传统功力创造现代意义

与很多文化领域不同的是，近年来，我国的书画艺术堪称繁荣。所谓繁荣一定会出现几个特点：一是大量年轻人的介入，二是各种实践取向的并存，三是由此带来的热闹争论和困惑。

传统功力创造现代意义

与很多文化领域不同的是，近年来，我国的书画艺术堪称繁荣。所谓繁荣一定会出现几个特点，一是大量年轻人的介入，二是各种实践取向的并存，三是由此带来的热闹争论和困惑。

传统武术功力训练对散打运动员实战能力的影响研究

随着全民健身运动的深入开展,传统武术在当下得到了较大的发展和进步。传统武术散打练习过程中,散打运动员如何提升自身实战能力,是当下武术散打运动发展过程中必须考虑的一个重要议题。传统武术功力训练,对于促进散打运动员实战能力来说,起到了一定的作用。本文在对这一问题研究过程中,主要探讨了传统武术功力训练在提升散打运动员实战能力方面所起到的重要作用。

借古兴今 妙悟自然——罗胜利工笔花鸟画作品赏鉴

画家罗胜利的传统功力极为深厚,她的创新并不是完全抛弃传统的盲目求异与随意嬗变,而是在传统花鸟画的比德思想和具体技法两个层面上的辩证扬弃与重构再造。为此,品评她的花鸟画,必须首先以工笔花鸟画的历史语境作为依据。

新意与妙理——丁杰的山水画精神

今天，中国画包括山水画如何创新，是一个时代的课题，也是每一位锐意创新的画家必须面对的问题。当代中国实力派山水画家丁杰，以他既有传统功力又有创新意识的作品，给出了自己令人信服的答案。

大家评说

陈白一（中国工笔画学会副会长、中国美协常务理事、湖南省文联原执行主席、湖南省美协原主席、湖南书画研究院原院长）：杨福音的传统功力非常强，后来变为大写意，用墨精到。传统中有新语言、新手法、新线描、新意境。

一波一磔间,坚如生铁铸——谈潘天寿书法的特点及其题款在绘画中的作用

潘天寿的书法具有深厚的功底,其篆、隶师承秦汉碑刻,行草师承二王、颜真卿、黄道周等传统一派,其用笔劲健生辣,斩钉截铁,于爽利中见绵厚,于方折中寓圆转。由此可以看出,他有极深的书法传统功力与文人修养,非一般画师可比。潘天寿在对绘画结构布局的探索中,对题款的作用十分重视。

变古泽今 独开奇境--简析解安宁的画风

解安宁是一位年轻而深具潜力的画家。之所以这样认为，不仅表现在他坚实的传统功力，还体现在他广泛的学术研究方面。

侯德昌书画艺术辑评

近年书法界虽人才辈出,但真正有传统功力,又有时代风貌者并不多。侯德昌草篆的出现,确令人耳目一新。侯德昌的草篆,受到正宇与苗子的某些启发无须讳言,但他个人学养、功力、气质、人品,博采兼收,千锤百炼,有其独特的个人风格,这些自有专家与历史公正的评价。

笔墨臆说

＂笔墨当随时代＂。在书法艺术空前繁荣的今天,＂笔墨＂依然有令我们继续深入研究的空间和理由,不然,就不可能＂随时代＂。而一提笔墨,无论古人或今人,都一致认为书法艺术要达到那种神妙的境界,首先就必须具有娴熟的笔墨技巧,其次再把深厚的传统功力以及高度的艺术修养揉合起来,才能创作出优秀的作品,这似乎将书法创作的成功因素拉上一个特定的框架,舍此三者,何来神妙境界？今人就不管这许多。《四书》、《五经》固然离我们太远,唐诗宋词名篇也缺乏时代气息,颜柳欧赵也＂土＂得掉渣,谁有那许多闲情逸致去俯拾这许多缺乏＂时代气息＂的古董玩艺儿？时代的变迁,审美的进步,几乎已不需这些东西来点缀,来陶冶我们的情操、增强我们的修养了。

平淡显真——读洪明泽的画

读洪明泽的画一个突出的感觉：他很好的把握了对中国画传统的继承与发展。说继承．他的画传统功力深厚．皴染、勾勒皆有章法，构图讲究总体气势，布局严谨．潇洒之中透着自由。一看便知曾有遍临古今名家画作的功底。他的画远山含隐、鸟雀归巢、小桥流水、田园村郭，一派和谐雅致的山水风光，给人们以生活情趣的享受。

