作为学科的“京剧学”

2005年5月15-17日，中国戏曲学院主办了“京剧的历史、现状与未来暨京剧学学科建设学术研讨会”，在京剧研究领域内引起众多专家学者们非常强烈的反响。因为这是一次具有特殊意义的研讨会，其特殊性在于它不仅意在提供一个纯粹的研究平台，聚合相关领域的专家学者探讨与京剧相关的学术问题，同时更试图通过这个大型学术研讨会的召开，正式提出“京剧学”这个学科称谓；它意味着中国戏曲学院面对海内外京剧研究界的所有同行公开且正式推出“京剧学”学科建构计划。

吴小如述学文体与京剧批评理论的建构——以“传”为考勘

吴小如是京剧票友、评剧人士,又是文化学者、大学教师,在其半个多世纪的戏曲活动中,一个突出成就是自觉开展广泛而独到的京剧批评,建构以“传”为中心的理论谱系,具体包括批判“不传”、勉励“传人”、号召“真传”三个维度,由此打开了“传”所蕴含的丰富的张力空间。据此,他还创造了若干戏曲研究的新术语,使“旧剧”跳出新旧分立的二元逻辑,转而向内开拓“传”之路径,而剧评、伶评等文章“小道”也成为吴氏最具代表性的“述学文体”。吴小如的京剧批评及其理论化,折射出20世纪30年代以降,传统戏曲现代化转型的整体思潮,从某种程度上说,这也是今日戏曲传承与创新必须直面的理论遗产与历史资源。

呈现与建构:民国时期京剧舞美理论

本文回溯了20世纪前期京剧舞台美术理论的建构过程,首先系统阐述了京剧舞美理论的理论来源;其次深入探讨了在这个最具有变革性的时期京剧舞美理论如何在冲突与论争中实现理论的思索与推进;最后简要总结了20世纪前期学人对京剧舞美理论建构的贡献,并关注从延安时期直到新中国成立以后京剧舞美理论的转型。

20世纪初中国戏曲理论探索的困境

从20世纪初到"五四"前后以传统知识分子为主体的戏曲革新模式一直雷声大雨点小。从梁启超到新文化运动倡导者虽然占据了文化舆论的主流,但是并不能切实做出有益于当时蓬勃发展的中国戏曲艺术的行动,主要原因在于根深蒂固的传统士大夫文化和心态。以文人为主体的戏曲革新运动排斥了当时同样独领风骚的戏曲艺人的参与,与现实的戏曲生态环境相隔离,使得20世纪初的中国戏曲理论探索举步维艰。