论电影《嘎达梅林》的音乐审美表现

电影《嘎达梅林》是冯小宁根据同名蒙古族长篇英雄史诗改编的，描绘了20世纪初期科尔沁草原英雄嘎达梅林为了保护草原与牧民，争取自由与幸福，奋起反抗达尔罕王国与国民党政府勾结出卖土地，进行武装起义的故事。电影音乐以内蒙古《嘎达梅林》民歌及交响乐《嘎达梅林》为创作基础，在蒙古族特有的长调中展示了绚丽壮美的草原风光、淳朴豪放的民族风情、浪漫迷人的爱情图画、气势磅礴的战争拼杀及如泣如诉、悲凉无边的起义失败。电影《嘎达梅林》的音乐是由三宝创作，每一个音符都犹如心底流出，细腻、哀伤、神圣、动情，在凄怆的旋律中，让人对茫茫无边的草原充满了向往及对民族英雄嘎达梅林充满了敬仰。

谈歌剧《阿美姑娘》的序幕和终曲的音乐特色

歌剧的序曲和终曲音乐之优劣对一部歌剧的成功至关重要。《阿美姑娘》 剧序幕和终曲音乐使用了清晰、直观较完整的内容和形式相结合起到了概括全剧主题思想之作用， 奠定了全剧悲壮之风格基调：

谈音乐剧场改革模式下歌剧对京剧的影响--大型新编史诗京剧《赤壁》为例

随着社会经济的发展,大中型城市的音乐剧场逐渐成熟,规模和规格均有了很大的提升,从而引发了剧场艺术的改革和创新,作为剧场艺术的中国传统京剧也悄然发生着变化,涌现出一批有影响力的新作品。在这些作品中,它们既保留了本民族特有的音乐基因,又融入了国际音乐元素。西方歌剧和中国传统京剧是世界上两种历史悠久的艺术精粹,都独具魅力,随着时代的发展,世界文化讯息传播的发达,歌剧与京剧这两种艺术得以相遇、碰撞,相互借鉴、学习。我国传统京剧从声腔转换、气息控制甚至伴奏乐器、舞台设计上受到西方歌剧的影响,改革创新有了新的突破。