基于中国画线性语言的传统陶瓷人物雕塑“以线造型”研究——以何朝宗瓷塑观音的线性语言分析为例

传统陶瓷人物雕塑传承中国画的线性语言,形成了“以线造型”的艺术特色。以中国画的线性语言为参照,分析其丰富内涵。以明代何朝宗的瓷塑观音为样本,从线性语言建构造型的意象性、线的书法意味主导造型形式之美、弧线审美阐释瓷塑的情感魅力三个方面对传统陶瓷人物雕塑的“以线造型”进行研究,并探讨了何朝宗瓷塑之“以线造型”对当代陶瓷人物雕塑发展的启示。

中国画“以线造型”的弱化现象

在中国绘画中,用线由“描”入“写”意味着创作者实现了从关注形象到关注绘画语言本身的转变,造型表现力日趋成熟。从线条运用形式的角度来看,中锋向侧锋、卧锋的转变以及没骨法的发展,其实体现出的是“以线造型”的弱化过程。

“以线串点、以点带面”能否成功?——以长江经济带区域发展战略为例

长江经济带发展战略作为中国"4+3"整体区域发展战略的重要组成部分,是典型的"以线串点、以点带面"型区域发展战略。这种类型的战略能够成功的前提条件是经济带上的中心城市能够带动周边区域发展以及中心城市产业结构间存在差异。首先对长江经济带的成都、重庆、武汉、南京、上海等五个特大城市与其周边区域发展关系进行实证检验,发现五个中心城市显著地带动了周边区域。其次构建中观层面的产业差异度指数测算了中心城市产业结构的差异程度发现长江经济带五大中心城市的产业结构存在明显差异。最后提出未来长江经济带发展战略推进的方向。

从“以线造型”和“线的表现”看中国画线描教学

作为中国传统绘画的主要表现形式之一,线描在中国画教学中占有举足轻重的地位。以线描自身的形式美感为切入点,从以线造型和线描的表现力两个方面对中国画线描教学进行了分析,强调在中国画线描教学中应始终树立以线造型的意识,发挥线条的表现力。

中西绘画的造型语言比较:以书入画与以线造型

沃林格尔认为，造型艺术的出发点乃是线型之抽象。回顾早期东西方绘画，绘画都是从运用线条勾勒形象开始的。就欧洲而言，早期希腊绘画中的“线条”给我们留下至深的印象。爱琴文明时代的克里特“迷宫”壁画，其线条运用得精美绝伦，令人惊叹不已!希腊瓶画也以线造型。

以线造型:素描基础技法研究(一)

以线造型就是以结构来造型,以描绘物象的结构转折关系为中心,省略非结构的其他因素,特别是对明暗关系的放弃。作画时要从结构入手,理解其内部规律;用线造形,来表现形体特征;以线为语言,来表现物象的质感。

摄影作品中以线造型的艺术魅力

线是一种指示性的符号,是对形状及其关系的界定与刻画;线是绘画语言的一种,是对物象轮廓线的概括,是视觉艺术的设计元素,也是造型的一种手段。

对以线为主的服装速写教学的思考

服装速写的表现形式主要有以线为主、以面为主、线面结合、色彩四种。由于服装设计专业学生大多数没有绘画基础或绘画基础较差,对于他们来说,以线为主的服装速写更容易掌握。并且,以线为主的服装速写也是一种极好的简、快、精的表现方法。在具体教学中,学生要掌握用线表现人体结构和服装结构。

例析“以线串点”的教材实验专题复习

高考实验题所占分值大，题材广泛，但都直接或间接来源于教材。本文以实验材料、实验试剂、颜色反应、实验流程等为线索，举例分析“以线串点”的教材实验专题复习策略。

我对张大千的以线造形的认识

张大千是20世纪饮誉世界画坛的中国画家，他在20世纪中西方文明大碰撞的背景下对中国画的特点从基本技巧到美学高度都提出了自己的看法并躬身加以实践，最终创造出鲜明的时代风格。

