中国风格服装设计实现传统与时尚融合的手法分析

从中国传统服饰文化的传承和发展中可以看出中国风格服装当代的设计,不管是从历史和文化层面来看还是从理念和风格层面来看都需要在现代的社会中仔细研究。根据传统和时尚平衡的这一维度,以现代的着装理念和设计理念作为基础,然后再结合中国传统服饰的特点,从而能够设计符合现代人们着装要求以及符合现代流行趋势的服装。

影视舞台化妆造型中传统与时尚的有效结合——以武则天化妆造型为例

在中华民族五千年的文化长河中,服饰妆容无疑是一朵朵璀璨的浪花,其中唐代的女子造型最为人所熟悉,并且在诸多艺术作品中均有所表现。中国的改革开放已经走过了30多年,这期间随着经济持续高速的发展,人们的思想观念和生活方式也发生了很大的变化。不同的影视剧中武则天的人物造型无论是化妆、发型、服装等都各具特色,而这些特色是导演、化装造型师的审美观决定的。不同年代的导演、化装造型师的审美趣味与他们所处的时代流行趋势密切相关,并且导演以及化妆造型师也随自己的意愿加入了一定的其所处时代的元素,从影视剧中武则天这一人物造型中,我们可以深刻地感受到这一点。

传统与时尚融合的中国风格服装设计手法应用及发展趋势

服装设计元素是一个国家的文化符号,代表着民族的文化内涵。然而,随着时代的发展,人们的衣着需求越来越多样化,将传统与时尚相融合是中国风格服装设计的主流趋势,向世界传递着中华民族博大包容的开放心态。本文对传统与时尚融合的中国风格服装设计手法的应用及发展趋势进行研究,希望能够起到积极的现实意义。

传统与时尚的碰撞——流行音乐民族化特征与影响研究

流行音乐起源于西方国家,在我国不断发展并深受大众喜爱,现已成为人们生活中不可或缺的一部分。流行音乐要与时俱进,结合地方特点加以发展。在我国,人们将民族文化元素古诗词、民族音乐旋律、民族乐器等融入流行音乐中,以创作出鲜明的新音乐形式——中国风,促进传统与时尚的碰撞,促使民族文化和流行音乐在交流与碰撞中蓬勃发展,并逐步形成具有中国民族特色的流行音乐。在了解民族文化与流行音乐内涵与特点的基础上,深入分析流行音乐在歌词、旋律、乐器、演唱等方面民族特征的体现,探究流行音乐民族性的影响,希望大众可以更加了解流行音乐的民族文化特征,孕育出更多融合民族文化的优秀流行音乐作品。

《传统与时尚》

设计说明:古语有云:"夫美也者,上下、内外、大小、远近皆为无害焉,故曰美"。该作品秉承中国古代"对称与平衡"的哲学理念,采用对称结构与组合形式相结合,将中国传统纹样进行提炼和创新,对包袋、首饰垫、杯垫和香插,实现了传统符号的艺术性欲实用性的完美结合。

《传统与时尚映射》

设计说明:主要将带有中国传统纹样的“橡木皮片”以“插卡”的设计形式与产品进行结合。使用者可以根据自身穿搭进行搭配,在满足使用者的搭配需求的同时实现产品的最大实用价值。方正的外形与柔美的纹样相结合,现代结构与传统纹样相结合,呈现出独特的美感和风格,让传统与时尚相辅相成,共同发展。

苏州传统与时尚聚焦米兰——苏工艺作品惊艳米兰国际时装周

苏州工艺美术职业技术学院师生优秀设计作品在意大利米兰国际时装周成功发布,充分展示了学院服装设计专业和工艺美术专业的教育教学成果。设计师团队以国际化的视角、时尚化的设计语言诠释了中国传统文化的魅力,也凸显了学院传承中国优秀传统文化、讲好中国故事的文化自觉与自信,为中意文化交流、两国“一带一路”文化建设谱写了一篇美丽华章。

谈曲艺的传统与时尚

曲艺的历史悠久、类型众多,是过去中国民众主要的娱乐方式之一。较之于昔日的辉煌,今天这一传统的艺术形式已逐渐呈式微趋势。除了相声、评书、苏州评弹等曲种尚存一些明星,能凭借商演来盈利外,不少曲种面临演技老套、作品陈旧、观众老龄化、市场菱缩、后继乏人等困境。基于此,继承与创新、传统与时尚、主流与个性之间的两难快择,再次摆在了曲艺人的面前,这也是赋予中华优秀传统文化以时代内涵所绕不开的核心问题。

日喀则 传统与时尚相映生辉的城市

日喀则有诸多富有特色的景点景观。从拉萨沿雅鲁藏布江溯流而上,沿途经过有西藏三大圣湖之一的羊卓雍湖就进入了日喀则。日喀则以其古老的文化、雄伟的寺庙建筑、壮丽的自然景观、优越的地理位置,成为西藏最有吸引力的旅游胜地之一。

“传统工艺与时尚设计”课程思政教学改革探讨

为响应教育部全面推进高校课程思政建设的号召,“传统工艺与时尚设计”课程教学团队以价值塑造、知识传授和能力培养三者融为一体的育人途径和方法展开课程思政教学改革的探索。通过对教学目标、教学内容、教学方法及手段、课程考核模式等四个方面层层剖析,挖掘课程内容中蕴含的思政元素并全面渗透到专业课程中,使学生在学习专业知识的同时逐渐形成优良的专业素养、工匠精神和创新精神,最终实现课程立德树人和价值引领的育人目标。

