传统工艺类非物质文化遗产开发利用中各利益相关者协同规则研究

传统工艺类非物质文化遗产具有较强的“准公共产品”属性和“可再生产”特质,与文化新业态开发具有直接关联性。传统工艺类非物质文化遗产在开发利用过程中所涉及的利益主体众多,利益相关者产生的影响各不相同。研究运用利益相关者理论,辨识和界定出传统工艺类非物质文化遗产开发利用过程中的利益相关者,在剖析各利益相关者角色效应的基础上,构建利益相关者协同关系模型;从健全各利益相关者社会责任和参与规划体系,建立市场运行、文化资源评估、利益反哺联动体系,建构各利益主体经济、政治、社会全维度赋权体系三个层面,为当下传统工艺类非物质文化遗产的应用发展提出多主体协同规则,以期为其他类别非物质文化遗产的创新性发展与创造性转化提供有效借鉴,并为非物质文化遗产整体保护和利用中的利益主体相互协同提供可行性参考。

山东传统工艺类非物质文化遗产当代传播趋势

传统工艺类非物质文化遗产是我国各族人民长期生产生活智慧的结晶,它蕴含着民族的文化理念、价值认同、审美追求,是中华文脉传承发扬的独特资源,是中华优秀传统文化的重要组成部分。当前,文化自信成为时代主旋律。为弘扬中华优秀传统文化,讲好中国故事,传播中国声音,让世界各族人民共享中国优秀文化成果,国家在文化建设方面,持续开展非物质文化遗产传承保护并出台《中国传统工艺振兴计划》。

非物质文化遗产在跨文化传播中的冲突与融合--以江西省传统工艺类非物质文化遗产为例

由于不同民族和国家之间存在语言符号与语境文化、社会实践与生活方式、价值观念与思维模式的差异,使得江西省传统工艺类非物质文化遗产在跨文化传播过程中,不可避免地存在着传播障碍和文化冲突。通过语言符号翻译的求同存异和语境符号的提炼与转换,加强文化在日常生活中的共同体验和情感关联,塑造与传播相近的价值观念以促进文化心理接近,由此实现江西省传统工艺类非物质文化遗产在跨文化传播过程中的文化融合。

新疆传统工艺类非物质文化遗产传承机制研究

新疆传统工艺文化积淀深厚、门类众多,是各民族在特定环境的生产生活过程中孕育形成的物质文化和非物质文化事项,涵盖衣食住行,其影响遍及社会生活的各个方面,拥有巨大的文化价值、科技价值、经济价值和社会价值,是支撑特色文化产业发展、提升民众生活质量、促进地方文化和经济发展、弘扬中华优秀传统文化的重要资源,是文化润疆工程的有效实现载体。以新疆传统工艺为抓手,以“用”字引领,将传统工艺与乡村振兴、文化旅游、互联网等有机结合,实现传统工艺从文化资源向文化生产力的转变,对于繁荣区域文化经济、提升民众获得感以及增进各民族交往交流交融都具有重要的现实意义。随着时代的发展,新疆传统工艺将会凭借自身优势,实现创造性转化和创新性发展,走出一条传统工艺振兴之路,并在传承中华优秀传统文化、铸牢中华民族共同体意识中发挥积极作用。

文化自信视角下传统工艺类非物质文化遗产的复兴与实践研究

文化自信体现了国家及民族对其本身的文化价值认可与积极实施。而我国的传统工艺是中国传统文化历史的载体。传统工艺和非物质文化遗产具有千丝万缕的关系,传统工艺是其关键构成因素同时也是最重要的代表形式之一。随着我国对非物质文化遗产的重视程度不断加强,从文化自信角度研究传统工艺的复兴具有重要意义。拟结合具体的实例来探索具体的实施路径,从文化自信的角度,以期为我国的传统工艺复兴构建科学化、可持续的、立体化的发展格局。

新疆传统工艺类非物质文化遗产传承培养模式探析

近年来,随着非物质文化遗产保护工作的深入推进,作为非物质文化遗产重要组成部分的传统工艺,日益成为国家和地方文化产业发展的重要项目之一。传承人是传统工艺类非遗的承载者和传递者,是非遗保护的核心。本文立足新疆传统工艺类非遗项目的培养模式,在总结分析的基础上,探索培养体系对于传统工艺在当代的传承所发挥的作用,以此推动新疆传统工艺振兴。

重庆传统工艺类非物质文化遗产创新性发展路径

重庆传统工艺类非物质文化遗产(以下简称“非遗”)资源丰富,具有重要的历史、科学、艺术和文化价值,是“活态”文化遗产的重要组成部分。目前,重庆市在整体性保护、名录式保护、立法式保护、数字化保护、生产性保护方面形成了较为全面的保护模式。政府、传承人、企业、社会公众作为非遗保护工作的主体,积极探索跨界合作,在政策支持、传承模式、开发模式、公众参与等方面,力争形成政、产、学、研共同发力的协同发展模式。

