传统戏曲舞台的时空表现探究

中国戏曲舞美的发展乃至中国戏剧舞美的发展不是空中楼阁，深厚的艺术传统是其生长发展的根基，是维系其生存的命脉体系。发展戏曲舞美从客观上要求我们必须从传统出发。传统戏曲舞美形式与戏曲艺术整体密切相联，无视戏曲整体的艺术特征无异于取消戏曲艺术本身。在现代戏曲中作为表情达意的视觉因素，文学描写、形体动作不能取代舞台美术的独特视觉表现功能，因此，现代戏曲舞美设计有着广阔的探索空间。本文探究传统戏曲舞台的时空表现。

试论传统戏曲舞台形式的审美倾向

中国传统戏曲舞台形式是在中国传统美学影响下 ,融汇了其它艺术的审美样式 ,形成了独特的舞台审美风格。其中简约的舞台形式 ,不仅是外在艺术形式的精炼 ,也是一种审美心理对舞台形式的规范 ,同时强化了戏曲舞台审美的主观精神倾向。立象以尽意亦是传统戏曲舞台形式的审美特征。“立象”不是在舞台上设立具体写实的舞台景物 ,而是在“简约”的美学原则下 ,使舞台景物化为具有深刻思想的视觉符号 ,让“空灵”的舞台充满了意象编织的网络 ,从而获取舞台形式的内在精神韵味 ,为戏曲演出创造出合情合理的舞台空间。

浅谈传统戏曲舞台上的“小生”

中国传统戏曲博大精深,它是中国传统文化的结晶,体现了传统文化的价值体系和精神元素。中国传统戏曲种类有很多,每一个剧种都有许多不同的行当,其中小生角色具有很强的代表性,无论是京剧还是黄梅戏,都有小生这一行当的应用。

电视舞台美术创作探讨

本文从电视舞台美术与传统戏曲舞台美术的关系切入,解释二者在创作手法、传递介质、灯光色彩运用方面的异同以及电视舞台美术未来发展与高科技产品的融合,并结合创作与体现经验深入技术、专业探讨,阐明了电视舞台美术继承发扬传统、文化与科技紧密联系的重要性。

戏曲舞台空间生成机制及其构成形态

中国传统戏曲舞台形态的空间表现和转换之所以是自由的,就在于它的"空无",它的"虚灵"。但它不是一般无属性的"空"和"虚"或天马行空般的自由,是与作为主体的人(演员或观众)的感受相关联的。由各种因素结构而成的整体环境的审美知觉空间,是审美主体和对象的知觉空间,中国传统戏曲舞台的知觉空间正是其独具的"空"的形态,而不同于西方传统戏剧"实"的幻觉式空间形态。