人声交响的丰碑——对肖斯塔科维奇合唱曲《一月九日》人文解析

为纪念俄国革命,肖斯塔科维奇曾在1951年谱写了一部无伴奏混声合唱套曲《十首叙事诗》。这部合唱套曲是以革命诗人的诗为词、革命歌曲的音调为基础而写成的,该套曲中的合唱旋律后来在肖斯塔科维奇的交响乐创作中被大量运用。肖斯塔科维奇是一位善于运用各种音乐创作技巧和手段来表达其对生活、社会以及历史事件思想感受的杰出音乐家,这种用音乐对一个具体事件进行描写、叙述的作品是极为少见的。[1]对合唱套曲《十首叙事诗》之《一月九日》进行本体分析,可解读肖斯塔科维奇用人声这一音乐语言对社会、人文历史的再现。

论合唱艺术中的人声交响音色美

音乐之所以能给我们带来美的感受，并不是它引起了音调声觉的声波运动，而是它将乐谱符号转换为听觉印象的过程中，通过内在的情感以动态形式的注入，引起深层的心理体验，赋予无生命的形式以生命的活力，给人以人性的体验。将人声作为产生音乐的乐器来讲，它本身就由血肉组成，是一种有生命活力的乐器，它是人类最直接、最自然、最简单、最富有感染力的音乐表达手段。合唱作为一门特殊的声乐表现形态，将众多具有生命的乐器集合在一起，形成了根据人声的不同音域、不同音质和音色所区分的多声部巧妙结合的集体歌唱艺术。

音乐艺术中合唱独有的艺术价值及发展

合唱,既是一种表演形式,也是一种表现力极为丰富的"声乐交响"音乐体裁。从浩如烟海的中外合唱音乐作品中,我们可以看到,她为人类社会记述了历史的真实,呈示了心灵的企望,表达了精神的寄托,反映了现实生活的斗争和对人类理想的追求。本文将从两个方面来浅析合唱独有的艺术价值,并且分析其当前在我国的发展情况。