晋寧河泊所漢簡《富■與青等人書》初識

晋寧河泊所漢簡《富■與青等人書》是富■寫給位於滇池的青、平等五人的私人信件,時代大致在西漢晚期到東漢早期。此信寫於春季,行文與漢代書信禮儀相合,多套語,不少語句可與里耶秦簡、西北漢簡、天長漢牘等資料中的書信内容相比照,是漢代文化一統的一個縮影。

技术驱动下图书馆人书分离模式研究

技术的发展推动图书馆藏书管理模式变革。本文通过对人书分离模式的发展、内涵及其影响的分析,指出人书分离模式推广应用的现实困难。在此基础上,结合智慧图书馆建设,从人书分离模式运行架构设计、智能化设施建设、空间服务环境打造、智能化信息平台构建、智慧数据信息服务等方面,提出图书馆应用人书分离模式的对策建议。

人书俱老:齐白石晚年之艺境

近现代中国画史上,齐白石是一个颇具代表性的艺术大家。他的艺术之路非常坎坷,不同于学院派的画家,齐白石的学艺及至成名,都晚于常人,属于大器晚成者。齐白石晚年的艺术风格,整体上凸显出了一个"老"字,具有技艺醇熟而又生机勃勃的美学意味。一、从乡野移居到都市促使艺术风格向文人画派转变齐白石(1864—1957),原名齐纯芝、齐璜,字渭清,号兰亭、濒生,别号白石山人,曾用齐大、木人、木居士、借山翁、借山吟馆主者、寄园、寄萍、萍翁、萍翁、寄萍堂主人、三百石印富翁等名。

从“人书俱老”看“人课俱老”——谈教师的成长路径

在书法界,人们常用“人书俱老”来赞扬那些在书法艺术上卓有成就的老书法家。孙过庭在《书谱》中指出:“至如初学分布,但求平正;既知平正,务追险绝;既能险绝,复归平正。初谓未及,中则过之,后乃通会之际,人书俱老。”这段话准确地阐述了书法艺术家普遍的成长之路,一般要经过“初学”的低级阶段,艰辛探索,反复训练,最后迈向“人书俱老”的高级阶段。

从“孩童体”到“人书俱老”

由童蒙至于老境是人一生的旅途,从开始识字到老病而书,也是人生之旅的一个印证。"孩童体"并不能称为书法,它是小孩子最初捉笔时的涂抹之作,根本没有用笔、结字的概念,甚至还不知"字"为何物,而正因为孩童心不设防、毫无拘限,却显出了天然稚趣。我们看到孩童所写的字往往会深受感染,因为它打开了书法源头的活力。对于技法纯熟、字成定局的人来说,"孩童体"是一种唤醒。但谁都不可能轻易返回孩童的精神状态,故而要极深研求,尽力开拓,绝不自限,或许能够打破形制,冲出框架,达到"人书俱老"的境界,老人与孩童便成为一种回环往复。所以,在有些衰年变法的书法家作品中可以看到天真童趣的回归。

与人书

人之为学，不日进则日退。独学无友，则孤陋而难成；久处一方，则习染①而不自觉。不幸而在穷僻之城，无车马之资②，犹当博学审问古人③，与稽以求其是非之所在④，庶几可得十之五六。若既不出户，又不读书，则是面墙之士⑤，虽子羔、原宪之贤⑥，终无济于天下。

古人书法境界解读

任何一幅成功的书法作品的创作都是十分复杂的,除了技法之外,还难在书法意境的营造。历史上所有的书法佳构都是格调高古、意境深远的经典之作。因此,我们需要寻找书法佳作意境的来源,通过翻阅历代书家、书法理论家的论述,可以看出端倪,并从前人的艺术实践和论述中探寻,期望给世人以启迪。今天简单就唐代孙过庭、宋代苏东坡、明代董其昌的境界论述,浅议其对当下书法学习和创作的启发。

人书同构--浅析颜真卿人品与书法风格之关系

众所周知,颜真卿书法风格是独具特色的,颜真卿人品与书法风格之间的关系一直是人们研究的重点,对于两者之间的关系性质、关联性地研究前人学者们主要凭借自身的主观感觉和经验来分析、处理,没有深入研究其本质问题。对此本文需要从人格和风格同构体出发来分析颜真卿书法评价中的人品因素,以此评估其风格特点,不断纠正后人们的观点,以此将人品词汇融入到作品的风格形成和定义中,最终实现颜真卿人品与书法风格的统一。对此,本文主要探讨了颜真卿人品与书法风格沟通的中介、人品和风格特点的统合,以此深入探讨了颜真卿人品与书法风格之间的关系,旨在为相关研究指明方向。

人书俱老

我认为,近现代中国美术史中,刘海粟是最有生命激情、最有冲击力、最有影响力的艺术家。针对他美术领域成就的研究很多,尤其是绘画与美术教育,包括他的艺术活动、理念与诗词等等,但是刘海粟的书法价值与意义仍被他其他的才华所掩。其实,我们也曾经多次在刘海粟的展览中一窥其书法,但此前展览所产生的影响,或者说人们对他在近现代书法史中所发挥的重要作用的认识,是远远不够的。究其原因,我认为还是对刘海粟书法艺术中的纯粹性与统摄性,很多人是不大理解的。所以,此次展览以这样一种整体的方式,将他早.

