧制度与大革命的学术史中,长期以来一直普遍认为,启蒙书籍是促成这种转变的根本原因。但是如果转换历史观察的视角,从社会政治面相角度透视18世纪中期的法国,此时启蒙大潮方兴,而法国社会整体的思想气候实际上已经发生了转变。可能的实情是,启蒙时代理性精神和批判思维的成长,并非启蒙书籍流播教化的产物,而是中世纪晚期以来西欧文明史一种持续性发展趋势的结果。文艺复兴、宗教改革、科学革命乃至启蒙运动,只是这一进程中一个个突出而显见的节点而已。18世纪来临的书籍时代与启蒙大潮,只能说是在广度上扩展、在高度上提升了该趋势。由于革命主角们从此前时代的著作及其倡导的思想原则中寻找话语来源,让人感觉是启蒙制造了革命,但实际上,革命爆发的直接原因,是近代法兰西国家建构中留下的政治性和制度性的积弊。

西夏书籍缝缀装形制考辨

中古时期诸多书籍装帧形式中,“缝缀装”由于方法失传且没有详尽的文献记载,学界对其样貌众说纷纭,未有定论。笔者在整理西夏书籍装帧的过程中,从百余件缝缀装书籍入手,分析前人旧说中合理与不合理的部分,厘清缝缀装的形制。据此便可对误判、错判的缝缀装进行订正,同时也为中古书籍装帧史的梳理提供参考资料。

基于感官体验的纸质书籍设计研究

在全民阅读的大背景下,为解决传统纸质书籍对读者吸引力下降的问题,文章从视觉、触觉、听觉、嗅觉、味觉这几个角度,对当前纸质书籍设计工作中感官体验的应用方法进行了研究,得出了将感官体验融入纸质书籍设计工作中,不仅可以为读者创设沉浸式的阅读体验,满足读者阅读需要,还能强化纸质书籍市场竞争力的结论,以期为纸质书籍行业的稳定、可持续发展提供参考。

河北大学生红色书籍阅读状况调查与分析

红色书籍是宣传弘扬革命精神的重要载体,所蕴含的红色文化内涵具有独特的教化功能。通过调查和分析河北大学生红色书籍的阅读状况,发现部分大学生对红色书籍阅读和了解兴趣弱化、红色书籍宣介推广方式缺乏创新、部分红色书籍装帧设计缺乏吸引力等问题。因此,应从红色书籍的传播方式、装帧设计、阅读方式等方面入手,结合现代科技手段和新媒体资源,实现阅读推广工作形式与内容的双重创新,从而有效推动大学生群体广泛阅读红色书籍。

《风雨同行 我爸我妈》书籍装帧设计

设计说明:书籍以锁线裸脊精装的方式呈现,以书脊颜色区分上下两部分内容。扉页以父辈熟悉的毛泽东语录打开记忆之门。整书版式设计、材料选择等风格朴实,是一本以温暖情怀讴歌新时代的书。

作为图形叙事的书籍封面:在图形、文本与文化之间

互联网时代改变了传统书籍的设计方式和营销模式,使得一本书可以在更广阔的媒介空间全方位、立体化地展示,书籍封面设计的重要性愈加凸显。书籍封面一般由封面、封底、书脊和勒口等组成,对一本书的呈现起到了视觉先导的作用,用来吸引读者打开书并探索书里的内容。

新媒体背景下书籍装帧设计创新性发展策略研究

目的:为满足当代社会持续发展的需求,书籍必须不断进行自我更新。在当前信息技术日益发达的时代,书籍装帧设计的多样化已经成为一种趋势,直接影响着读者初次接触到书籍时的观感以及阅读的体验感。对书籍的宣传推广来说,优秀的书籍装帧设计起着关键性作用。因此,研究新媒体背景下书籍装帧设计的创新发展策略,具有极其重要的意义。方法:文章以新媒体时代为背景,首先归纳总结了现代书籍装帧设计的审美趣味化趋势和材料多元化趋势。其次,研究新媒体背景下书籍装帧设计受到个性化需求增长的影响,面临形式大于内容的难题,对设计师提出了更高要求。同时,文章选取一些真实案例,对新媒体背景下书籍装帧设计的表现进行归纳总结。结果:文章探索新媒体背景下书籍装帧设计的创新性发展策略,提出让书籍装帧设计更好地和新媒体时代接轨的具体建议,并对将互动性融入书籍装帧设计及新概念书籍的发展作出展望。结果:这些创新的书籍装帧设计理念,拓展了现有书籍装帧设计的方法和路径,希望本研究能为书籍装帧领域创新性发展提供设计方向。结论:文章为新媒体环境下的书籍装帧设计提供了一个有序且健康的发展模式,并为书籍装帧设计的创新性发展创建了一个更宽广的成长平台。

书籍设计

自我记录式的手工书籍设计。破除传统书籍装订方式,采用手工裸脊法式线装工艺,排版简约大方且具有设计感。赋予书籍设计无限可能。将美食图片与生活相结合,创作出一套自传式特色书籍,传达了热爱生活的精神。

《书籍设计》课程教学中的抽象思维训练

随着时代的发展和数字媒体对传统纸质书籍的冲击,新时代对书籍设计的概念提出了新的要求,对书籍的品质和体验有了全新的要求。相应地,当代高校的书籍设计课程需要补充符合时代需求的内容。本文探究抽象思维在书籍设计中的应用,在《书籍设计》课程中,设计了四项抽象思维训练,以逐渐提升学生对抽象思维的认知,鼓励学生脱离文本的表象,本质地、透视地、批判地分析书籍的内容,间接概括地认知客体背后的内在联系和本质特征,进而拔升学生的创意思维和审美,开拓创作视角,为设计出神形兼备的优质书籍做出有益的探索。

文象推合:宋代书籍的图文关系与视觉传播

当代媒介文化已经出现“图像转向”,并迎来了“后印刷时代”,因此媒介的图文关系至关重要。宋代是中国书籍发展史上雕版印刷的黄金时代。本研究运用文本分析法、文献研究法和图像分析法从视觉逻辑、功能逻辑、价值逻辑回溯宋代书籍图文关系。两宋书籍图文关系所表征的认知方式和视觉体验,反映了中国古人从眼观(视觉逻辑)到理观(功能逻辑)到心观(价值逻辑)的认知过程,是中国传统审美心理和中国书籍图像观念的重要部分。

由“象”到“意”:水墨元素在书籍封面设计中的应用

水墨元素这一从传统书法及绘画中衍生出的设计元素,以其创新性以及独特的审美特征受到了设计师们的喜爱,适应了当下对传统文化创新的需求。概述了水墨元素的特点及变化,分析了水墨元素与书籍封面设计的联系,探讨了“象”和“意”在书籍封面设计中的应用与表达,以期为书籍封面设计注入新的创意。

融媒体视域下书籍设计课程教学创新路径研究

近年来,随着科技和经济的快速发展,各大媒体信息传播的速度不断加快,新媒体技术的发展呈现多元化趋势,推动了信息传播形式的转变。书籍是基于阅读行为产生的信息传播载体,在当下的书籍设计中,设计者应适应融媒体发展的要求,开展多元化设计。当前,电子书、概念书、立体书等的出现不仅丰富了书籍的表现形式,而且提升了书籍的传播效果。在书籍设计课程教学中,教师应创新教学方法和手段,让学生运用新颖的设计方法与现代科技,设计出更具时代特色和创新性的书籍,为读者带来新的阅读体验,满足读者的需求。