当代艺术作品中艺术家运用传统媒材的原因及意义

在中国传统文化里,传统媒材是非常宝贵的遗产,有着很高的艺术创作价值。传统媒材是劳动人民智慧的结晶,代表着我国人民的生活习惯和民族风貌,这是其他国家和民族不可替代的文化。因此,在艺术创作过程中融入传统的媒材是十分必要的,其能够体现中华民族特有的民族风貌。传统媒材是劳动人民智慧的结晶,代表着我国人民的生活习惯和民族风貌,这是任何一个国家和民族都无法比拟的。文章探讨了当代艺术作品中艺术家运用传统媒材的原因及意义。

传统建筑媒材在公共艺术中的再生设计研究

以公共艺术形式创新并更好融入于现代生活空间,为历史建筑文化符号的传承,寻找解决路径。在保留传统建筑媒材独有的语境之同时,依据城市集体记忆理念赋予建筑媒材情感并实现材料到艺术媒介的转化,寻找历史文化展示街区、城市改造、地铁机场等可适用的公共空间,并对公共艺术做整体统筹规划。为解决空间中存在的问题,从理论到实践的过程,公共艺术都可以作为一种承接传统建筑媒材语义的载体,并成为逐步实现传承与创新的方式路径。

设计教育的现代化与传统工艺教育的边缘化

通过回顾高等设计教育三种学科模式的演化背景,尝试梳理出传统工艺媒材在高等设计教育中边缘化的成因。希望以东西方不同的哲学观照,为传统工艺媒材建立完整的学科地位提供新视角。

传统工艺媒材应获得学科地位

传统艺术媒材是人类利用天然材料,在手工操作的创造中长期形成的一种艺术表达材料,它在广义上涵盖了绘画领域的水墨、木刻等传统绘画样式以及工艺美术范畴的各类传统媒材及工艺,在狭义上则指具有工艺美术特征的传统媒材,如漆、陶、木、金、纤维、琉璃等.本文关注的是从民间状态进入高等教育领域的传统工艺媒材.

漆艺不同媒材观的缘由

本文针对漆艺学科的物质属性在中国产生的诸多分歧,进行了较深入的剖析,界定了传统媒材学科建设的有关议题,使传统媒材尽快实现学科的现代性转换。