中职烹饪专业“客家特色小吃”传承人才培养模式探讨

客家地区拥有独特的自然风光和多样的饮食习惯,这些独特的民族小吃文化不仅仅是一种“小”的美食,它们所承载的文化、经济和社会价值更是不可估量。中职烹饪专业应该充分整合学校、政府、行业和企业的资源,建立校政行企协同育人机制,以促进烹饪专业人才培养的有效融合。学校和企业可以建立紧密合作的客家特色小吃传承人才培养机制,为烹饪专业人才培养提供更多支持。本文探讨了将客家民族特色小吃文化引入烹饪专业教学的内涵,并分析了其中存在的突出问题。并提出“客家特色小吃”传承人才培养策略。

现代学徒制背景下陶瓷传统手工技艺传承人才培养研究——以无锡工艺职业技术学院为例

传统学徒制背景下陶瓷传统手工技艺传承人才培养面临着传承人培养数量少、培养模式单一和创新能力缺失等方面的困境。现代学徒制契合陶瓷传统手工技艺的技能技艺传承、工匠精神弘扬和现代传承人培养,是"接力"传承人培养的历史选择。无锡工艺职业技术学院从人才培养模式创新、课程体系构建、教学团队培养、传统手工技艺走向国际化等四个方面,对培养具有"工匠精神"和创新能力的陶瓷传统手工技艺传承人才作了积极的探索和实践。

正确理解中医药“申遗”与传承人才培养的问题

1传统中医药被列入国家级非物质文化遗产 2006年5月，国务院公布了第一批国家级非物质文化遗产名录。传统医药作为名录的10个分类之一，包括中医生命与疾病认知方法、中医诊法、中药炮制技术、针灸、中医药文化等共9个项目。2008年6月，国务院公布第二批国家级非物质文化遗产名录，同时公布了传统医药的传承人名单。非物质文化遗产是我国历史的见证和中华文化的重要载体，蕴含着中华民族特有的精神价值、思维方式、想象力和文化意识．体现着中华民族的生命力和创造力。

地方高校介入云南壮剧村寨开展传承人才培养服务的社区与社会教育模式实践研究——边疆少数民族国家级非物质文化遗产教育传承研究(之二)

以国家级科研项目为载体,以那瓜村为个案的少数民族非物质文化遗产传承人才培养服务模式的研究,重在探索一种以地方高校民族研究机构为服务主体,借助其科研平台发挥专业服务优势,向校外遗产地社区提供云南壮剧民间土戏人才培养的社区与社会教育传承服务实践模式,以便为地方高校服务地方非物质文化遗产保护拓展出一项新的服务领域,并为相关的研究和服务积累有益的实践经验。

中国民间文化传承人才培养途径探析——评《中国传统音乐的发展及其文化构成体系探究》

在这个文化不断创新的时代,中国各民族相互依存、相互交流的文化格局也在不断地迭代更新。其中,传统音乐与传统文化相辅相成,有着不可分割的关系。在当前的多元文化背景下,如何让中国传统音乐绽放异彩是一个值得传承者深思的问题。而民间文化可谓是传统文化的主心骨,集合了世代先民的智慧,其传承性、持续发展性同样值得传承者乃至全社会深入思考。

陕西省秦腔艺术传承人才培养的现状与问题

秦腔作为陕西文化的名片,源远流长。为了传承和推动秦腔艺术的发展,本文从实际出发,对陕西省秦腔艺术传承人才培养现状进行了研究,并分析了传承人才培养在政策和教育两方面存在的问题,旨在更好地传承这一古老艺术。

赣鄱传统工艺传承人才培养缺失与对策研究

文章就文化产业与传统工艺传承人才培养状况与缺失进行了研究,提出了建构以高职教育为中心支点的人才培养的7个支撑点,建构4种不同类型的文化产业新型、应用型、开拓型文化产业人才的职业教育,是创新国家职业教育的完整性的重要研究课题,也是支撑文化产业作为地域性的国民经济支柱性产业发展的人才培养和继续教育的重要途径。

古建营造技艺与古建修复技术的传承和人才培养

中国四大名园苏州留园、拙政园、颐和园、承德避暑山庄都是中国璀璨文明的积淀,无不体现着中国古建营造的精湛技艺。古建营造技艺作为我国传统的优秀工艺之一。随着时间的流逝,很多古建筑经过时间的打磨失去了原有的风华,为了能够将保持古建筑原貌,古建修复技术也被加入入传承与人才培养之列。但是目前相关专业人才断层问题日益严峻,为了将古建营造技艺与古建修复技术更好地传承下去,我们需要重点关注人才的培养。

民族音乐人才培养的创新探索——国家艺术基金2019年度艺术人才培养资助项目“蒙古族马头琴音乐传承与教育人才培养”述评

国家艺术基金2019年度艺术人才培养资助项目"蒙古族马头琴音乐传承与教育人才培养",本着"整合当今马头琴艺术界优质人才资源,培养马头琴艺术传承与教育人才"的理念,在为期40天的集中培训中,采用演奏实践和理论讲授等多角度开展的教学方法,结合贯彻教学与创作、排练、实践为一体的整体思路,在马头琴相关理论、表演形式和地域演奏风格等培训内容上,取得了常规教学所未能实现的可喜成果。本文针对此次培训的课程体系及师资配置,结合实地调查进行述评,以便研究者了解。

