以文常会友 唯德自成邻 与台湾京剧界合作

40度春秋的阻隔,令海峡两岸的炎黄子孙彼此对其文化发展之状况所知甚少。自开放台胞探亲以后,文艺界的交流虽说起了步,却因台湾当局政策僵化而始终局限在单向发展的范围之内。缺乏真正的了解,合作二字便无从谈起。我算是大陆文艺界近年来有幸赴台的少数人士之一。先父继母相继在台谢世,以奔丧为由,才得跨上这个充满神秘色彩的祖国宝岛。

京剧界朋友热心保险事业

五月一日,在游人如织的北京西单路口,中国人民保险公司咨询服务台前簇拥着人群,保险公司工作人员解答各种各样问题,现场办理入保手续。路过这儿的京剧界朋友孙毓敏、刘秀荣、张春孝等也热情帮忙,和保险公司的同志们一起分发宣传材料。

京剧界啊京剧界……——《改革■承包》续篇

第一封信老甲,我的好朋友: 看来你是旧习难改,既然离开京剧界已经五年了,厚厚一叠信纸居然都在谈戏!劝你不要“身在曹营心在汉”,免得被“炒鱿鱼”。你问“京剧界别来无恙?”真是一言难尽哪……不怎么样!你何必还来关心五年前那篇小文《改革≠承包》(指1985年发表在本刊当年第10期上的文章)哪?你说你“仍坚持那些观点!”你似乎又在动情了,“界”内人倒是很少爱激动了。不难听到这样的问答:“怎么样?”——“混吧。”“看来是没救了吧?”——“完了、完了……”“得,多保重!”——“对,注意身体!”京剧界不少院团弥漫着失望的疑雾;这种心态往往在玩世的举止和挖苦的笑骂中反映出来。哥儿们对你的走都认为是“

京剧界要自强不息

祝贺君秋同志,获得林肯艺术中心美华艺术协会颁发的“终身艺术成就奖”和林肯大学颁发的“人文学”荣誉博士学位。张君秋是京剧界的泰斗,现在到美国去领奖,说明外国人是很重视我们的京剧艺术。我们常讲弘扬民族文化,京剧就是我们中华民族最重要的文化代表之一。我们自己很多青年却不重视自己的文化,我为此深为感慨。对此,我有两条意见:一条,在我们社会主义国家里,负责传统文化的单位,不仅仅是文化部一个单位,包括广播电视台等等很多各有关职能部门。

京剧界的“短期行为”难以为继

“短期行为”是生产企业部门用来形容生产无计划性的专门用语。近几年来正被广泛使用,把这个用语用来形容近些年来京剧界的一些无长远规划的、盲目的艺术实践,也同样适用。这些年来,京剧界的“短期行为”都有哪些呢? 1983年开始的经济承包应该算一种“短期行为”。京剧团体的经济承包,目的在于改善剧团的经营管理,改革“大锅饭”这种不合理的分配制度,调动广大演职员的积极性,应该说是一种振兴京剧的措施。但是,由于承包团体工作的着眼点只放在经济效益上,削弱甚至忽视剧团内的思想政治工作,党的领导形同虚设,形成了一股离心力,因此,承包团体大多是短命的,“自由结合”成为一种“短期行为”。常常有这样的情况,当一个承包团体相对稳定,有了比较固定的保留剧目的时候,还没有来得及扩大上演剧目,就因为某些原因宣告解体。经过再度重新“自由组合”后,新组成的团体又要重新排练原有的传统剧目。

京剧界要搞好精神文明建设

8月13日,笔者参加了由中国文联、中直部文艺局、文化部艺术局、中国戏剧家协会联合召开的纪念著名京剧表演艺术家方荣翔和著名话剧表演艺术家金乃千同志座谈会,令人振奋,也深受启发。召开如此隆重的会议,宣扬先进,树立榜样,以加强文艺队伍的思想建设,这是批判资产阶级自由化思潮之后,在文艺、戏剧战线加强和改善党的领导、加强和改善思想政治工作的生动体现。笔者作为鲁艺戏曲改革研究社的工作成员,借此机会,就京剧队伍的思想建设和戏曲院团的思想政治工作问题,发表一些意见。谨请戏曲界的朋友们、同志们赐教。

年终岁首看大戏--京剧界的“封箱”和“开箱”

早先的戏班有个不成文的规矩,每逢农历岁末一定要合作演出一场“封箱戏”,算是对一年的辛苦做个总结。与之对应的是,大年初一一定要再唱一场“开箱戏”,祈求有个热闹的好年景。“封箱”与“开箱”都是古来有之,也并非京剧的专利,只是自清同治、光绪两朝以来,京剧的影响越来越大,戏班越来越多,“封箱”与“开箱”的戏码越来越硬,这让京班的“封箱”与“开箱”变得越来越受社会关注,一度成为梨园界的一大盛事。那么,“封箱”和“开箱”到底是怎么一回事呢?