黄河几字湾传统技艺类非物质文化遗产档案数字化建设与应用研究

本研究聚焦于黄河几字湾地区传统技艺类非物质文化遗产的档案数字化建设,提出并验证了一套可行的数字化实施路径和管理系统方案。通过对该地区非遗档案数字化现状的梳理,分析了其在数据标准、存储与展示技术等方面的需求与瓶颈。研究发现,适用的数字化技术不仅能提高非遗档案的保存和传播质量,还能为科学研究、政策制定和国际文化交流提供支持,推动区域文化保护工作走向系统化、智能化。同时,本文从文化传承、教育普及和对外交流等角度出发,深入探讨了非遗数字化档案在应用层面的实际价值和潜力。研究结果为黄河几字湾传统技艺类非遗的保护和可持续发展提供了实践依据,展现了数字化技术在提升非遗影响力与认同感方面的创新性应用。本文提出的数字化建设模式和应用建议对其他类似非遗档案的保护具有重要参考价值。

非物质文化遗产语境下传统工艺保护与创新——以日本传统工艺品认定制度为例

本文探讨在非物质文化遗产语境下,保持内蒙古非遗传统工艺正统性与地方性的同时,如何实现传统工艺的创新与保护,并以日本《传统工艺品产业振兴法》中传统工艺品认定制度为例,分析日本在传统工艺创新与保护方面的措施与经验,提出制定传统工艺品认定规范、建立传统工艺品标识、优先支持地方产业和强化品牌宣传等建议。

沧州音乐类非物质文化遗产传承现状与对策研究

沧州地区的音乐类非物质文化遗产(以下简称“非遗”)是沧州乃至中国传统文化的重要组成部分,不仅讲述了沧州的文化故事,更是中国传统音乐文化的阐释载体,具有独特的地域特色和历史价值,对于维护文化多样性、促进社会经济发展、增强民族认同感等方面都具有不可替代的重要性。随着社会的发展,这些音乐类非遗面临着传承与发展的双重挑战。本文基于文化传承的视角,结合乡村振兴战略,从加强法律法规建设、完善传承体验设施体系、推动非遗与文化旅游融合发展、创新传承方式等方面提出发展策略,探索音乐类非遗的活态传承,使其在现代社会中焕发新的活力。

大学生对传统手工艺类非物质文化遗产传承路径研究——以商洛地区为例

非物质文化遗产是中华优秀传统文化的重要组成部分,手工艺类非物质文化遗产更是中华民族自己的技艺瑰宝。现基于商洛地区手工艺类非物质文化遗产的分布规律及特点,探究传统手工艺类非物质文化遗产对于大学生的积极作用,并通过手工艺类非物质文化遗产面临的双重传承困境,结合实例提出传统手工艺类非物质文化遗产与大学生群体相结合的传承策略,实现手工艺类非物质文化遗产在青年群体中的良性发展。

国家级传统体育类非物质文化遗产项目的发展策略探究

运用文献资料法、文本分析法和专家访谈法等方法,对国家级传统体育类非物质文化遗产项目进行了研究。研究认为,国家级传统体育类非遗项目面临着政策支持力度不够、资金投入不足、文化环境变迁、现代化进程加快和外来文化冲击严重等困境。并提出了加大政策扶持力度,健全资金支持机制;加强文化环境适应与融合,加大宣传推广力度;探索市场化运作模式,提升非遗项目的经济效益;加强本土文化的自信和认同等发展策略,以期为传统体育类非遗项目的有效保护和可持续发展提供参考和借鉴。

文旅融合背景下新疆传统音乐类非物质文化遗产经济价值评价研究

在文化旅游融合的发展趋势中,非物质文化遗产作为地方发展的关键文化资源,已经成长为增强区域竞争力的一个核心要素。新疆维吾尔自治区蕴含着丰富的非物质文化遗产,其中传统音乐类非物质文化遗产所占的比重极大。在文旅融合的背景下,以新疆传统音乐类非物质文化遗产的经济价值评价及保护与开发现状作为切入点,从历史价值、文化价值、审美价值、教育价值和科学价值等多个角度对新疆传统音乐类非物质文化遗产进行价值评价,并提出将非物质文化遗产转化为旅游资源、开发音乐类非遗旅游文创产品、加大政府调控力度等促进新疆传统音乐类非物质文化遗产与旅游融合的发展策略。