传统与时尚

·传统是继承，时尚是发展·时尚，推动着传统前进·传统是永恒的，时尚是涌动的·追求时尚。

线面结构与中式气质,打破传统与时尚的分界

中式造型,近年已经成为婚纱拍摄中一个必选项,龙凤褂的组合更几乎成为标配。但另一方面,造型、场景及光线氛围的“约定俗成”,也确实造成了中式风格在拍摄上的程式化趋势。在这种状况下,我们怎样才能持续地做出新鲜感?随着婚纱顾客群体更趋年轻化,传统意义上的中式应如何进行风格迭代呢?这里,我们就尝试对此做一些梳理,希望可以呈现更加饱满且多元的中式婚照。

拼布,传统与时尚的创意交织

拼布是一种源远流长、底蕴深厚的布艺表现形式。对于大众来说,拼布也许是个陌生的名词,但是拼布做成的物品却随处可见,小到一块手绢,大到家居装饰,拼布早已和人们的生活融为一体。

时尚婚庆家纺设计与中国传统风俗婚礼文化融合浅议

婚庆是人们的重大吉庆日,是人生阶段的关键节点,尤其是中国传统成人礼的代言,传统中约定俗成的礼节沿袭,贯穿了华夏文明。从每个环节、每个细节都或多或少地影响现代社会里的婚礼。其中婚庆的床品是现代家纺产品深具潜力的一个产品系列,且历久弥新。这也促使婚庆系列家纺用品的传统风俗礼仪要求,在时尚设计中,取精去粕,充分融合,以创新、创意为支撑,充分运用现代化的科技基础,精致优美、集约鲜明地展现时尚魅力,也醇厚浓酽地散发出优秀传统底蕴。

论初中英语教学法的传统性与时尚性

从教学实践来看,初中英语教学法是多样的,教学法本身也是不断变化的,但是任何一种教学法的有效性都必然是其传统性与时尚性的有机统一。本文试图通过对英语教学法的传统性与时尚性论述,分析初中英语教学现状,提出教学法实施策略。

文旅融合背景下旅游文创产品设计研究

目的 在文旅融合背景下探寻旅游文创产品的价值,探寻优化旅游文创产品设计的方法,最大程度地发挥旅游文创产品的价值。方法 采用文献法、案例法和“提出问题-解决问题”的思路,找到当下我国旅游文创产品设计中存在的问题,并且结合案例有针对性地探索解决的方法。结论 要想解决当下旅游文创产品设计中存在的同质化现象突出、IP意识薄弱、内涵性欠缺、产品设计滞后的问题,应该注意个性化创新设计、推动IP孵化、关注品牌知名度建设,从特定地域旅游资源中提取设计元素,同时将传统与时尚相结合。

中国传统图案在首饰设计中的应用

我国五千年的传统文化历史悠久,源远流长。凭着一代代国人的敬仰和不懈追求,才有了今天丰富多彩、寓意不断、民族底蕴丰厚的传统历史长卷,然而,随着时间的推移和现代化发展进程的推进,如今国内文化传统已经呈现出现代元素占据主导地位,并不断渗透到人们日常生活中去的格局,这在中国传统图案的发展历程中得到了集中体现。因此,为了弘扬我国博大精深的民族设计文化精髓,国家和社会组织有必要在传统设计图案的基础上,通过实践创新,设计出符合人们审美情趣的首饰,才能确保传统设计文化的星火相传、绵绵不息。

传统的也是时尚的——记乌江源百里画廊的“苗韵化屋”

穿花纳锦溢光彩,描鸾刺凤绣新风。在贵州毕节黔西市新仁苗族乡化屋村苗绣车间,一件件精美的苗绣服装、精致的蜡染文创,绽放着传统与时尚交融的魅力。这些年,作为首批入选国家级非物质文化遗产名录的传统民族文化艺术,苗绣已飞出大山,精彩传扬。同时,化屋村更加精心地守护、传承苗族文化,让“苗韵化屋”成为乌江源百里画廊的一幅多彩画卷。

刘梦、廖仲演、桂欣设计作品

设计说明:《岭南客染》《尚客之行》作品灵感来源于岭南客家服饰文化,结合流行趋势和受众需求,以蓝色为主色,通过蓝染工艺进行装饰设计,将传统与时尚融合,呈现岭南文化之美。

卢金豆、郝天舒设计作品

设计说明:丝绸之路是一条具有深远历史意义的国际通道,是连接中国和西方世界的一座桥梁。图1《千漠合驼》系列服装设计以丝绸之路的整体路线、特色地点及途中重要角色为基础,深化其背后的故事及历史文化内容。“千漠”指千里沙漠,对其漫长路途中重要地标进行提取,取敦煌浓厚的神秘地方色彩为系列服装设计主色调;“合”则指融入拼布手法,使用色彩拼接法表达热情的态度;“驼”是骆驼的元素提取,加入驼毛及驼铃,在“新中式”服装中加以呈现。《千漠合驼》系列服装结合丝绸之路文化,将服装不同部分拼接组合,实现传统与时尚相交织,沉淀中国传统历史与文化。