二度创作在二胡演奏中的基本点分析

音乐作品作为艺术作品的表现形式之一,是有精神内涵的,而演奏者是音乐作品精神内涵的传达者,没有演奏者对音乐精神的传递与解释,则任何音乐作品和音符均不能构成美妙的音乐作品而被人们欣赏。因此可以说任何一种音乐作品的出现均展现了作曲家的智慧与演奏者的二度创作。本文在此背景下提出了二度创作在二胡演奏中的基本特点,以分析如何有效利用二度创作,推动二胡演奏的深入发展。

二胡演奏基本功训练的重要性

二胡演奏基本功训练是二胡演奏艺术的重要保障,单就二胡演奏基本功而言,简单说来有四大块或四个要点:姿势、弓法、指法、音准。经反复对比、反复验证,笔者认为目前这种方法是最科学的,演出效果和教学成功率也是最高的。

栈桥二胡演奏《寒鸭戏水》时主要表现的风格特征和基本技法

二胡曲《寒鸭戏水》的由来,是在原潮州筝曲《寒鸭戏水》的基础上,由我国著名二胡演奏家闵惠芬老师经过加工,提炼和灵活运用了二胡所具有的各种独特的、不同演奏技巧所改编成的一首风格迥异、难度很大、而又能突出表现潮、汕地区音乐特点的二胡独奏曲。

论宋国生二胡演奏的“量感”理论

文章对宋国生在二胡基本功教学用语提出"量感"概念,做出更准确的理论范畴辨析。对量感的技巧意义、美学意义、风格意义三个维度做了有层次的论述。在对量感的理论分析基础上,对量感在二胡的基本功练习和作品演奏两个方面的运用做出了理论与实践结合的论述。

二胡专业教学中关于基本功训练的常见问题与解决手段

二胡基本功训练是指对于二胡演奏中的一切基本动作、基本姿势及基本演奏技术的练习。专业教学中,除了依靠教师的经验和直觉,针对基本功进行深入严谨的探究,使其更加的系统化、科学化是有效提升学生演奏水平的关键。基本功的训练不能立竿见影、一蹴而就,也不同于打造建筑物的地基,它是在长期练习中逐步巩固、加强、建立起来的。小学生要练、中学生要练、大学生要练、成为演奏家同样要练。

二胡换把的基本动作

对二胡演奏练习中换把的基本动作作了细致、详尽的说明。

谈高职二胡专业学生基本功训练及应用

针对高职教学特点,其二胡演奏的基本功概括起来包括掌握与运用好正确的音乐基本要素,掌握正确的演奏姿势,具体如运弓、揉弦等技术。通过对这方面的探讨,就如何增强学生的演奏能力,并将演奏的技能转化为学生的教学能力,使其成为高职所要求的高技能、高理论的"双优"学生提出了建议。

二胡演奏中的气息问题

如何学好二胡，一般的回答就是掌握熟练的演奏技巧，也就是说，要有扎实的基本功，只有这样，二胡的演奏水平才会日益长进。但现实却不尽然，变数随处可见，演奏的意外随时发生。事实表明，扎实的基本功固然极为重要，但演奏中的气息问题却是能否成功的关键。

从乐器基本属性谈二胡改革改良

乐器的基本属性是由乐器的典型特征所体现的.乐器典型特征的存在使乐器具有了独特的价值资格,从而使该乐器以惟一的"这一个"的形象立于乐器之林.乐器的典型特征也决定了该乐器在演进过程中的基本走向.乐器的改革和改良也必须符合这个走向,如果离开了乐器基本属性所决定的演进走向,即便是有多少奇思妙想,也无论投入多少精力财力,最终都有可能是没有价值,没有意义的.

浅论二胡演奏与乐曲的艺术处理

二胡演奏是一门精深的艺术,它必须具备掌握一定的演奏技巧和处理乐曲的艺术水平。一、技巧是二胡演奏的必要基础,它的目的是为乐曲的内容服务。如果说两个具有不同技巧的人演奏同一首曲子,就不难听出其技巧的高低。同样,如果说两个具有相应技巧水平的人去演奏同一首曲子,我们同样可以听出其在理解。

试论二胡演奏艺术中的二度创作

二胡演奏是一门综合性的艺术,其不仅要求演奏者具有较高的演奏技巧,还要求对作品有个性化的理解和诠释。二度创作是二胡演奏艺术的本质属性,是二胡演奏者在一度创作的基础上使用多种手法进行艺术塑造的过程。二度创作在二胡演奏艺术中具有重要的意义。本文在对二胡演奏中二度创作的重要性进行阐释的基础上,论述了二胡演奏艺术中实现二度创作的基本条件,以期能演绎出具有鲜活个性魅力的艺术作品。