谈中国画的以线造型和书写性用笔——以写意人物画为例

以线造型,书法入画,这是中国画的传统,中国画画家主要靠线条塑造形象,表情达意。

探索以线管理新路 规范客运市场秩序

“八五”以来，无锡市营业性客运车辆增加很快，经营主体结构发生了重大变化，社会、个体车辆成为竞争的重要力量，但也产生了一些矛盾和问题。为了适应市场需求，规范市场行为，无锡市在客运市场管理中实行了以线管理的系统方法。

美术基础教学应重视“以线造形”

针对当前一些美术专业学校在基础教学中存在着忽视“以线造形”的现象,本文进行了深入的剖析,并着重阐述了“以线造形”在绘画中的重要作用和审美价值,进一步说明其具有很高的艺术性和表现力。同时提出了“以线造形”教学及训练的一些设想。

“以线造型”及造型能力训练之探讨——国画人物画问题思考之一

“线”作为绘画再现物象的第一手段,古往今来,习画之人,膜拜求索,引来千古绝唱;同时,又为现代人的继承和开拓留下了静寂的深思和无比困惑!一分析中国传统绘画,“线”的运用有如下特征和发展历程.中国画之线条从远古时代起就是从物象实体中抽离出来与艺术家或作画之人审美心灵相符合,并重新回到物象实体中去.

浅谈中国绘画教学中“以线造型”的艺术

中国绘画主要运用“以线造型”的表现手法。白描是纯用线描勾勒的手段来表现画面内容、抒发情感的一种艺术形式。白描是依靠线描来塑造形象和表现画面内容的。白描艺术是线的艺术,只有在线的处理上有丰富的变化,才能称之为优秀的作品。不同题材的画面,线的表现也各不相同。

当代人物画以线造型的思考与实践

《石涛画语录》有云:"太古无法,太朴不散。太朴一散,而法生矣,法于何立?立于一画。一画者,众有之本,万象之根。"石涛的"一画",深刻阐释着中国艺术对"线"的哲理认知。与西方艺术的团块造型意识不同,中国画家擅长将客观物象化作为流畅的线条,这些线条所传递的情感、精神、气质,构成了中国绘画独特的审美境界。人物画是中国绘画体系中较早成熟的画种之一。人物画以线条为主要造型手段的传统,早在春秋战国时就已经得到明确.

以线造型 以型求线——谈国画人物教学中线与型的关系

熟练掌握中国人物画中线与型两者之间的依存关系和完美表现，加强素描基础练习，理解点与线与面的表现，教师要把握时机科学地引导学生“深出浅入”，从循序渐进中达到“线必妙得”，使学生表现出物象的生命感、力感、韵律感以及个人的思想情感，不断地提高中国画人物教学水平技能。

“以线串珠 以点带面”提高物理复习有效性

新课程改革的目的在于提高课堂教学的有效性，而复习课是课堂教学的重要组成部分。课堂教学中我们可以采用“以线串珠”的方式，通过编制故事或是以实验情境的方式把要复习的知识点串接起来，使零碎的、分散的知识点形成有一定顺序、梯度和悬念的知识链条，让学生在解决问题的同时对所学的知识进行归纳整理，并通过“以点带面”的方式使相关知识系统化，从而提高物理课堂复习的有效性。

中国工笔画以线造型的意象表现

以线造型是中国画最基本的表现语言。国画主要是通过运用线条以及墨色的变化绘出一副画的美和层次感,线描本身有着丰富的内涵,具有很强的塑形能力。对线条的把控,反映了一个艺术家的审美情趣和艺术追求,以线造型也一直是中国绘画造型表现的核心。

以线上课程为依托的对分课堂研究

本研究采用行为研究法和比较研究法,以作者所讲授的一门32学时的课程为例开展实验教学,以实际班级为依托,分别采用传统课堂、传统对分课堂、线上课堂、线上线下混合式课堂、以线上课程为依托的对分课堂教学五种方法,对不同教学模式下学生的知识目标达成情况、能力目标达成情况、学习积极性情况三个方面进行对比分析,以此找到能够达到知识、能力、素养培养目标的有效教学模式,实现 “以学为中心”和“以教为中心” 的有效融合,将信息技术与教学深度融合,从根本上激发学生兴趣的目的,更好地实现知识、能力、素养的培养目标。