口述史:“非遗”舞蹈研究的新视角——评《说舞留痕——山东“非遗”舞蹈口述史》

《说舞留痕——山东“非遗”舞蹈口述史》是山东“非遗”舞蹈记录与保护的最新成果。该书一改往常以舞蹈本体为核心的研究思路,创新性地将“舞蹈人”作为“非遗”舞蹈的研究对象,突出了“人”在舞蹈传承中的地位与作用,并利用口述史的研究方法,依托田野考察与亲身访谈获取宝贵的第一手资料,为山东“非遗”舞蹈研究提供了翔实的史料基础与独特的研究视角。编者同时采用了文字、图片、影像三种呈现方式,既有效突出了书籍的核心内容与关键信息,又体现出图像、影像技术对舞蹈记录方式的优化。精美的装帧设计使书籍本身具备极高的观赏性与审美价值,并获得了独立艺术品的质素。

中国的舞蹈艺术

舞蹈是一门古老而又充满青春活力的艺术,其伴随着人类文明的演进也在不断更新自身艺术形式,创新发展、繁衍不息,从而流传至今。舞蹈的本体特质决定了其与人类的关系格外亲密。在5000年文明中孕育的中国舞蹈经历了漫长而复杂的发展历程。舞蹈艺术的发展符合其自身的规律性,我们应关注"历时性"文献追溯与"共时性"田野考察的密切结合,相互印证;倡导"以人传舞"与"以事传人"的辨证性,以利于舞史研究的信度与鲜活性。得天独厚的民族舞蹈遗存;新舞蹈艺术先驱们的开拓、奠基;先进文化理念的引领以及当代舞人的创造性探索,共同形成了源远流长、活力四射的百年中国现代舞蹈发展的独特的风景。在社会生活中,如果我们漠视舞蹈艺术,则不仅折射出我们对人类自身的肉体生命的最高表现未能理解,而且也坦露了对精神生命的最高象征的一无所知。