视界

陈桦罗念坚持传统并不等同于因循守旧、死守窠臼,像白石老人、黄宾虹、傅抱石、潘天寿等这些传统国画大师,他们的创作一直是传统地道的国画风貌,但却极具个人特色,一直在国人和西方人眼里被视为极作。他们的传统来自于厚积薄发的传统文化修养,更来自于他们业精于勤的对传统功力的掌握……

四川省人民政府文史研究馆馆员作品选

陈曼蓉，生于成都，幼承家学，擅长工笔人物及花鸟，兼作山水。艺术创作注重整体气势和韵味。作品色彩协调丰富，明丽厚重，既有深厚的传统功力，又具有强烈的现代感。

武传国书法作品

武传国幼承家学研习书画诗文,后就学于中国美术学院等艺术院校,转益多师。其书攻习诸体,尤擅行草,传统功力、现代气息和个人风貌兼具。其书画作品格调高雅,气势博大,书卷气充盈。近年来多次在全国重要展赛中人展获奖，受到专家的高度赞誉．在中青年书法家中具有突出成就，已入选中国当代书坛名家系统_T程精英库．被评为最具升值潜力的书画家之一。

涵衍庐珍藏书画赏析 黄君璧岭南佳果图

黄君璧与张大千、溥心畬并称＂渡海三家＂。其习画初期受李瑶屏的西方绘画手法影响,又因家庭富藏能临阅前贤佳作,坚持中国画的艺术精神,传统功力深厚,张大千曾题跋称＂笔情幽邈,直可乱真＂,并将传统的山水与西画风景写生的意趣相结合,从现代人角度对古代绘画进行新的阐释,被西方艺术界称为＂中国新古典派＂。

刘富俊·书法欣赏

“滕王高阁临江渚，岳阳大楼近洞庭。”这幅书法是作者学唐代颜真卿书法深厚的传统功力的显现。当今“国展”以及书法界的佼佼者作品中，几乎很难看到楷书大字磅书如此硬功夫。富俊先生，几十年来扎扎实实的下苦功夫研究古代大师书法，对大唐旗壮饱满大气的颜体，情有独钟。此幅作品基本呈现出颜体风格，相较已有所不同，

寄情笔墨 意趣天成——杨春与他的花鸟画艺术

认识杨春是从他的作品开始的。一次友人拿来一本杨春的花鸟画集让我欣赏,我习惯性地从后往前翻看,不觉中被那丰富的画面所吸引,从他那别具特色的宿墨效果上能看得出他是个有着传统功力的画家,尤其他那特有的＂点＂法用笔与我画山水＂点皴＂用笔有着共同点,

析真辨伪——《米芾鉴真》简介

米芾为中国北宋著名书法家,画家,书画理论家。与苏轼、黄庭坚、蔡襄并称宋代四大书法家,就书法一门艺术而言,米芾传统功力最为深厚,尤其是行书。明代董其昌《画禅室随笔》谓:"吾尝评米字,以为宋朝第一,毕竟出于东坡之上。"《米芾鉴真》一书着重探讨了《多景楼诗帖》是"国宝"还是赝品?怎样评价米芾一生的书法?《蜀素帖》、《苕溪帖》能否称为"最佳杰构"?《虹县诗帖》是"殆同朽骨",还是登峰造极?购得《研山铭》是"不负责的热情",还是值得庆贺的国宝回归?米芾的书法观都有哪些独到之见?还存在哪些局限?书中还对最新发现的米芾新作进行辨析,以探讨真伪;同时也为初入书家的爱好者介绍了如何欣赏米芾书法之美。其最大特点是不作空谈、玄谈,一切以实例说明问题;书中配图达170余幅。

提壶劝客饮,陶然品清茗

紫砂发展500多年,壶的造型丰富多彩,而提梁壶是紫砂器型中最为特殊的一个类别。提梁壶是以提梁作为把手的茶壶。其制作难度颇大,没有深厚传统功力的紫砂艺人,无法制作出精美的提梁壶。我喜爱提梁壶这种独特的器型。经过对明代大彬提梁、清代旭茂提梁、近代顾景舟大师提梁等名作的学习与品读,我悟出了其中的真谛,于是造就了《清心提梁》壶。一把提梁壶,若要清新自然,必须主次分明、意趣豁朗。鉴于历史作品感悟,我在创作《清心提梁》壶时,汲取精华所在,择素器之简,取花器之繁,花素相融,以简驭繁,达成微妙和谐的平衡感。这把壶整个造型透出稳中见秀,有力度韵趣,还有清新大雅之气。