浅析儿童视角下的叙事艺术——以都德《最后一课》为例

本文以法国作家阿尔芒·都德的短篇小说《最后一课》为例,探讨了儿童视角在叙事艺术中的应用。通过分析主人公弗朗茨的视角描写、教师与学生之间的权力关系以及儿童面对困境时的情感表达,揭示了儿童视角在叙事中的独特魅力和教育意义。

成长与冒险:彼特·道格特动画电影的叙事分析

作为皮克斯工作室的主力,彼特·道格特的才华从2001年上映的《怪兽电力公司》斩获奥斯卡金像奖之后便一发不可收地被世界观众见证。近年来,他的优秀作品也层出不穷,如2021年上映的《心灵奇旅》让他一举斩获第48届美国安妮奖最佳动画导演提名。从他最初的动画电影探索到后来的佳作频出,冒险与成长一直作为其作品经久不衰的主题。在一段段冒险故事的架构下,不论是影像表达,还是音乐设计,都充分展示着他对作品深度和质量的极致探索,从儿童视角出发,流露着对儿童成长的深刻关怀。

论中国当代儿童文学电影改编的影像阐释与叙事艺术

中国当代儿童文学的电影改编要遵循以"性灵为主体","以儿童精神生命成长为叙事原则"的影像阐释与叙事美学原则。以朴真唯美、充满童真童趣的本色创作来体现当代儿童电影改编的艺术价值追求和贴近童心回归自然的创作理念。在叙事中要以儿童意识为本位,以儿童的审美需要为旨归,以此实现视觉镜像与文字传达的艺术形式的转换与生成。

儿童视角里的《城南旧事》叙事艺术分析

《城南旧事》是一部以儿童视角体悟世界与情感的文学作品,呈现出了儿童叙事艺术中的二重世界,具有叙事视角的双向性及叙事情感的复杂性特点。其形成的艺术表达方式升华作品的主题,强化思想内涵,推动教育启蒙,优化作品的逻辑,挖掘题材价值,让作者在完成对自我生命意义追问的同时也让更多的读者重新建立起纯洁的精神世界。

活着,或者死去——顾长卫电影《最爱》叙事视角的精神分析

“摄而优则导”的顾长卫，艺术创作中拒绝着重复与平庸，他先后为中国电影奉献的不俗之作《孔雀》（2005）、《立春》（2007），镜语安静却内涵激越，让人眼前一亮。沉寂四年后，顾长卫2011年新作《最爱》再次证明了其身处浮华时代仍保持着难能可贵的艺术真诚与精神操守。研究顾长卫执导谱系中为数不多的电影作品，显然，其变或不变的创作理念与精神标识，在与商业规训、意识形态约束的时代博弈中，始终执着于文艺质地的美学品格。如果说电影《孔雀》《立春》为女性批评范式提供了独特的文本阐释场域，那么精神分析则可视作诠释《最爱》的关键词。

叙事视角下对影视作品中声乐艺术的赏析

音乐是电影的灵魂,对于电影中故事情节的发展和人物形象的塑造有着重要的作用。通过电影中的音乐我们可以感受主人公内心世界的变化和思想情感的起伏。由导演顾长卫拍摄的电影《立春》中采用了几首经典的西方声乐作品,电影的故事情节随之也变得更加丰富,人物的形象也变得更加栩栩如生,正是在这些经典的西方声乐作品的衬托下,电影的文化底蕴也由此变得更加厚重,观众也在影视声乐的带领下陷入深深的反思。

改革开放四十年中国儿童电影的战争叙事

改革开放四十年来,中国儿童电影的战争叙事体现出强烈的人文取向,这与新时期初文艺思潮的转型密切相关。创作者立足于人道主义和人本主义的维度,在传统的英雄叙事之外,又采用个体化的成长叙事、反思性的残酷叙事、反讽式的戏谑叙事等方式,重新审视革命与战争的本质,体察战争中的人情与人性,思索战争与儿童命运之关系,凸显战争中个体生命的意义。影片在叙事内涵、叙述视角、叙事策略和叙事风格上有诸多发展和创新,呈现出丰富的创作思维和美学特征,使中国儿童电影的战争叙事在精神内容和美学表现上取得了更有深度和更为多样的发展,提供了独特地映照“战争与和平”这一世界性命题的“窗与镜”。

