从作品《锦云壶》中探寻筋纹器的工艺技巧和表达形式

紫砂筋纹器的特征非常鲜明,从整体上来看这件艺术作品《锦云壶》,作者把关于筋纹抟制的技巧全部托出,通过阴阳凹凸的交错分明和连绵起伏的韵律节奏,为我们呈现出视觉的盛宴,在大气舒展之中又融合了细腻柔美,起到了锦上添花的艺术效果。而且云肩的设计,更加凸显出了此壶的精妙之处,在提梁的装饰之下,宛如一种飞天的效果迎面扑来,其中可以看到中国传统艺术形式的表现手法是如此的丰富多彩和包罗万象。

从“如意祥云壶”窥见中国传统文化的内在特征

紫砂壶是用得天独厚的五色土制成的,历代艺人以大自然为创作源泉,吸收了其它传统艺术的造型风格,历经辛勤的探究与揣摩,并精心设计了造型各异、不计其数的陶瓷器皿,孕育了紫砂壶艺独特的艺术风格和文化内涵。紫砂艺术包含着深邃的文化和精神,艺人们还把传统文化的精髓和气魄融汇于作品中,形成一种内在的生命力。

紫砂“祥云壶”的吉祥文化蕴意述考

纵观宜兴紫砂数百年的发展史,不同的时代、不同的人文环境,有着不同的表现形式,不断地被熔炼、升华成独树一帜的壶艺文化并流传至今。在宜兴的文化积淀中,陶瓷艺术自六朝以来,先后有以火青瓷为特色的"宜兴窑",以月白、天青等彩釉为特色的"欧窑"和以紫砂器为特色的"蜀山窑"三种陶瓷体系。正是在这种民族的地域文化背景下,宜兴以手工成型为主的紫砂壶艺,作为具有地方特色的传统工艺和由此产生的紫砂文化,融合了宜兴七千多年的陶瓷文化和几千年的茶文化累积的精髓,融合了周边地区其它民间工艺的文化成果,形成了独具特色的民族民间文化遗产,为中国传统工艺美术以及中国传统文化艺术的发展作出了重要的贡献。

论传统的吉祥理念在紫砂“碧彩琉云壶”中的体现

千百年来形成的华夏传统吉祥理念使人能产生一种亲切感和对传统文化的认知感。紫砂壶艺造型设计和工艺装饰融入吉祥理念,体现了一种美感,还能表现某种美好的观念、意识和心理方面的要求。

云停远岫幽泉静--浅说“停云壶”的制作与装饰

紫砂艺术以其独具的文化与艺术价值赢得了众多紫砂壶爱好者以及品茶人士的青睐和追捧。在当代的文化背景下,不断地挖掘作品所应该具备的古意和它的文化韵味,或许是我们对于紫砂传承很有效的一种方式和方法。紫砂壶的制作技艺无疑是很重要的基础,而我们可能更重要的是从文化的层面上进行对于古意和文化韵味的有效挖掘。

浅谈紫砂“祥云壶”的造型艺术与吉祥文化

宜兴紫砂壶造型丰富,千姿百态,每一件优秀的紫砂壶都是通过每一位紫砂艺人精心设计而成的,设计制作出一件精致的紫砂壶需要艺人不断学习和了解文化知识,才能将这件作品其中的艺术内涵和文化修养展现得淋漓尽致。细细品味这几百年来紫砂文化的发展历史,在不一样的时代和不一样的人文环境中都会有着完全不一样的艺术表现形式,随着时代的发展、社会的进步,紫砂艺术也在不断升华、不断进步,成为中国传统手工文化中独树一帜的存在。这件紫砂"祥云壶"就是一件独具民族文化象征的作品,将传统祥云图案融入紫砂中,展现了紫砂艺人想表达出风调雨顺、国泰民安、吉祥康健、逢凶化吉等祈愿意义,充满了中国传统吉祥文化意蕴。接下来我们就以紫砂"祥云壶"的造型艺术与其中的吉祥文化意蕴展开谈一谈。

逸云天外,自由自在——浅谈紫砂《逸云壶》的造型特征以及意蕴内涵

紫砂壶源于宋朝时期,没多久便发展得十分兴盛了,将诗词、绘画、雕刻等各种文化艺术形式都巧妙地与紫砂融合为一体,可谓是十分的别具特色、与众不同,在我国传统手工艺品之中更是独树一帜,时至今日仍旧长盛不衰、历久弥新,而这与其自身材质的独特性以及紫砂艺人的奉献都有着密不可分的关联,紫砂优良的性能为紫砂壶提供了较高的实用性能,令其它器具都失去了光彩,而紫砂艺人与文人雅士之间的合作,更是将紫砂壶推向了较高的艺术领域,雅俗共赏,深含艺术与文化价值。本文便主要以紫砂“逸云壶”为例,谈谈它的造型特征以及意蕴内涵。

直挂云帆济沧海——浅谈“闲云壶”的艺术创作

紫砂壶是经典的中华民族传统艺术形式,端庄高雅、精湛灵秀,是中华民族审美气质与工匠智慧的有力呈现。“闲云壶”参考了紫砂壶经典款式“合欢壶”,在造型构建上体现了创作的独特风格,并融合了提梁造型与陶刻装饰,更见文化韵味,是一件优雅、工巧的紫砂壶艺术佳作。

中国人审美心理的反映——浅析紫砂“髹砂流云壶”的设计美

紫砂壶是用得天独厚的五色土制成的,历代艺人以大自然为创作源泉,吸收了其它传统艺术的造型风格,认真探究,细心揣摩,并精心设计了不计其数造型各异的陶瓷器皿,孕育了紫砂壶艺的独特风格。紫砂艺术包含深刻的文化内涵,把传统文化的精魂熔铸于作品中,形成内在的生命力。在日趋发达的现代社会,我们在壶艺创作时不仅应注重造型的设计,更应注重紫砂艺术的内在美。

