《红楼梦》中仙女形象的“互文”解读

红楼梦 是我国古代小说的巅峰之作,第五回刻画了以警幻仙姑、绛珠仙子、可卿仙子为代表的众多仙女形象,其文本与其他文学作品存在“互文”关系,探究这些“互文”关系对追索 红楼梦 的文学文化渊源具有重要意义.警幻仙姑与洛神在人物描写和形象塑造上有异曲同工之妙;黛玉是绛珠仙子在人界之影,与慧娘、谢道韫存在文本互涉关系,可卿仙子具有宝钗之美,与杨妃有“互文”指向;其他仙女与唐传奇中的仙女亦有相通之处.

《聊斋志异》中的仙女形象

蒲松龄在《聊斋志异》中塑造了大量的女性形象,但其中的仙女形象却鲜为人论及。事实上,《聊斋》中的仙女虽数量不多,但也有着鲜明的个性和多样的类型。在小说中,这些仙女大体可分为原生型、飞升型这两类。她们大多具有以下四个特点:脱俗的容貌,贤良的品质,超凡的才艺,自由的婚恋取向。同时,作者在她们身上还融入了儒、道、佛三家文化思想,使其具有丰富的文化意蕴。

麻姑形象的历史进程与图像演变

麻姑是中国神话传说中重要的女仙形象之一,其形象的形成与发展经历了较为漫长的发展过程。从“麻姑献寿”等相关图像中,人们发现其发展过程具有融合与改变的特征。本文从麻姑的文字形象变迁开始分析,主要围绕“麻姑献寿”图像的演变出发,考证和梳理麻姑图像融合与发展的基本轨迹。

试析芭蕾舞剧《仙女》与《仙女们》的不同时代表达

在芭蕾舞历史发展过程中,浪漫主义芭蕾的代表作《仙女》与现代芭蕾时期作品《仙女们》有着千丝万缕的联系,虽然两部作品处于芭蕾舞发展的不同时期,但都对后世芭蕾舞的发展具有启迪作用。从1832年的舞剧《仙女》之后,芭蕾开启了白裙时代,一定程度上将芭蕾独立于其他艺术形式,推动芭蕾舞剧走向合情合理舞剧情节的发展,同时赋予“仙女”象征意味。本文中所指的舞剧《仙女们》是指米歇尔·福金在1908年演出时删掉原有情节而做的抽象组舞的版本,秉承着浪漫主义的芭蕾传统,同样选择“仙女”形象,却对浪漫主义进行不同角度的诠释。本文对两部作品中的仙女形象进行简单对比,体会不同的时代表达。

满族人仙婚配故事的仙妻情结解析

满族人仙婚配故事情节结构看似简单,但却积淀着丰富的文化内涵。仙妻情结不但是广大贫困民众心灵深处的贤妻情结,是他们对美的一种最直接的反映和表露,同时也是普通民众理想家庭生活模式的外在表现形式。这类故事最直接、最生动地抒发出满族民众心底的期冀与向往。这些动人的民间故事能让人们的理想和审美情趣得到飞扬。

凝视中的幻象:中国动画中的仙女与妖女形象

温润如玉的仙女形象承载着中国古典文化的美学精神;骄纵蛮横的妖女形象是民族集体无意识的欲望表征。中国动画中的仙女与妖女形象,是他者视域下奇观化的女性想象,以其玲珑百态的美貌装饰着男性主体自我认同的英雄梦。文章旨在借助结构主义精神分析学的理论方法,把仙女与妖女形象视作案例文本置于一种分析语境中,重新理解中国动画中女性形象的塑造。

仙妻与民众理想的高扬——浅谈满族人仙婚配故事中的仙妻情结

在满族人仙婚配的故事中,从其情节结构来看似乎很简单,但却积淀着丰富的文化内涵。仙妻情结不但是广大贫困民众心灵深处的贤妻情结,也是他们对美的一种最直接的反应和表露,同时也是普通民众理想家庭生活模式的外在表现形式。这类故事最直接、最生动地抒发出满族民众心底的期冀与向往。通过这些动人的民间故事,让人们的理想和审美情趣得到飞扬。也许,这就是满族人仙婚配故事所要表达的真谛所在。