仿真音色在实用电子音乐创作中的运用及意义

随着高科技计算机软、硬件技术的迅猛发展,在实用电子音乐创作中,仿真音色已成为构成音乐作品的重要素材之一。仿真音色的应用范围十分广泛,不仅可以运用在交响音乐中,而且在流行音乐和许多电影音乐中也可以"看到"他的身影,给音乐的制作带来极大的便利,降低了制作的成本,具有较强的实用性。

仿真音色的各类表情参数设置

在软件音源高速发展的今天,我们不仅需要了解各类音源的属性和特征,还要进一步了解音源的表情参数设置,这是提高作品"人性化"表现的重要方法和手段,是弥补计算机创作音乐时所容易产生的模式化、机械化音响效果的有效途径。

电子音乐中民族乐器的音色仿真问题

本文认为：从电子乐器诞生那天起，人们就在充分展示其新颖的合成音色的同时，也把仿真音色作为其音色大家庭中的重要成员。以数字录音技术为基础，并以声学乐器音色为其声音波形初始来源的采样合成器，使中国民族乐器的音色出现在电子乐器的音色库中成为现实。文章最后，以实际使用电子乐器制作一段琵琶乐曲的过程为例。

计算机音乐创作中音色的融合度控制

针对在利用计算机合成音乐时,影响音色融合度的两个方面进行了分析与论述,通过若干创作实例,有针对性地进行实际操作与分析,为计算机音乐创作中,仿真音色的使用及调控探寻更好的方法和途径.

论周龙《琴曲》中对古琴音色及其空间韵律的探究

"我还是喜欢中国乐器,即便是以西方乐器为载体,无形中还是中国乐器的语言。"这句话阐述了作曲家周龙的音色观。在其创作中,西方乐器在声音表达与乐思基本形态设计上直接是以中国乐器声音转化为目的的。古琴厚重的底蕴及细腻的音色深受作曲家青睐,在周龙不同时期、不同体裁的作品中,均可寻其对古琴艺术借鉴与引用的踪迹,对古琴音乐文化的现代化拓展一直贯穿其创作。本文以作曲家学生时代最早借鉴古琴元素创作的弦乐四重奏《琴曲》为例,从基础乐器选择、中西音色对接、空间韵律初探三个方面,着重分析作曲家运用弦乐器仿真古琴音色及其音色空间的实现手法。

计算机音乐创作中噪音的人性化表现

在计算机音乐创作中,噪音的使用率虽然较低,但也是不容忽视的部分,它是体现计算机音乐人性化表现的重要因素之一,合理、恰当地运用噪音,是弥补计算机创作音乐时容易产生模式化、机械化音响效果的有效途径。

实用电子音乐创作中乐器比例与相位层次设置

在实用电子音乐创作中,乐器比例与相位层次直接影响到作品的仿真程度和表现力,虽然目前许多虚拟乐器均采样自真人演奏的音色(本文称仿真音色),但由计算机进行操控演奏时,依然缺少人性化的表现和特征。为弥补计算机音乐创作中这一缺陷,本文主要针对交响乐队中乐器的比例与相位层次展开论述,为提高虚拟乐器的表现力,模拟真实乐队的演奏效果探寻更好的方法和途径。

古琴音色仿真和变调技术的研究

本文从古琴律制和音律学理论切入,描述古琴的音色特征,给出古琴音色仿真和变调的策略。通过基于LPA线性预测分析方法提取原始古琴音色预测系数,并基于对残差的自相关函数法搜索基音周期,根据基频合成激励谱后反滤波得到仿真音色,变调时用基频调整因子对残差序列进行线性插值,修改基频和共振峰频率实现古琴音色变调。实验结果表明,该方法能够有效的仿真出古琴音色并实现变调,在古琴音乐合成中具有很好的应用前景。