意大利传统歌剧演唱技法与本科教学应用研究——以男高音为例

歌剧是集戏剧、音乐、诗歌、美术、舞蹈为一体的综合艺术,意大利作为传统歌剧的起源地,在经过多年的艺术探索与发展,传统歌剧的演唱风格与技巧正在逐步发生转变,为新时期的艺术创作与传承提供了艺术指导,成为本科教学中的重要组成。基于此,文章将围绕意大利传统歌剧延长技法与教学应用展开研究,文章首先分析了意大利传统歌剧的产生与传播,然后详细讲述了意大利传统歌剧的演唱技法,最后结合笔者多年工作经验,以“男高音”为例,提出关于意大利传统歌唱演唱技法在本科教学中的具体应用,以供参考。

浅述欧洲传统歌剧当中的唱段类型

歌剧是综合音乐(声乐与器乐)、戏剧(剧本与表演)、文学(诗歌)、舞蹈(民间舞与芭蕾)、舞台美术而以歌唱为主的艺术。歌剧,由于音乐语言的抽象性和完整性而具有独立性。这种独立性又是与特定的戏剧结构和人物关系紧密相连的。要完善地展示音乐化的戏剧,音乐(声乐、器乐)

《剧院魅影》对传统歌剧的借鉴与超越

由韦伯改编并创作的音乐剧《剧院魅影》以"剧中剧"的形式吸收和容纳了许多歌剧唱段,借鉴了传统歌剧音乐的风格,同时作者还对其中的唱段表现方式进行了大量创新,将多种风格有机整合,使古典与流行完美融汇,从而实现了对传统歌剧的超越。

试论美声唱法对中国歌剧演唱艺术的影响

中国歌剧被誉为我国音乐的瑰宝,然而,它的发展历程是多样化的。实际上,中国歌剧演唱艺术还融合了美声的独特发声技巧以及民族音乐的精髓,最终让自己通过崭新的面貌迎接世界;不难看出,美声唱法让我国音乐的瑰宝呈现出新的形式,也让其获得了巨大的进步。所以,本文就美声唱法对中国歌剧演唱艺术的影响进行试论。

Chinese Traditional Opera Revives Among College Students

They are college students but have different hobbies from their peers. “Peking Opera Journal” and “Theatric Monthly” are their favorite magazines and they surf on websites of traditional Chinese operas in their leisure time. They enjoy singing Chinese opera arias and talking about past anecdotes of the operatic circle. The ever-growing group of young college student fans for Peking opera and other local theatric genres indicate traditional Chinese operas are gaining revival on campus.

“药”不换的话，“汤”总有吃腻的一天

将传统经典歌剧进行现代化的包装，如今似乎成了演绎传统歌剧的一种重要手段。其包装手法也有大小之分，小的包装仅仅停留在舞美上，使其在观赏时感觉像是一部融入现代手法的传统歌剧。但还有一些则改动较大，不仅改变了舞美，甚至故事背景都发生了巨大变化。

简论瓦格纳的乐剧改革

瓦格纳乐剧是一种独立而特殊的音乐戏剧,它是瓦格纳独特艺术理念的产物。这位德国的音乐巨匠,从根本上一改传统歌剧的思路,首先考虑的是音乐,而忽略剧情本身的目的,但又在传承上与传统歌剧有着千丝万缕的联系。瓦格纳的乐剧不为娱乐大众而作,不为逢迎时代而作。他的乐剧是戏剧式的交响,哲学的声部、音乐的声部、戏剧的声部、文学的声部、建筑美学与舞台美学的声部纷繁交织,渐融渐透,超脱具体主题和内容的范围,只为唯一的"整体艺术"理想而作——打破禁锢的理想。瓦格纳以他独具的气魄、胆识和热情,为实现他歌曲改革的理想所进行的不懈实践,影响了德国19世纪中后期的整个音乐历史进程。