新时期云南大型舞剧创作模式研究

新时期云南舞剧在近半个世纪的发展历程中,将傣族、彝族、瑶族、佤族、哈尼族等少数民族的舞蹈语汇融入创作,推出了《召树屯与婻木婼娜》《阿诗玛》《云南映象》等一批脍炙人口的舞剧(舞蹈诗)佳作,为中国少数民族舞剧的建构与发展做出了巨大贡献。文章从新时期云南舞剧的创作样态及生成来源、民间传说题材舞剧的互文性策略与表达、少数民族舞剧语言的使用与建构、非线性舞剧结构及其叙事逻辑等四个维度,寻找其中的典型特征与规律,分析新时期云南舞剧的创作模式。

新时期云南代表性民族舞剧创作述评

新时期云南民族舞剧发展的38年间,创作并在省级以上演出过的民族舞剧共十五部。本文对其中具有代表性的六部民族舞剧进行述评,旨在对这一时期云南民族舞剧的创作进行梳理,总结出云南民族舞剧创作的规律及特点:从舞剧题材来说,云南民族舞剧呈现出以神话传说、民族历史、现实生活三足鼎立的选择模式;从舞剧语言来看,新时期云南民族舞剧拓展了民族舞蹈语言,其中以傣族、彝族的舞蹈语言发展成就最大;从编舞技法来看,新时期云南民族舞剧较早使用了交响编舞的编舞技法。

为舞执著为舞爱——记云南省歌舞剧院副院长、一级编导陶春

一台台大型晚会流光溢彩，一个个获奖舞蹈新奇精美，把摞摞光环、奖杯捧在他的面前。他依然微笑着，勤思着，被工作缠得像陀螺那样旋转着。每年每年，总有几台大型晚会等他编排推出；每天每天，他总是那样的应接不暇，毫无空闲。这就是云南省歌舞剧院过去的优秀演员，而今的一级编导陶春的现状。