由剧场人类学表演理论探寻舞者的舞台生命力

尤金诺·芭芭与尼可拉·沙瓦里斯共同撰写的《剧场人类学辞典——表演者的秘艺》构建了剧场人类学表演理论,其针对表演进行跨文化研究。本文旨在通过剧场人类学表演理论探寻表演者拥有魅力与舞台生命力的共通原则,从认知身体部位、掌握动作原则、善用心智舞动三个方面总结切实可行的有效路径,为舞者的表演提供一定的借鉴。

尤金诺·芭芭剧场文化下的表演视野探究--以《只此青绿》为例

尤金诺·芭芭的《剧场人类学》以剧场中社会文化下人类行为和生理肢体两个层面为研究展开。其理论依26个字母排序剧场关键词的形式,以跨文化探索方法,研究有组织演出中的人类行为--人类如何运用肢体和心理的存在状况以达成演出的行为。于剧场文化表演视角而言,舞蹈诗剧《只此青绿》的创作过程从选题切入、文化审视和演员表达,以及作品构成和剧场要素等方面论证了剧场人类学理论的前瞻性和科学性。

基训·风格·剧目:舞蹈表演实践路径探究

从课堂到舞台是舞蹈教育传承与传播的重要途径,身体技能与表演能力是舞蹈训练的重心,转化形式是舞台表演。作为常规课程建设的基训课、风格课和剧目排练课,由于课程的精细分割导致三类课程缺少连贯性和统一性,强化三者之间的有机关联度是构建舞蹈训练与舞台表演的一体化训练教学路径,对于学生的舞台表演实践能力提升、舞蹈表演理论体系建设具有重要意义。

《剧场人类学辞典》中的前置表达在中国舞蹈表演中的运用

《剧场人类学辞典》是一部研究人表演时状态的书籍,通过对这本书中前置表达部分的内容进行深入解析,从技巧、程式化动作、虚构的身体以及观众前置诠释等方面探讨前置表达在舞蹈表演内容中的运用。同时,关注中国舞蹈表演中的前置表达在舞蹈表演中的运用,并将《剧场人类学辞典》中的表演理论应用于中国舞蹈表演理论研究,从舞蹈表演本体研究出发激发研究者的自觉意识,为中国舞蹈表演理论研究提供动力源泉。

尤金诺·芭芭的剧场人类学表演理论及其对中国舞蹈表演教育的启示

尤金诺·芭芭(Eugenio Barba)是国际著名的剧场人类学表演理论创立者之一。其作为第一作者完成的代表作《剧场人类学辞典-表演者的秘艺》以剧场作为研究空间,以剧场表演者为研究主体,构建了与表演密切相关的跨文化理论知识体系,探讨了被表演者称为舞台生命力的共通原则,为表演提出了具体可行的方案。本文通过梳理和总结其理论体系的定位与理念及实践路径,尝试探讨剧场人类学表演理论对中国舞蹈表演教育的启示与借鉴作用。

诗、戏剧与表演——台北艺术大学林国源教授访谈

林国源是台北艺术大学戏剧系教授,早年留学法国,获美学专业博士学位,长期从事《诗学》、西洋戏剧史和戏剧理论研究和教学。出版著作有《古希腊剧场美学》、《戏剧的分析》、《现代戏剧批评》、《梦幻剧》、《诗的表演:从波特莱尔出发》等。2013年和2016年暑假他被邀请到上海交通大学开设'欧亚节庆文化研讨'课程。在此期间,尹庆红博士对其进行了访谈,就《诗学》与古希腊戏剧的关系、古希腊剧场美学、西方戏剧的传统,以及人类学剧场理论等问题进行了探讨。