基于现代学徒制的“非遗”传承人培养模式研究——以日喀则市职业技术学校唐卡技艺培养为例

传统学徒制背景下“非遗”唐卡技艺传承人才培养面临传承观念束缚、传承范围狭窄和传承方式保守等方面的难题,而现代学徒制与“非遗”唐卡的传承具有适切性,构建与实践现代学徒制是搭建我国“非遗”唐卡技艺传承人培养的“立交桥”,制胜难题的法宝。西藏日喀则市职业技术学校从重构培养“新”模式、打造教学“新”团队、建设特色“新”课程、实现理实一体“新”过程、确立评价“新”体系、配备实训“新”设施等六个方面,对“非遗”唐卡技艺传承人才的培养路径作了积极探索与实践。

工匠精神在高校艺术生培养中的实践探索——基于传统音乐传承与发展的视角

随着全球多元文化的渗透影响,中国传统音乐文化逐渐向边缘化位置游走甚至濒临灭亡,传统音乐文化的传承和复兴,需要大量既具有正确民族价值观又富有专业音乐艺术知识的年轻一代来完成。同时,随着人民生活水平的提升,大众消费能力和对服务质量的要求也水涨船高,再加上互联网的兴起,极大地改变了过往供需两端信息不对称的局面,增加了消费者口碑对产品和服务是否能够在市场上成功的影响力。工匠精神这个之前被关在象牙塔里的名词也开始走向凡间,普及和应用的需求陡增高。

培养民族特色小吃传承人的探索

本文从挖掘、传承、创新民族特色小吃的意义出发,在落实机构、深入各地调研、成立课题进行攻关、搭建学校与行业合作的人才培养平台、构建＂学、赛、展、训、产、研、培＂＂六元融合＂的小吃传承模式、开发建设民族特色小吃教学资源库、培育和组建小吃人才培养基地师资队伍、建设动态体验馆、探索现代学徒制、开设《广西民族特色小吃》专门课程等方面进行探索与研究,以期为推进广西民族地方特色小吃的传承和发展做出应有的贡献。

云南壮剧的传承困境与遗产地教育传承保护模式的对策构想——边疆少数民族国家级非物质文化遗产教育传承研究(之一)

以目前云南壮剧人才培养过程中存在的师资缺乏、传承对象单一、演职人员招生困难等诸多传承困境为切入点,引入学校社区社会工作的理念,倡导地方政府、地方高校、遗产地中小学以及传承者群体的多方参与合作,以遗产地大学、中学和小学的学生、专业壮剧团、土戏班成员及其土戏班所在地的农村社区居民为教育对象,通过校内教育、校外社区教育和传承者群体教育等多样化的教育方式,开展云南壮剧进遗产地的保护教育和传承教育课程,其教育内容涉及云南壮剧的知识普及教育、壮剧文化的认同教育、壮剧文化空间的保护教育、观摩教育、兴趣小组教育、壮剧音乐课堂教育、云南壮剧技艺传承教育等方面,以便为后期多方参与的云南壮剧教育传承保护活动的服务方案策划和实施提供前期的研究基础,最终为云南壮剧的人才培养与传承探索出一种可持续发展的教育传承保护模式。

中日现代学徒制的比较与本土契合性制度构建--基于SECI模型与AHP分析法

与中国有着文化相似性和制度发展相似性的日本,其家元制度是形成于古代并延续至今的一种特有制度,是日本企业维系百年甚至几百年不衰的关键。本文从知识创造模型与信任理论两个维度出发,对比作为日本家元制度中隐性一环的学徒制与中国现代学徒制,通过系统地比较其中的知识传递与创造过程,分析日本家元制度中的信任构建,并探讨日本现代学徒制对构建具有本土契合性的中国现代学徒制的借鉴意义;在此基础上,运用层次分析法对影响中国中小制造企业对现代学徒制参与度的因素进行系统化、层次化分析,提出构建具有本土契合性、内在统一性的中国现代学徒制的有效策略。

福州方言歌曲在高职院校的特色化教育策略

方言歌曲是福州本地文化构成中的一个重要部分,在民间创作者别具匠心的雕琢中,形成了韵味浓厚,特色鲜明的艺术形态。在当代文化环境中拯救福州方言歌曲的衰落,除了依靠各种社会力量的力挽狂澜,还需要高职院校在其中承担重要角色。在此教学领域中,可借鉴"开放体验性"教学模式的优势,引导学生增强实践能力。培养有针对性的一专多能人才,开辟全新的校企联合渠道。利用网络平台的传播便利,构建校园信息辐射圈,拓展福州方言歌曲的社会传播范围。相信这些切实有效的实施方法,可以促使高职院校形成特色化办学模式,为福州方言歌曲的复苏与创新发展贡献力量。