两难与人书俱老

我习书数十年,觉得摆不脱的有两难:不自由与不自然。难以自由几乎是必定的,中国传统书法艺术几千年的发展,有极其丰富的遗存,包括书体、书迹、书技、书论、书史等,光是技法系统就可以细化、繁复到无以复加,任何个人从“精益求精”角度讲,永远没有满足的资本。更何况书法创作“一过性”的性质,需要笔墨、纸张、环境、心绪恰到好处的配合,手永远跟不上心,或许有瞬间自由的幻觉,似乎如有神助,根本上仍逃不脱今是而昨非的命定,永远与真正的自由存在着最后一米的距离。

文学书像论四题

“文学书像论”将文学与书像视为不可两分的有机整体,由此出发重新检视书法艺术,不仅可以使一些模糊观念得以澄清,而且能够赋予传统命题以全新的意义,并在借鉴西学的基础上与世界艺术理论接轨。首先是中国书法与抽象艺术的关系,其次是临摹的“非个人化”本质,再次是“语图无间性”特征,最后是“人书俱老”问题。这四个方面只是“文学书像论”之一隅,即以“例证”方式展示了这一新学的生命力。

人书俱老·城池日新——微光之宅

2023年,我重新访问微光之宅,非常感谢业主保持得如此之好,一如4年前初建成。在外人看来,微光之宅是我设计作品中不典型的一个案例,但却是符合我这个双子座重要的特征,在喧嚣中总能为自己保留一个不为人所知的独处。在这个业主和我达成共识的独处之中,展现了我真实的另一面,轻,节制,有些犹豫,低吟浅唱,骄傲也有些谦卑,想想会微微一笑,以长舒一口气的方式用墨色微微渲染了一个清醒但沉默的生活在闹市中自得的态度。

何以“人书俱老”

“人书俱老”出自孙过庭《书谱》,但当我们回顾历史并放眼现实,学习书法的人多如过江之鲫,能达到“人书俱老”者却“寥若晨星”。何也?多数学习者终生孜孜以求,殚精竭虑,却徘徊不前,甚至连书法的门槛都没迈进去;而更多的人则浅尝辄止,不停地在低水平上重复,结壳,甚至枯萎,凋零??个中原因颇值得深思。冷静、客观地分析其成败得失,找到一些规律性的东西,对于学习者将大有裨益。

图书馆开展Human Library的关节点及其定位

真人图书馆在我国的发展存在一些"异化"现象,其原因是对Human Library的关节点包括人书、读者、阅读过程和涉及到的法律问题缺乏准确把握,对Human Library的定位不清。图书馆要从遵循法律、完善制度和提高人书、读者的道德素质等多个层面解决关节点存在的诸多问题。

艺术研究与观念史——《“人书俱老”:观念与机制》前言

孙过庭在《书谱》中提出“人书俱老”的命题,它与后来出现的“书如其人”一起,成为书法史上关于“人”的表现最重要的观念。《“人书俱老”:融“险绝”于“平正”》是作为一个书法理论问题来写作的:个体一生的体悟如果能进入作品中、它是怎样进入的。人们都觉得“人书俱老”是一个精彩的陈述,但是怎样做到这一点、人们从未深究。精神生活和作品构成的关系似乎从来不需要证明、它存在、我们能在某种程度上感觉到,如此而已。

新中国成立后毛泽东书法的历史轨迹

建国以后,党的工作重心转向巩固政权和经济建设上来。毛泽东在日理万机的同时,借书抒怀,纵情挥洒,除了在工作中写了大量的文稿、书信和题词以外,还书写了大量的古诗词和部分自作诗词。

书法:融入生命的事物——熊秉明先生周年祭

2003年8月,我有机会来到巴黎作艺术考察,时间是两个月。但是在巴黎,一想到熊秉明先生不在了,我的心境便变得暗淡起来。本来在巴黎与先生应有足够的时间交谈,或许在先生家住一段时间,听先生说说诗歌、艺术和人生,但这一切都不可能了。最后一次见到先生是2002年6月。6月初,先生在北京主持'老年书法研究班',我因事在广东无法参加。回北京后,先生为出席杨振宁教授80诞辰纪念活动仍留在北京。18日,我们约好下午4点在紫光宾馆见面。记忆中,我与先生几乎从未有过任何寒暄,有很多次,先生坐下来的第一句话就是:'我最近想到——'我每逢与先生见面,也总是根据话题的不同,落在一种特定的心境中。将近一年没见到先生,要与先生见面了,便不由想起我们经常谈起的一些话题。我想到正在筹备中的'中国书法国际交流中心',想到可以请先生回来做一些指导工作。

指薪为火——从朱九江“焚书”探讨儒家哲学的教化特质

朱九江焚书,是晚清学术史上一桩公案,在朱九江看来,儒学的首要目的在于教化,而教化实质在于践履儒学的道德价值。儒家人物历来以"人文化成"的目标和德治理念"谨修教化",从儒家实践意义上探讨以人类道德为主体的儒家核心地位问题。就儒家哲学而言,教化的本质不在语言形式和学术方法上,而是围绕教化主题展开对人类本质意义的探讨。其社会性和实践性也不呈献为简单的知识系统。从"修身为本"到"道德立身"的转换,儒家人物以躬行天职,彰显了教化是儒学之本这一最为核心的理论特质。

“人书俱老”:融“险绝”于“平正”

通过对孙过庭《书谱》的分析以及对"人书俱老"这一命题的讨论,揭示人生体悟融入书写的机制;通过对"人书俱老"与"书如其人"两个命题的比较,指出两者质的区别以及所对应的截然不同的创作方法。

“人書俱老”:融“險絶”于“平正”

通過對孫過庭《書譜》的分析以及對"人書俱老"這一命題的討論,揭示人生體悟融入書寫的機制:在精深把握書寫技巧的基礎上,始終把書寫與即時生存狀態緊緊聯繫在一起;通過對"人書俱老"與"書如其人"兩個命題的比較,指出兩者質的區别以及所對應的截然不同的創作方法,揭示了中國書法創作深層機制的歷史演變。