伊犁民歌《WANG HU LU》及其歌名探源

伊犁民歌《WANG HU LU》是一首控诉统治阶级残酷压迫,表达广大劳动者怨怒的徭歌,对于研究伊犁历史具有重要的史料价值。歌名实为汉语“望河楼”的译音变异词,多年来误传为“往后流”或“往回流”。为其歌名探源,拨开迷雾,还其本来面目,有利于正确理解这首歌曲。

郭志鸿新疆风格钢琴作品研究--以改编伊犁民歌两首为例

新疆自古以来是多民族聚居的地方,随着时代的变化,新疆具有多元化音乐风格的特点,也是音乐家们的灵感发源地。郭志鸿先生通过改编维吾尔族民歌,让世人从中国乐曲中可以了解到不同风格的中国作品,他的作品不仅包含丰富的演奏技巧,而且是打开了解新疆的又一途径。钢琴作为音乐文化中必不可少的组成部分,作曲家们通过运用不同的创作技巧将民族音乐文化和钢琴音乐文化高度融合,用钢琴来演奏新疆少数民族传统音乐,可以使中国钢琴作品趋向多元化发展,从而推动音乐的发展。

伊犁民歌及歌唱的特点

本文从伊犁民歌纪实性与叙述性的表达方式,城里、乡村和外来流派三种不同的歌唱风格,宽元音开放式和窄元音掩盖(或略掩盖)式科学的歌唱方法,独特的衬词运用方式以及流畅的曲调和易上口的歌词产生的流行性等方面阐述了伊犁民歌及其演唱的特点。

新疆伊犁维吾尔民歌的传承及其历史文化特征

伊犁维吾尔民歌反映了维吾尔人移居伊犁,开发建设伊犁的这一波澜壮阔的历史,由历代无数的民间艺人创造性的加以传唱,同时也受到了当地其它民族音乐文化的影响,从而使伊犁维吾尔民歌更加系统完整,最终形成了自己的独特风格。

1960年代的回响:伊犁与哈密录音唱词分析

本文着重分析了简其华研究员于1960年代初在伊犁和哈密所采录的录音唱词,从套曲典籍化的角度解析了两地音乐传统的延续与变迁。本文比较了数个实地录音案例的唱词与出版物版本在套曲结构、命名、唱词细节等方面的异同。结合历史语境,说明二者之间的关联与“错位”,并分析造成这种状况的原因。本文提出应视套曲为一种社会建构,需要考虑由编纂过程、人为因素、本地音乐传统中的偶然性、跨文化记录的误读所引起的不确定性。在过往的集成编纂实践中,多数学者视实地田野录音为文本出版编辑的原始素材,通常会加以提炼、修改,本文的讨论亦是对这类实践的一次结构性反思,为后续进一步研究既有的田野录音资料提供创新性的思路。