讲好战疫故事 传递京剧之音——《中国京剧》杂志做好京剧界战疫报道

新冠肺炎疫情发生以来,《中国京剧》杂志积极贯彻落实习近平总书记关于坚决打赢疫情防控阻击战的指示精神和做好宣传教育、舆论引导工作的讲话要求,立足自身京剧专业媒体定位,及时挖掘报道全国各地京剧院团和京剧人战疫主题创作情况,并利用纸质刊物、视频二维码、微信订阅号等形式,多媒立体做好京剧界战疫宣传,传递战疫正能量。

“平民市长”张百发与京剧界的不解之缘

2019年7月,被老百姓亲切地称为“平民市长”的张百发老人走了,引发了戏曲界一片悲恸之声。在戏曲界尤其是京剧界中,我们把张市长当朋友、当亲人,很多中青年演员亲切地称呼他为“百发大叔”“百发爷爷”。这不是客套的称呼,而是人们发自内心对他的尊敬和亲近。因为他对京剧人太好了,对于他的逝世,大家的悲痛真是难以言表。

他们在前进!——介绍苏州市京剧团的工作情况

近年来,苏州市京剧团的《李慧娘》演遍了大江南北,去年在香港演出,也受到热烈欢迎。到目前为止,该剧已连满了400余场。主要演员胡芝风日益为广大群众所熟悉,青年演员成长较快,有的已能“挑大梁”。整个剧团的艺术水平也有了显著提高。最近,胡芝风主演的《百花公主》,经过加工整理,又以崭新的面目和观众见面,受到赞许。在京剧界所谓“危机”声中,苏州市京剧团却是生气盎然,这种情况值得我们深思、探讨。

舞台在她心中——访京剧表演艺术家赵晓岚

我去看望一位病人。她就是京剧界名闻遐迩的“麒派”花旦——赵晓岚同志。她腹部一个二十多斤的肿瘤为患,手术初愈在家养息。“这么大的手术,真够您受的。”

上海京剧院新班子的第一步

去年十二月份,上海京剧院的领导班子进行了调整,原来担任过演员、编剧、演奏员和团队干部的四位同志走上了院领导的岗位。开始有不少同志担心新班子能否挑得起这副重担,压得住阵。从本市的文艺团体来看,京剧院的人数最多,七百人上下,基本上代表了上海京剧界。剧院的活动曾经对于全市以至全国的文艺舞台都产生过重大的影响。但是,十年动乱的后遗症,多年来由于不合理的管理体制所造成的种种弊端,京剧艺术面临着危机,近年来在试行改革中出现的一些值得研究的新问题,以及大量繁杂的日常事务。

百年“英秀堂”,七代承国粹——京剧谭派艺术渊源

"英秀堂"本是谭家在北京大外廊营胡同一号的老宅,近两百年里,在这个大家庭里七代人同操一业,乃名副其实的京剧世家。这一家族史亦是一部缩写的京剧史,京剧谭派艺术至今传承了七代人。其家风严谨,并没有因其后代承祖衣钵而姑息纵容,世纪百年震惊后世。我有幸拜在谭派第六代传人谭孝曾先生门下,跟从先生学习了多出佳作,以一种"泰山不弃壤石,江海不择细流"的思想理念欲将京剧谭派艺术不断发扬光大。约1853年,谭门第一代谭志道先生带全家顺江东下,至今已有近两百个春秋。如今,京剧谭门在中国京剧界仍具有非常重要的地位,七代人为了同一个目标坚守了近两百年,两百年的点点滴滴便浓缩成了一部京剧史。

落红不是无情物,化作红泥更护花--追忆京剧梅派传人、著名表演艺术家陈正薇

陈正薇老师于2022年3月26日永远地离开了我们。她的离世,不仅是江苏文艺界的一大损失,更是中国京剧界的重大损失。我与陈正薇老师并非是真正意义上的师徒关系,而是在近十多年来,因为陈正薇老师在退休以后,想要整理她的几部教学专著,便时常请我到她家,与我讲述她的艺术人生、她的教学心得,以及她所认识、理解的梅兰梅和“梅派”艺术。久而久之,我与陈正薇老师便建立起了深厚的师生感情,更有幸在她老人家晚年的时候,时常陪伴在她的身边。

源出大别山麓的京剧世家

在京剧的历史上,曾出现过赫赫有名的余家,祖孙三人都是京剧史上的杰出人物:第一代余三胜,是京剧的奠基人之一;第二代余紫云,工花旦、青衣,位列"同光十三绝"之中;第三代余叔岩,是老生"余派"的创造人。1802年,余三胜出生于大别山麓的罗田县九资河镇七娘山上余家湾。余三胜全家北上后,他曾出资托人整修祖坟。坟地在故居北侧的一个山坡上,山上长满翠竹,在当地人的指引下,我们拂开丛生的杂草,在据说是余三胜祖父的坟前看到一块墓碑,碑上字迹漫漶,隐约可辨"咸丰三年"、"

侯丹梅与贵州京剧的发展

喷水池附近,车水马龙,国贸广场,人来人往。贵州京剧院就栖身在市中心的闹市之中,京韵悠悠,延续着京剧在筑的百年历史。2006年,侯丹梅担任贵阳市京剧团团长,2009年元月,省、市京剧团合并,贵州京剧院正式挂牌,侯丹梅任院长,成为了贵州京剧界的领军人物。为了发展贵州的京剧,侯丹梅边引进人才,一边改制创收,一边编排新剧,让贵州京剧院(团)成为了国内一流的京剧院团,继承和创排了不少剧目。

清冽梅香胜寒出——访青年京剧艺术家侯丹梅

作为贵州京剧界领军人物,或许侯丹梅并没有在意自己举手投足对当地的影响。 但事实上,正如圈内人士所言,“她的思路和决策甚至可以影响到西部京剧的走势”。

海国都知老画师--谈谈齐白石与新编京剧《齐白石》

齐白石是中国20世纪最有影响力的艺术大家之一,也是北京画院首任名誉院长,可谓艺术界的一张金名片。2023年,北京画院启动了纪念齐白石诞辰160周年的全球系列活动。2024年也是京剧艺术大师梅兰芳先生诞辰130周年。为了纪念两位先生跨越京剧界与书画界的友谊,在北京京剧院刘侗院长的推动下,通过近五年的努力,联合推出了新编京剧《齐白石》。