解析国产新主流电影的空间艺术叙事--以电影《长津湖》为例

近年来,我国电影产业蓬勃发展,具有中国特色、中国民族精神、中国文化风格的影片向全球不断输出,取得了不凡的成绩。在一些国产新主流电影中,以抗美援朝战争为创作背景的电影《长津湖》票房超过57亿元,打破《战狼2》保持4年多的纪录,成为我国影史票房冠军。《长津湖》以史诗级的手法,将宏大历史与微观视角结合,全景式、多维度诠释了家国情怀,展示了抗美援朝战争中长津湖战役的全貌。

浅析蒙古族题材电影中的儿童视角

儿童视角,要求小说借助于儿童的眼光或口吻讲述故事,故事的呈现过程具有鲜明的儿童思维特征,有些蒙古族题材电影也同样运用了这样的叙事方式。本文主要通过《绿草地》、《小黄狗的窝》等影片,介绍了蒙古族题材电影中儿童视角的三大作用与效果,来表现蒙古族的独特民族品格、风俗风貌和成人世界的痛苦与不堪,以及儿童的单纯与美好。

美国导演詹姆斯·温惊悚电影的叙事创意及边缘性成因探究——以《潜伏》为例

<正>从默片时代诞生至今的美国惊悚电影,可以用厚重而浮躁来形容。德国表现主义哲学中对权威意识的反抗,自由意识的迷茫以及扭曲荒诞的艺术形象表达,都对美国惊悚电影的发展产生了启蒙式的影响。从20世纪一二十年代早期"吸血鬼"经典系列到恐怖片大师希区柯克的"真实场景下的心理恐怖",好莱坞惊悚电影形象的描绘了人类文化中"梦魇"式的经历,这些特定的恐怖元素实则是美国不同时期的文化和心理危机的艺术性投射。[1]

论萧乾小说的儿童视角

萧乾的小说借助于儿童不受任何文化和意识形态浸染的生命原初体验,以他们纯真的眼睛去重新审视成人世界,从而对这繁复多变的世界中的种种丑恶进行了有力的揭示,文本的主题因此手法的运用更为深化,人物形象更为生动,小说叙事呈现出客观冷静的姿态,叙述语调纯真、稚拙。而驱使作者选用这一视角进行创作的内在心理机制,则是作者本人辛酸的童年经历以及对母亲的深情怀念。

电影《肖申克的救赎》的叙事技法分析

电影《肖申克的救赎》改编自斯蒂芬·金《不同的季节》中收录的《丽塔海华丝及萧山克监狱的救赎》。该片凭借其独到的艺术魅力,震撼的艺术效果成为了当年的票房黑马,并于次年获得七项奥斯卡提名。影片冲破传统监狱题材电影类型片的限制,以"希望"为主题,试图在揭露生活之残酷的同时赋予全片以更多的真情实感和温馨触觉,也由此给观众带来了更强烈的情感冲击。因此,虽然在奥斯卡的颁奖典礼上,《肖申克的救赎》未有斩获。

先在意向与莫言儿童叙事

莫言是中国当代文坛极富魅力的作家之一,他的魅力就是他的叙述模式的创新性,尤其是他的"叙事视角"的独特运用。这就使他的小说为当代文坛开创了一种别开生面的景象,本文主要从"儿童视角"方面来论述莫言小说对传统叙事视角模式的颠覆。

论中国当代儿童文学作品电影改编的现状及发展策略

儿童文学是儿童独特的叙事空间，以其独特的叙事话语体现其重要文学价值。在传媒信息化时代里，优秀儿童文学作品的影视改编会不断丰富儿童的精神世界，促进儿童精神生命的成长。儿童文学与电影的结合将使这两种不同的艺术形式在人类主体创造性再阐释下生发出灿烂的艺术生命力。

