《世说新语》修辞的审美向度——谈其中的自然美与传神美

南朝宋刘义庆编撰的《世说新语》,其文辞之美历来为人称道,在修辞上它始终遵循着一定的审美向度与标准,尤其体现在自然美和传神美两个向度上。自然美是一种素朴之美,集中表现为两点:修辞的个性化之美、文学语言的雅俗之美;传神美是一种"风韵、一种审美情趣本真样态的外在传达,它集中表现为描摹人物的形象之美与刻画事物的情趣之美。这些内在的审美向度充分调动了人们的情感、注意力与想象力,满足了人们多样化的美感需求,丰富了《世说新语》的修辞实践,使之成为修辞艺术荟萃的海洋。

记叙文的传神美与含蓄美

美,存在于万物之中,写文章也要讲求美,以求好的表达效果。本文从传神美与含蓄美两个角度,研究分析了审美要求,以及如何达到审美效果的具体方法。

浅谈中国画中的艺术美

中国画拥有的历史与传统十分悠久,独树一帜地屹立在世界领域美术类别之中。国画使用独特的丝织品绢或制作工艺繁杂的宣纸作画,尤其是宣纸中的生宣其渗透与晕染之特性,更为发挥了它独有的笔墨情趣。艺术美在中国画之中,形成经过了长期了历史发展与演变,讲究传神、意境、意趣。下面我们以中国画类别中的人物画、山水画以及花鸟画为例来分析一下中国画中的艺术美。

中国古代文学赏评“美”的标准刍议

在众多的文学赏评标准中，真善美标准是古今中外传统的比较统一的标准。真是美善的基础，美善密不可分，但美有相对独立性。中国古代文论关于美的标准的资料甚为丰富，择其要者论列为四：（一）清新自然美，其源可追溯到老在学派的自然之道。（二）动态传神美，它与现实生活千变万化、生气勃勃的特色相关。（三）含蓄深厚美，它体现出中国文学追求言外之意的特征，受到老在“大音希声”、“至乐无乐”思想的启迪。（四）声韵格律美，反映出中国诗歌与音乐密切相关的特色。

追寻文言文教学的“三美”境界

文言文无论是语言形式还是学习要求,对学生来说都有别于白话文,需要教师在教学中既要关注这一文体的系列学习要求的逐步落实,又要兼顾单元目标的落实。教师要站在学生的视角,积极探寻符合学生认知特点的文言文教学策略,摒弃应试化、知识化的倾向,带领学生在学习活动中去感受文言文的韵律美、神秘美和传神美,使学生在美的境界中获得语文核心素养的提升。

鲁迅人物散文艺术美发微

在鲁迅卷帙浩繁的作品中,有数量很少的人物散文。它们既有对前辈师长的思念,如《藤野先生》、《关于太炎先生二三事》,也有对平侪名流的追忆,如《忆刘半农君》;既有对老友新朋的怀想,如《范爱农》,《纪念刘和珍君》、《为了忘却的纪念》、《忆韦素园》,也有对平民仆妇的回顾,如《阿长与(山海经>》、《阿金》……这些作品,使人常读常新,爱不释手。这除其具有深厚的美学意蕴而外,另一重要原因还在其具有独特的艺术美。这突出表现为如下三个方面:

美学与旅游文创设计

文化创意与旅游产品设计,是通过对文化进行系统要素整合、分析与提炼,获得创意方法。在美学的引导下,完成相关旅游产品的设计开发,是本理论研究与实践应用最核心的目的。

激情浇灌的美丽与芬芳——读饶远的《鲜嫩的眷恋》

著名儿童文学作家饶远的散文诗与诗合集《鲜嫩的眷恋》,用诗人真诚的心,燃烧的情,浇灌出一园的美丽与芬芳。其特色一是真,对人情、亲情、爱情、友情的抒发,都讲究一个"真字",即真诚。二是情感美。饶远的散文诗,作者有广博的胸怀,无私的情愫,涌荡的爱心。三是意境美。饶远的散文诗善于创造一个美的意境。四是生动传神的形象美。五是深厚的哲理意蕴。六是气象纷繁。

林语堂英译《道德经》赏析

林语堂在"论翻译"一文中提出"美译"理论,将"忠实"、"通顺"和"美"作为三条翻译审美标准,并在他的翻译实践中进行了"美译"的探索。本文通过赏析林语堂的《道德经》译文,体悟译者展示的美译之美,并将之归纳为"达意传神美"、"整体和谐美"和"文化风格美"。

Exploration of the Spiritual Pursuit of Traditional Chinese Painting Similarity and Dissimilarity

Chinese painting has a long history and distinctive national characteristics, self-contained in the field of world art. It is unique and become the mainstream of oriental art. Traditional Chinese painting is artistic conception as the soul, melting into poetry, books, paintings as a whole, poetic romance as the connotation, expressing feelings and thoughts. It exhibited virtual static beauty in thinking of Taoist philosophy of nature, becoming a unique Chinese aesthetic art. Artistic spirit is an important part and aesthetic standard of Chinese painting aesthetics, in the ＂paintings goods recorded,＂ ＂Lively spirit＂ is defined as the highest state of painting, artistic spirit is not a very mysterious thing, it was born from the pen and ink. NO pen and ink, no artistic spirit. Pursuing vivid artistic spirit, emphasizing ink skills, giving vent to feelings of oneself for its purpose, Chinese painting has generated a large number of outstanding works of art in thousands of years, constructed a unique cultural spirit, shaped the nation ＇ s aesthetic temperament and character.

鲁迅作品标点符号的美学思考

鲁迅作品中的标点符号被用得尽善尽美,充分发挥了在表情达意方面的功能,增加了语言的艺术魅力。