中国近代京胡演奏家赵济羹史料研究

在中国京剧演奏界，赵济羹是一位著名的琴师、京胡演奏家。他善于左手拉琴，在一生的京胡演奏中不断创新，形成艺术特征鲜明的“赵派胡琴”，其艺术实践成果对京剧的发展具有重要意义。笔者对现有资料进行查询，从赵济羹生平、演奏与京胡传承三方面做了总结，为进一步研究打下基础。

杨宝忠的京胡演奏

著名京胡大师杨宝忠先生，1930年代中期由老生演员改为琴师后，因超凡脱俗的琴艺而被世人赞为“胡琴四义”之一。杨先生的演奏极富激情，勇于改革创新。左手指音清脆明朗、干净利落、骨力饱满；右手功力磁实，腕力强健，特别是快尺寸的板式，快而不乱、快而有味，清楚干净，韵味十足。他创造性地借鉴运用了小提琴的弓指法技巧并创编了诸多经典的过门和垫头，

燕守平京胡演奏艺术观念漫谈

燕守平先生1941年生于江苏徐州,是北京京剧院国家一级京胡演奏员。他曾担任电影现代京剧《杜鹃山》的京胡伴奏,享誉全国。2021年5月,我到尊敬的燕守平先生家中拜访。交谈中,燕守平先生热情洋溢,神采飞扬,才思敏捷,深入浅出地讲述了他在70多年的京胡演奏中形成的看似平常,却深刻、独特、值得我们细细品味的艺术观念。

京胡演奏琴弓压力平衡技术分析

京胡是弓弦乐器,京胡演奏最重要的技术之一是运弓技术,运弓技术通俗的讲就是推拉弓技术。京胡是高音乐器,内外两根弦的紧张度比较大,在演奏时需要琴弓的摩擦压强力度也比较大。京胡琴弓由弓杆和弓毛两部分组成,弓杆用富有弹性的江苇竹制成,弓毛用马尾制成。

试把金针度与人——评张再峰《京胡演奏实用教程》

京胡演奏艺术经过一个多世纪的发展,逐步形成了较为完善的演奏方法和极具特色的"托腔"、"垫头"技巧.如何从理论上系统地总结京胡演奏的丰富技巧和独特个性,为操琴者提供操作性较强的训练方法,使京胡演奏技艺的传承,逐渐从单纯依赖前辈琴师的经验探索走向现代音乐教育更具普适性的规范传授,就成为弘扬京剧艺术一个不可或缺的重要工作.新近由湖南教育出版社出版的张再峰的《京胡演奏实用教程》,就是这样一部在规范京胡演奏技法的基础上突出伴奏艺术的力作.

海峡传琴韵 两岸梨园情——宋世芳京胡演奏音乐会在北京举行

2011年8月18日,宋世芳＂海峡两岸梨园情＂京胡演奏音乐会在北京音乐厅成功举办。与通常的交响音乐会不同,演出现场掌声、喝彩声不断,显示出宋世芳高超的京胡演奏技艺和传统戏曲艺术的独特魅力。曾供职于黑龙江京剧院的宋世芳与北京京剧院的燕守平、上海京剧院尤继舜并称当代京剧界＂三大名琴＂,

继承 创新 发展——宋士芳京胡演奏艺术谈

宋士芳先生在京胡演奏的60年漫漫长旅中，像一个孜孜以求，永不停步，不知疲倦的远行者。他把自己的全部身心始终与京剧艺术交织在一起，融汇在一起。他的生活、思想的根，始终扎在京剧艺术的沃土上，把京胡艺术当成自己终生的事业，甘愿为京胡艺术的发展呕心沥血……

“京胡圣手”燕守平京胡演奏VCD出版

《燕守平京胡演奏生涯50周年交响音乐会》VCD专辑近日出版发行。这套由中国国际电视总公司出版、扬子江音像有限公司总发行的专辑共一套三张。

赵建华京胡演奏音乐会举办

2012年12月7日，由国家京剧院主办的《“琴源·情缘”赵建华京胡演奏音乐会》在国家大剧院上演。多年来，赵建华在遵循流派特点的基础上，逐渐形成了自己独特的演奏风格。演奏会上，除演奏耳熟能详的《小开门》、《八板》等曲牌外，赵建华的恩师吴炳璋先生特为其选择了两个不常见的曲牌《沉醉东风》和《雁儿落》。

一代骄子——记京胡演奏家艾兵

得知艾兵将于今年5月14日在国家大剧院举办跨越20年的个人京胡演奏会，我心中非常激动。我与艾兵相交已十多年，他一直是我生活中的挚友，也是我人生中的楷模。从古至今，无论哪一位艺术家的成就，都离不开艺德与孝悌。我认为这不仅成就了艾兵的京胡演奏艺术风格，更是他做人的宗旨。艾兵尊师重道，上敬下和，忠厚义气。从艾兵的家书中，我得知他出生于书香门第，父母的训诫和他从小的刻苦磨练，才使他有了今天京胡演奏艺术的辉煌。