祥云纳福,古风寓今——浅谈紫砂作品《祥云汉铎壶》的艺术魅力

紫砂壶作为中国传统手工艺品中的佼佼者,在经过数百年的传承和创新后造就了众多优秀的紫砂艺人和脍炙人口的艺术作品,现代紫砂艺术在传承传统作品的同时,仍然延续了古代紫砂作品的经典之处,以一种全新的视角去看待艺术的创新,这样的创新也让人们重新认识了紫砂艺术,让传统作品重新焕发出新的生机,紫砂出众的材质特点造就了紫砂壶的造型魅力,极大地帮助紫砂艺人将设计变成现实,这样的特点在其他艺术形式上并不多见,而随着文人雅士对于紫砂艺术的关注,紫砂壶的发展变得更加丰富,将书法、绘画等多种文化形式注入到作品中,让作品不再局限于某一种形式,极大地丰富了紫砂壶的文化内涵。

论紫砂作品《祥云西施壶》的艺术创作

宜兴紫砂壶在创作的过程中,能够将许多具有深意的形式注入到其中,汇聚成一件件精致的作品,在艺术性和造型上别具一格,在审美艺术上也是具有自身突出的优点,紫砂艺术集书法、绘画、篆刻等多种艺术形式于一体,以自然界丰富的形象注入到作品中,加上紫砂泥出众的可塑性,让紫砂作品的形式变得与众不同,作为紫砂作品中最为经典和特殊的一种艺术形态,《西施壶》受到大众的一致认可,在现代作品的创作中,紫砂艺人也是根据传统《西施壶》的基础上不断加入新的创新元素,因此创作出具有创新意义的《西施壶》。

论紫砂作品《清风卷云提梁壶》的艺术魅力

紫砂壶的制作具有自身独特的艺术体系,现如今随着艺术创作的不断提高,紫砂作品的形式也变得更加丰富,紫砂艺人运用不同的制作技巧为紫砂壶的创作起到了锦上添花的效果,而紫砂壶也因为丰富多样的艺术造型和精致的工艺,受到了大众的一致喜爱,如今的紫砂艺术随着时间的推移而不断进步,将紫砂艺术不断打造成能够代表中国陶艺的名片,将中国传统文化中最具代表性的内容注入到紫砂作品中,使其能够反映出紫砂作品中最具影响力的作品,因此紫砂壶是中国传统艺术中的一朵奇葩。

紫砂“祥云提梁壶”的意境美分析

紫砂壶作为我们民族特有的手工艺品,集材质、造型、工艺、功能于一身,它 还融入了诗、词、禅、偈等文学形式.在历代文人的自觉追求下, 一 路走来颇多新突破 与收益.紫砂壶的从业者力求将中国的绘画、园林、音乐、诗歌中的意境美在紫砂壶 上表现出来.

浅析中国人的吉祥理念——以紫砂“云兔壶”为例

吉祥物是我国紫砂壶艺创作的重要题材之一,表达了中国人对喜庆、幸福、欢乐的向往。紫砂壶艺工作者把事物的属性予以加工,并赋予艺术性的象征意义,例如把某个事物附会神话传说,或取其名称的谐音并视为吉兆,或把美好的故事和喜庆的征兆融合进紫砂壶的艺术设计中,所形成的吉祥理念能够反映人们对美好生活的企盼。

“雲桩壶”的艺术特征

"雲桩壶"以自然为本,又包含中国人精彩的神话想象,在自然与自然艺术之间展现紫砂壶艺术魅力,具有独特的意境美感。本文以紫砂壶艺术基本构造、工艺技法与文化精神等为线索,论述了"雲桩壶"的艺术特征和创新效果。

中国文人的诗意栖居——以紫砂“云·水瑶壶”为例

中国人的本性是尚诗的,中国文化始终是充满诗意的文化。中国人在很大程度上习惯于诗性的思维方式,表现出很强的诗性智慧。本篇以紫砂"云·水瑶壶"为例,谈谈中国文人诗意栖居的理想。

品味“云肩倒把西施壶”的古典之美

紫砂壶艺术是中国陶瓷茗器创作中格外耀眼的明星,是中国手工艺人凝聚智慧与匠心的又一力作。"云肩倒把西施壶"来自于紫砂壶中的经典壶型,外表秀丽简约,富有玲珑之美。本文通过对此壶的赏析,揭示并品味了这一作品的古典之美,感受了紫砂壶艺术的风雅韵味。

漫谈“云肩玉缨套组”的创作理念

云肩与玉缨是古代女子服饰中的装饰品,如其名一样有如云如玉的美感。"云肩玉缨套组"以云肩玉缨作为装饰,具有典型的东方美感,其中更包含了中华民族的美好向往。本文对作品的整体造型与装饰的运用进行了分析,揭示了作品的创作理念。

陈国瑞茶文化海报作品选

陈国瑞，男，1976年出生，福建安溪人，1998年毕业于福州大学厦门工艺美术学院，中国设计师协会（CDA）会员。设计作品多次入选国家级比赛并获奖，刊载于《福建日报》《人口之声》《艺术生活》《中国创意设计年鉴》。

台金高速公路

台金高速公路项目属省"五大百亿"工程,是本届省政府计划完成的项目,该项目东起临海杜桥,西至永康前仓,全长156公里,概算总投资99亿元,其中台州境内规划长度126公里,概算投资85亿元。该工程包括3个区段:东段、西段、东延段。