制造地理视角下乡村传统工艺类非物质文化遗产的生产实践

随着西方第三次工艺复兴浪潮的兴起,“制造文化”成为西方地理学者关注的新兴话题,而传统工艺制造的具身和物质层面的生产形式也得到关注。论文以传统工艺类非物质文化遗产——贵州安顺石头寨布依族蜡染技艺为例,基于制造地理的理论视角剖析了布依族蜡染的生产实践。研究发现:蜡染生产是一种具身性、物质性、地方性和关系性的实践。在身体、家庭、工坊、社区和线上等不同空间,手工艺人的身体是蜡染生产实践的主体,通过具身练习提升蜡染技能,并充分发挥能动性对产品进行创新,同时制造实践也引发了手工艺人正面或负面的身体体验;蜡染生产流程具有鲜明的物质性特征,物质的活力和能动性引导着手工艺人进行“人与物质”的合作生产;地方自然环境、传统文化等地方要素是蜡染生产的基础和条件,同时蜡染的生产实践又塑造地方的身份和特性;蜡染生产不仅是手工艺人表达自我的创造性实践,同时建构了特定的社会文化关系。研究有助于加强对经济生产实践中的文化维度的关注,为文化经济的理论研究提供了重要实证,同时通过对手工艺人的身体技能、具身体验等方面的关注,也有助于在非遗保护实践中提供更具关怀性的保障措施。

海南传统技艺类非物质文化遗产的创新保护

海南传统技艺类非物质文化遗产具有重要的研究价值、传承价值和创新价值,应以强化人才队伍建设为落脚点,使传统技艺类非物质文化遗产薪火相传;以传统技艺类非物质文化遗产要素为纽带,促进文旅融合发展;以传统技艺类非物质文化遗产工坊为抓手,提升产品创意设计含量;以新的传播形式为着力点,赋能传统技艺类非物质文化遗产数字化传播。

传统音乐类非物质文化遗产保护传承——以古琴艺术(虞山琴派)为例

虞山琴派作为古琴艺术中“古音正宗”,四百年来影响深远。常熟市政府对虞山琴派“五位一体”“政府主导、社会共建”的非物质文化遗产立体保护传承体系具有很高的参考价值,虞山琴派的传承群体在保护传承方面也做了许多工作。在保护传承的过程中逐渐交融、趋于统一的琴派风格,文旅融合的尺度把握,在新媒体时代宣传方式如何优化拓展,也是虞山琴派古琴艺术繁荣发展背后需要深思的问题。

幼儿美学化育:传统音乐类非物质文化遗产与幼儿园教育融合路径探索

传统音乐类非物质文化遗产与幼儿园教育的融合能够有效培养幼儿对美感、美德、美意等美学的认知和认同,对幼儿的人文素养和人格发展有着积极的影响。从审美主体、审美客体、审美活动等多个角度和层面引导幼儿感受、理解、创造和评价美,可以促进幼儿形成健康、积极、多元的美学观念和价值取向。然而,当前幼儿园传统音乐教育的实践逻辑与理论逻辑却存在沟壑。幼儿园以“对传统音乐艺术形式的尊重和继承”以及“对幼儿认知特点和发展需求的关注与满足”为出发点,通过欣赏、实践、对比、唱读等方式开展幼儿美学的化育,是实现传统音乐与幼儿生命成长有机融合的一种有效探索。

传统技艺类非物质文化遗产传承要义辨析——以安徽省文房四宝制作技艺为例

安徽省是我国唯一一个生产全套文房四宝的省份。通过在文房四宝生产企业较为集中的宣城市和黄山市进行调研,得出以下结论:就传统技艺类非物质文化遗产的传承主体而言,由官方认定的传承人主要有3类,分别是掌握传统技艺的工匠、具有开拓创新精神的艺术家、掌握传统技艺的企业家,除了这些由官方认定的传承人之外,民间的一些技艺精湛者也承担着非遗传承的责任;就传承内容而言,传承的是包括制作工艺、工匠精神、人文情怀等在内的文化体系;就传承方式而言,家族传承、师徒传承、学校培养、集体传承是现阶段主要的传承方式。

传播学视域下辽宁民间文学类非物质文化遗产翻译研究

采用文献综述法对传播学理论进行梳理,针对辽宁民间文学类非物质文化遗产翻译现状及存在的问题,分析其翻译原则和策略。发现遵循文化交流互通原则采用增译法翻译故事发生的历史背景和专有名词,既能保留文化特色,又能照顾译语受众的接受能力;遵循译语受众原则对地方性和口语化的词汇采用意译法可增强译本的可接受性,采用改译法将流散型的汉语句子改译为句式严谨的英语句子,符合译语受众的期待。结果表明:传播学对指导辽宁民间文学类非物质文化遗产翻译具有重要意义。

传统手工艺类非物质文化遗产在高等特殊教育中的传承路径研究——以听障大学生为例

面对非物质文化遗产教育传承在我国的蓬勃发展趋势,高等特殊教育开展传统手工艺类非物质文化遗产的传承存在着专业设置薄弱,听障生的优势有待开发;课程体系缺乏特色,人才培养质量有待提高;师资实践经验不足,教学团队建设成效有待提升;社会支持体系不健全,保障机制有待多元化等困境。传统手工艺类非物质文化遗产在高等特殊教育中传承要科学开发听障学生的优势、开设传统手工艺类非物质文化遗产相关专业和课程体系、组建“特殊艺术教育教师+传承人”的教学团队、构建多元主体参与的社会支持体系等多种路径开展教育传承。