谈豫剧五大名旦的唱腔特色

自豫剧发展为一门全面成熟的戏曲艺术以来,旦角一直独领风骚,只是在晚近时候才有些许转变。其中,陈素真、常香玉、崔兰田、马金凤、阎立品五位大师为豫剧改革发展做出了不可磨灭的贡献。五大名旦以其各具特色的唱腔从而最终推动豫剧成为我国最大的地方剧种。

豫剧“五大名旦”唱腔艺术研究

豫剧作为中国优秀的地方戏曲剧种,其剧目多种多样,艺术流派也呈现出百花齐放、百家争鸣的现象,这不仅丰富了豫剧的艺术形式和剧种内容,而且也为中国的戏曲大放异彩增添了更多的魅力与辉煌。"五大名旦"作为豫剧的代表,展示着豫剧的别具一格,更是体现出了豫剧的独领风骚,它是豫剧辉煌的代表,同时也是豫剧在不断摸索过程中取得的进步。本文以"五大名旦"为基础,分析五大流派中各自的唱腔艺术,对豫剧源远流长发挥了很大的作用。

论豫剧五大名旦的唱腔特色及学唱要点

豫剧是河南省的地方戏曲剧种之一，因其唱腔优美动听，地方韵味浓郁，与京剧、越剧、评剧并驾齐驱为中国四大剧种。提起豫剧“五大名旦”常香玉、陈素真、马金凤、崔兰田、阎立品，在河南可称得上家喻户晓。本文将通过对“五大名旦”唱腔的具体分析，总结出她们唱腔的基本特色，为学唱豫剧及民族歌剧提供科学的理论价值。

豫剧“五大名旦”唱腔艺术浅析

河南位于"九州之中",有"声韵通于全国"的豫剧。豫剧是中国较大的地方戏曲剧种之一。豫剧的中州韵、中州语、中州调,易唱、易懂、易学、易传,因而剧目众多、艺术流派异彩纷呈。1980年豫剧各艺术流派大汇演,确立了常、陈、马、崔、阎"五大名旦"亦即五大流派。本文就"五大名旦"的唱腔艺术予以探讨分析。

“四大名旦”产生的经过和历史背景(四)

征文之后,苏少卿回忆说:“宣末民初,梅兰芳初成名,戏码居孟小茹、王凤卿之次,至洪宪时代,兰芳编新剧,创古装,自成一军,始演大轴。‘女主’临朝,乾纲乃衰。于是尚小云、荀慧生、程砚秋等,继起逐鹿,能文之士推波助澜,旦角遂居主要位置。