杨宝忠京胡演奏艺术浅论

杨宝忠先生在为杨宝森先生伴奏时，京胡演奏手法自成一家，与众不同。在一般意义上讲，从前京胡伴奏只讲求托腔保调，运用的弓法也往往只是大弓大扯。杨宝忠先生在广泛继承前人京胡演奏技法的基础上，融人西洋乐器——小提琴的演奏技法，大大丰富了京胡演奏的艺术表现力。杨派之所以成为与众不同的流派，除了杨宝森先生独特的演唱风格之外，与杨宝忠先生自成一家的精湛技艺息息相关。杨宝忠先生的京胡演奏有如下特点：

洞析何顺信先生京胡演奏四大技巧

何顺信先生是京剧史上一位杰出的京胡演奏家，他在与京剧艺术家张君秋先生的几十年合作中，不畏艰辛，兢兢业业，创立了个性鲜明、独具匠心的何氏京胡演奏艺术体系及独树一帜的演奏艺术风格，是当之无愧的京胡演奏艺术大家。

王彩云京胡演奏精选专辑出版

2015年9月18日，“炫彩流云”王彩云京胡演奏精选专辑发布会在中国戏曲学院举行。该专辑收录了国内多位著名作曲家创作编配的京胡名曲，包括《梅花新调》《京华气韵》《梨园魂》《别》《两情相悦》《鼓乐夜深沉》《炫弦》。

京剧京胡演奏人才培养项目汇报演出、研讨会举办

2019年10月,由中国戏曲学院申报的2019年度国家艺术基金人才培养资助项目京剧京胡演奏人才培养完成了授课、考察、汇报等各项内容,将于年内顺利结项。京剧京胡演奏人才培养项目从提升京剧演奏、伴奏人才质量的角度出发,引导演奏员提高自身专业水平和理论素养,以此来推动全国京剧演奏、伴奏人才思想水平和专业能力的提升。

一个人的江湖——记京胡演奏家李亦平

他5岁学艺．6岁登台献艺．7岁被著名艺术大师杨宝忠收为关门弟子的天才琴童。 他是首位把京胡作为独奏乐器带向世界舞台的艺术家，那时他19岁：他是中国京剧院国宝级的演员．曾在中央乐团担任小提琴演奏员：他是首位用京胡演奏外国作品的演奏家。学贯中西．他的演奏具有伍尔夫所说的“炉火纯青、毫无牵挂”的境界。

论何派京胡演奏技巧及其艺术风格

何顺信先生在与张君秋先生合作的五十多年中，创立了个性鲜明，独树一帜的何派京胡演奏艺术体系及演奏艺术风格，他的伴奏艺术是张派艺术中的重要组成部分。他的演奏，无论是姿势手法、演奏技巧还是其独有的演奏套路和风格．皆可谓自成一家。

梨园弦梦--访著名京胡演奏家费玉明

费玉明国家京剧院著名京胡演奏家、国家一级演奏员,作曲家。自幼随父--京胡大师费文治先生学练京胡,后考入中国戏曲学校,专修京胡,毕业后留校任教10年。1980年进入中国京剧院,为著名程派演员张曼玲专门琴师,并为众多京剧名家操琴及唱腔音乐设计。20世纪90年代曾9次赴台湾讲学,传播京剧艺术。现任国家京剧院艺委会评级考官、京胡协会理事,《今日中国·文化产业副刊》艺术顾问,"今日中国"京剧社社长,清华大学京昆艺术文化顾问。

奏音人语绝 清韵佩声通——访京胡名家刘斌先生

刘斌先生是我国东北京剧界的一代京胡名家,曾任教于沈阳音乐学院、辽宁省戏剧学校、沈阳师范大学,并担任辽宁大学客座教授。多年来,他以娴熟、老到的京胡演奏水平稳坐在不同京剧演出中,特别是在"唱、念、做、打"的交织表演中,他的引领和衬托使流派特点与唱腔韵味都能表现得尽善尽美,为此,业内人士称赞他的京胡音乐有一种独属于自己的意蕴。而在他令人称道的背后却充满着曲折的经历,即:他默默地历经时代的变迁,一次次攻克身体伤痛带来的限制,从而突破了京胡演奏的传统,成就了他被人们誉为"左右开弓"的操琴方式。

浅析京胡的滑弦技巧

滑弦是京胡演奏中最基本的、较简单的演奏指法,它起着润色本音的作用,它的奏法是用同一个指由一个音滑到另一个音,多种滑音技巧对表现京剧不同行当的唱腔风格和韵味,是独具魅力的。常用的有：上滑弦、下滑弦、回滑弦、虚指滑弦、垫指滑弦、装饰滑弦等。现就滑弦技巧当中最主要的几个滑弦技巧,结合实际演奏来简单论述一下其使用规律、操作手法、