客家筝派与潮州筝派以韵补声特色之比较

一个流派的风格是由多种因素组成的,而中国古筝诸流派风格的最大区别实际上就在于左手以韵补声特色上的不同。各个古筝流派的左手作韵特色都深刻地反映了,各个筝派受到他们所依附的当地地域语言、人文精神和民族民间音乐等因素的影响。本文将主要从两个筝派左手以韵补声的特色的角度来进行分析,旨在解决大多数学习者在实际的学习演奏中,对于这两个筝流派风格在有一定感性知识的同时,能从理性方面对这两个流派风格进行区分,从而更明确地把握它们各自的特色。

管窥筝乐演奏左手技法“以韵补声”至“以音表现”之流变

古筝是我国传统民族乐器,随着外来文化的不断交流碰撞,古筝左手演奏的侧重点发生了重大改变,从传统的“以韵补声”发展到“以音表现”。通过文献归纳、对比论证、个案分析的研究方法证明:左手技法的过度发展已经使古筝失去了原有的民族韵味。

古筝演奏中以韵补声技法特征分析

古筝是我国传统民族乐器的代表,经历几千年的发展,古筝的演奏技法不断得到完善。古筝采用传统的五声音阶定弦,利用左手的按、滑、吟、揉等演奏技法,形成了不同的音腔变化,其旋律方面也形成了特有的以韵补声的手法。这种特点揭示了古筝音乐特有的规律,同时也成为古筝音乐之异于其它器乐的一个重要特征。

从“以韵补声”到“以音表现”——浅谈筝演奏中左手技法的变化及由此引发的思考

传统筝曲的音乐风格,是"音"、"韵"结合,平衡发展。这一风格的技术核心是:右手以取音为主,左手以补韵为主,即"以韵补声"。而现代古筝音乐风格的形成是以左、右手整体取音能力的加强为其主导的,在形成取音技术多样化、复杂化的同时,使古筝左手润饰技术成双倍失落。综上所述,如果我们在坚持发展古筝取音技术的同时,继以创造古筝润饰的新技术,使左、右手技术真正得到平衡发展,才会在新的水平上实现回归,"音"、"韵"结合的传统风格便会在更高层次上得以实现。

古筝演奏中“韵”的诠释与表达--以潮州筝曲《寒鸦戏水》为例

《寒鸦戏水》是潮州软套十大套曲经典曲目之一,本文从结构布局、调式特点、乐器构造、语言文化、身体间性、左手做韵技巧、肢体气息、特性音、唱谱等方面分析乐曲韵补声的独特审美特征,并深入探讨传统筝曲做韵手法的灵活多变性和风格特征。

论古筝的滑音

中国民族音乐最讲究的是“韵”,中国的民族乐器在发展过程中,各自都形成了一套完整的致“韵”手法。古筝的致“韵”手法便是“以韵补声”。“滑音”是“以韵补声”中一个重要的技法。在发展好弹弦技术的同时,更要发展其致“韵”技术。只有加强其民族属性,发展其独立品格,古筝艺术才能永远无愧为中国民族器乐中的奇葩。

继承与创新:当代筝乐发展的二律背反

当代古筝作曲与演奏的发展创新,主要是建立在借鉴西方音乐的基础之上,追求速度、和声与转调合奏等,迥异于我国传统古筝音乐重在"以韵补声"、以优美淡雅为旨归的艺术特色,出现继承与创新的二律背反。本文分析这一现象背后体现的片面借鉴西方,将借鉴当作全部的创新根据的问题实质,并提出继承与创新相结合的具体方式。

试论山东传统筝曲演奏

与其它筝派相比,山东传统筝曲的特点是热情活泼,右手演奏技巧以大指小关节的运用为主,左手技的特点重在体现筝"以韵补声",包括滑、揉技巧以及两种技巧结合的运用。与华丽、流畅的南方筝派如浙江筝、潮州筝等相比,山东传统筝曲的表现手法更夸张一些,以体现自身活泼欢快、热情奔放的风格特点。

谈古筝技法——颤音

古筝左手"颤音"技法是古筝艺术"以韵补声"一个最具特色的重要技法。随着改革开放的发展,古筝创作也在不断地革新,左手的技法也在迅速增多。左手颤音这一技法的使用逐渐减少而被忽视。为此,本文以颤音、颤音的功能、颤音的分类、演奏颤音的注意事项为研究对象。希望能增强人们对颤音的了解,提高演奏者们对颤音的表现。

浅谈古筝演奏技术的发展与创新

本文阐述古筝在演奏技术方面的进步性有两个方面。（1）从左、右手各司其职到左手参与主旋律的伴奏及复调演奏，也就是说左手突破了仅仅在琴码左区范围的限制，进入琴码右侧演奏区全面参与了取音。（2）从传统的八度对称模式到快速指序体系的建立。此技法体系是经过许多人多年的实践，研究出一种新型的古筝技法体系，指法类型较传统技法更加丰富多变，指法的速度更加流畅，大大增加了古筝音乐的艺术魅力。

山东传统古筝乐风格性演奏技法

山东古筝乐2008年成为国家级非物质文化遗产代表性项目。在长期的流传与发展中,已形成了华丽柔美、刚劲明亮、音韵浓郁、音调典雅、结构严谨、节奏鲜明等典型特点。研究山东传统古筝乐风格性演奏技法,概括右手取声、左手取韵、以韵补声的技术要领,把握音色、音质与音品的基因性符号,更全面地认知“韵由心生、声韵相承、音韵相合”的山东古筝乐典型音乐风格特征,探索保护古筝乐的“山东韵味”以及区域性文化内涵传承与发展路径。