江西上饶广丰白花岩明代二十四诸天壁画初探

二十四诸天的图像组合,是佛教美术题材中常见的艺术表达。留存的遗迹多以雕塑、壁画的形式展现。江西省上饶市广丰区白花岩下的广福寺,其大雄宝殿有两铺古代壁画,表现的内容正是二十四诸天。而两铺壁画无文献记载,无题榜落款;浏览图像,其人物无背光、无头光、无坐骑、无胁侍、无台座及脚踩物;同时,还因年久失修坏掉了两位人物画像。通过考究文化背景、文献记载,结合图像学研究,对这两铺壁画的二十四诸天做出具体辨识,考证其创作年代为明代中后期,并分析两铺壁画的构图方式、色彩特点、笔法技巧等,为中国二十四诸天古代壁画遗存图像志增加一处实例。

善化寺二十四诸天文官女像类型彩塑艺术特点

通过对善化寺实地考察并进行比较分析研究,二十四诸天彩塑具有类型化的人物形象处理与程式化的塑造技法特点。古代工匠是结合类型化的人物形象设计,灵活使用了程式化的综合塑造技法,从而创造出了善化寺二十四诸天彩塑作品。彩塑技法是一个系统,其内容涵盖塑造佛像过程中,所遵循的工艺上每一道工序、每一个环节的规范,以及达到这一规范标准所使用的手段和方法;还包括匠人在长期的实践活动中对彩塑的技术特点、方式方法、画稿样式、经验知识的积累和传承;更是匠人在创作过程中,对"规范样式"一旦心领神会,便能随心所欲,不断创造出新的技术、样式和风格,也使得技法不断地被赋予新的生命力。

清代甘肃灵台蛟城庙长寿殿壁画二十四诸天像初探

甘肃灵台蛟城庙长寿殿壁画是平凉地区清中期代表性佛教、道教融合艺术遗存,主体为十八罗汉和二十四诸天,壁画保存完整、内容丰富、造型生动、技法娴熟,其神像文武兼备、男女各异、个性鲜明。其中,二十四诸天尊格选择与一般斋天科仪有所不同,诸多造型均以道教神祇典型形象出现,并将佛教摩利攴天以道教斗姆元君的形象展现出来,这些都是佛道艺术融合及世俗化的典型例证。

高平铁佛寺二十四诸天考辨

本文具体阐述了高平铁佛寺泥塑二十四诸天的名号及其所依文献,认为这些造像与其他寺院二十四诸天的尊格和空间布局均有不同,四天王各占一角,其他塑像以东西对称两两组合的形式排列,还加入了本地关公和二郎神信仰,形成独特的人文景观。寺院门口所立重修铁佛寺记,记载了明嘉靖年间的几次修缮和扩建过程,结合正殿柱头题记,及与他处相关造像风格比较,推测塑像完工时间为元末明初。

善化寺大雄宝殿彩塑服饰研究

文章通过对善化寺大雄宝殿进行实地考察,分类研究了二十四诸天彩塑,对比同类装扮的彩塑服饰特点,分析彩塑服饰表现出来的汉族服饰文化与少数民族服饰文化融合的特殊性,同时融入现代新材料、新技术,以期在服装设计领域有所启发与创新运用。

四川蓬溪县慧严寺大雄殿明代壁画初探

四川蓬溪县慧严寺大雄殿壁画《仙天朝贡》是四川地区明末的代表性佛教艺术遗存,与蓬溪县宝梵寺壁画为代表的四川明代前中期工细金碧的风格不同,属于民间粗犷水墨一路。壁画主体为二十四诸天,但其尊格选择却与一般斋天科仪的不同,混有吕祖等道教神祇形象,是佛教艺术世俗化的典型例证。慧严寺壁画水墨晕染,造型生动传神,与王树村《塑神秘谱》所记载的北方民间画工图谱如出一辙,提示中国民间艺术的跨地域影响。《仙天朝贡》为研究明末佛教及其壁画艺术的发展提供了珍贵的线索。

善化寺辽金彩塑艺术的历史人文价值

山西省境内现保存有辽金时期80%以上的寺观彩塑。大同善化寺大雄宝殿内的33尊彩塑是辽金雕塑艺术中的精品。本文从实地考察出发,分别对其所表现的题材内容,即五方佛、胁侍弟子、菩萨和二十四诸天等的题材组合与样式、体量与尺度的次第安排,尤其是对二十四诸天塑像在总体布局、造型语言、审美情趣、服装样式、雕塑影像与细节上所进行的艺术处理,结合当时社会生活做了深入分析,并将其与主要存于山西省境内的唐、五代、辽朝时期的相关遗存做了比较,由此认为,善化寺辽金彩塑是我国内地现存年代最早、规模最宏伟、艺术水平最高的佛教密宗造像。