传统绘画与粉彩装饰之工笔花鸟形式语言比较

现代粉彩工笔花鸟装饰是在继承中国传统工笔花鸟画的基础上发展壮大起来的,两者在形式语言上存在着相似性,但又有显著差异。二者相同之处表现在丰富多样的构图、以线造型的技法和注重写实的色彩等各方面,不同之处则表现在适形的构图、材料的质感和复杂的工艺等方面。

工笔花鸟画色彩嬗变的时代性研究

中国绘画色彩具有独特的审美特征,即色、墨色彩语言的表现。本文随时代变迁看传统工笔花鸟画色彩的审美特征以及当代工笔花鸟画色彩语言创新的艺术风貌,探究当代新形势下工笔花鸟画多样化的色彩语言表现形式与审美趋向,以期在保留传统“本色”的前提下拓展创新之道。

中国画工笔的审美观

结合对传统工笔花鸟画的了解,对整幅画做出审美观点。对画中每一个物体作了明确表示。通过对梅兰竹菊的深入刻画,来表达作者对四君子的赞赏之情。利用青花瓷来再现强烈的中国特色元素。古朴家具与中国元素得到很好的结合,达到和谐效果。对于这些物品要用"十日一水,五日一石"的精神来深入刻画。

刍议中国工笔画的审美观

工笔画也叫细笔画,以精致、细腻的笔法著称。工笔画技法是中国画技法类别的重要组成部分,是一种与写意画对应的画法。文章从中国工笔画的特点出发,深入研究中国工笔画的审美观,以供相关从业人员借鉴。

孙玮

孙玮1989年生于陕西蓝田。2012年毕业于西安美术学院中国画系,获学士学位。2016年毕业于安徽大学艺术学院,获硕士学位。现任教于安徽大学艺术创作中心。名家推介:尽管时间已过去百年、千年,但唐代的白鹤、宋代的芙蓉、元代的雉鸡,形态上却几乎没有改变。如何画出花鸟的当下意味,对每一个画者来说都是无法回避的课题,同时更是挑战。孙玮对宋代以来的传统工笔花鸟画下过功夫,基本功比较扎实。近年来,他通过虚实有致、开合得宜的空间营造,清丽典雅的色彩设计,精到生动的造型塑造,构建了一种精致细腻、质地优雅、情浓趣远的画面。