低碳叙事视角浅析

叙事是影视艺术的核心美学要素。"讲述"一个故事,意味着架构一个可供观看或阅读的文本,而要构筑文本,首先遇到的问题就是谁来讲故事,讲故事的人就是我们所说的叙事人。叙事人用来讲故事的角度不同,便会产生不同的审美效果,这些不同叙述角度就是我们所说的视角。影视叙事学一般根据叙事人的观察范围将视角分为限制性视角与非限制性视角,但往往忽略了对不同叙事视角美学效果差异及其价值的研究。

儿童电影──导演与儿童的真诚对话(上)

本文将研究有关摄制儿童电影的理论与技术之探讨。试图从儿童角度出发，落实到导演的电影语言及手法，并籍由儿童观众问卷调查来确立电影元素的特殊需求。本文并非企图去界定儿童电影的标准或断定某些实践的规章，而是站在导演的位置，研究上。何在创作儿童电影的过程中多方考量；如何运用适切的电影语言与儿童达成交流。因为儿童电影的独特性，研究方式需考虑其特殊吃三米价值及社会意义。本文从电影理论、导演艺术手法、儿童心理及儿童观众问卷调查统计结合探讨，并举例各类型儿童电影映证研究及参考数位儿童片导演的经验使，结合理论与实践来彰显本论文的立意。首先，研讨儿童观众的心理特征，再将儿童心理的独特性与电影的诉求特．点融合，以此探索儿童电影的导演功课及艺术手法。无庸置疑，儿童电影是导演与儿童之间真诚的对话，并非仅只是导演个人风格的展现！

海明威小说儿童视角下的死亡意识——试析《印第安人营地》与《等了一整天》

儿童视角书写是在现代文学发展的历程中逐渐获得重视的,它所产生的特殊魅力使今天的作家仍然把它当作重要叙事角度。在海明威的作品中,死亡是一个永恒的主题,是对生命的最终肯定。海明威的短篇小说《印第安人营地》和《等了一整天》,选择了儿童视角作为叙事切入点,探讨对生命与死亡的认识。从儿童视角的叙事特征和艺术效果分析海明威小说的死亡意识,试图提供解读海明威小说的新思路。

从《一条狗的使命》看英美电影叙事

一、导演情怀奠定影片叙事影片《一条狗的使命》由美国著名导演拉斯·霍尔斯道姆执导拍摄,从过去拉斯·霍尔斯道姆的作品来看,他的作品大多没有明艳的色彩艺术,也没有过多的电脑特效,却凭借着朴实的真正实感打动着无数观众的心。不难发现,《一条狗的使命》是拉斯·霍尔斯道姆继《狗脸的岁月》和《忠犬八公的故事》后第三部以狗为题材的影片,也正是有着前面两部作品的成功,奠定了《一条狗的使命》的再次成功。其实,

论后现代视角下电影技术中的时空控制技巧应用

电影作为一门叙事艺术,时空二元与艺术是其关键的三维,特别是时空二元更是电影维度中至关重要的硬性限定。电影的时空控制旨在突破传统概念下的时空限定而为电影技术带来更加无极化的自由叙事性表达,并使得其在跨越传统的时空线性基础之上,由时空线性表达进阶为无极化穿梭时空的更自由的表达。

构建中国当代儿童电影的诗性改编传统

中国当代儿童文学的电影改编要建构一种诗意化的电影叙事语言、唯美清新的电影画面、流丽鲜明的构图和细腻真挚的情感表现为主的诗性改编传统。以朴真唯美、灵动自然的本色创作来体现当代儿童电影改编的艺术价值追求和回归自然的诗性创作理念,追求一种宁静诗意的意境,显示出唯美的格调。在叙事中要以儿童审美意识为本位,以文学的诗性浸润电影叙事空间,以此实现构建中国当代儿童电影的诗性改编传统的目的。