谈二胡基本功的训练

一般说来,从初学二胡到其成才,都要有一个漫长而艰苦的学习过程,在这个漫长的学习过程中,能否始终如一地高度重视二胡基本功的训练,是每一位学习二胡演奏的人能否真正学有所成的关键向题。自然界中的各种鉴别活动,往往存在于事物相互间的比较过程中,没有比较就难有鉴别。演奏二胡也存在这种比较和鉴别的关系,这种比较活动可以在主体与客体间进行,也可以在主体自身的不同运动方式中进行。一般规律是,在我们还没有懂得或者寻找到适合于自己的演奏方法之前,往往对于拉琴方法缺少正确的理解与敏锐的感知能力。同样,当我们还不具备拉好乐曲的基本功而反复地勉强为之时,对于这种“勉强”也容易缺少清醒的认识,以致不断地重复某种错误的拉琴动作,养成错误的拉琴习惯,那么,这种“习惯”一定会导致演奏能力的“过早封顶”。所以,从这个意义上说,基本功训练是我们免遭失败的重要途径。

听芮小珠师生二胡演奏会有感

芮小珠同志是我院著名二胡演奏家、教育家马友德教授60年代的学生。他一生执著研究二胡的演奏。正当闪光年华时,却逢“文革”,机遇错失。如今,50岁的他,一如既往,孜孜不倦。这里发表我院瞿安华教授的一篇评论,以反映其一个侧面。

二胡基本功训练的问题及解决方法

二胡是我国传统的民族乐器,至今已有一千多年的发展历史,对我国民族文化有着深远的影响。近年来,人们对我国音乐艺术的认识不断加深,越来越多的人开始重视对传统乐器的发扬。二胡作为其中最有代表性的一种民族乐器,受到了越来越多学习者的青睐。人们常说,二胡易学难精,要想完美地演奏一首作品,需要多年的练习和扎实的基本功。二胡的基本功训练会对演奏者的演奏水平产生直接影响,演奏者只有加强对基本功的训练,才能发挥出二胡更强的表现力。

关于二胡演奏中揉弦技巧的探讨

在我国的民族乐器当中，二胡是其中非常经典的乐器代表，有着音色柔美的特点。二胡的演奏方式十分多样，并且极具艺术魅力。在二胡的演奏技巧当中，揉弦是其中非常重要的组成部分，通过合理的采用揉弦技巧，能够更好地表现乐曲中所蕴含的情感，因此对于二胡演奏中揉弦技巧的探讨是非常有意义的。本文首先对于二胡演奏进行概述，同时对于二胡揉弦的概念进行分析，最后对于二胡演奏中的揉弦技巧进行探讨。希望通过本文，能够为二胡演奏中的揉弦 技巧应用提供一些参考和帮助，以增强二胡作品演奏时的内涵效果。

再论二胡演奏技能中DE四大环节

应当在二胡基础教育中形成,并将贯穿于学习者艺术生涯的二胡演奏技能中的四大环节是指:持弓、持琴、换把、揉弦。长期的二胡教学实践告诉我们,演奏好一首乐曲或有一定的表演造诣,需诸多因素来决定,但以上四个环节是最基础的基本功。持弓的正确与否直接影响运弓即发音,若发音都控制不好,更谈不上演奏连弓、分弓、颤弓。

关于本科二胡教学中三个问题的思考

针对大学本科二胡表演专业的教学,提高演奏技术和掌握表演技巧固然是重要的课题;但通过理性的思维方式掌握表演技术的理论依据;分析音乐作品的表现形式和对作品审美取向的理解同样是不可忽视的必修课题。下面从三个方面浅谈教学体会以供参考:1、运用科学理论指导技术训练;2、分析理解作品的内容和表现形式;3、突出音乐的审美价值。

二胡的揉弦技艺探析

本文对二胡演奏中风格独特的揉弦技艺进行探讨、分析。着重阐述、剖析了揉弦的独特效果、揉弦的基本原理、揉弦的演奏技巧和揉弦的常见差错。

由黄海怀先生的演奏艺术所引起的反思

由黄海怀先生的演奏艺术所引起的反思杨光熊２０世纪初，中国正处于半封建、半殖民地的社会，民间艺术团体已廖若晨星。在异常荒芜沉寂的黑暗中，五四运动的伟大浪潮产生了二胡演奏艺术的一代宗师、中国近代二胡演奏艺术的开拓者和奠基人———刘天华先生。但刘先生过早的...