虚与实·形与神·技与艺——探析中国传统歌唱艺术中的对立与统一

中国的传统歌唱艺术植根于深厚的文化土壤里,在五千年的滋养中留下了无数美不胜收的艺术瑰宝。中国的歌唱艺术从原始社会的劳动中走来,经过不断的艺术提炼,形成了不同民族、地域、社会阶层所喜爱的各种歌唱体例和形式。无论歌唱的分支如何发散,其根基始终与中华民族传统艺术审美交相辉映,与儒家哲学的思辨理念不谋而合。在对于传统歌唱艺术的审美提炼中,我们发现最为重要的美学对应关系在于虚实、形神和技艺之间,它们的对立和统一始终引导着传统歌唱艺术朝着固定的文化理想跃进,并在相互的摩擦中不断激发出富有创造力的火花。为此,我们必须将这三对矛盾体提炼出来,以审美的视角进行尽可能深刻的研究和思考。

我国传统歌唱艺术即兴演唱生成要素探究

近现代以来,西方教育体制以及美声唱法的引入,促使我国歌唱艺术发展进入了转型期。在中西文化碰撞、交融过程中,我国传统歌唱中可贵的"即兴"创作却在新的语境中逐渐失去其地位,影响着传统歌唱艺术"文化身份"的建构。其中,原有生成语境的改变是其主要原因。因而,反观我国传统歌唱艺术即兴演唱的生产要素可助于我们探究成因、启示未来。

蒙古族传统歌唱艺术探析

本文着眼于蒙古族传统歌唱艺术的鲜明特点及发声方法,试以歌唱的科学原理为依据,从呼吸与共鸣的技术技巧、歌曲的艺术风格等角度对其进行剖析与梳理,以便更好地继承和发展民族声乐艺术。

歌里千重意 我的民族声乐教学审美与思辨

民族声乐艺术是中华传统歌唱艺术的集大成者,也是中国传统音乐文化的精粹,其集中反映出了中华文化中的人文思想、道德观念等文化要素。近年来,随着多元文化的交流融合逐渐深入,我国越来越多民族声乐艺术人才开始走向国际舞台,民族声乐也成了中华文明与其他文明进行交流互鉴的名片与重要纽带。

中国古代歌唱艺术中的审美理念探析

中国歌唱艺术的价值取向来源于音乐人的探索和实践,来源于理论学者的辨析和思考,更来源于社会文化和传统的世界观、道德观、哲学观相互交织融合。为使当代人能够深刻理解中国歌唱艺术的美学理想和追求目标,我们以多样化的视角回溯和品读中国歌唱所走过的道路和蕴含的美学精神特质,以期能够得出富有创新性和客观详实的答案。

中国声乐艺术——歌唱家系列研究

序言“中国声乐”[1]有广义、狭义之分。广义的“中国声乐”,泛指由古及今我国疆域内各民族、各流派声乐艺术的总和。狭义的“中国声乐”,特指以中国现代社会变革和民族精神为发展动力,以中国传统歌唱艺术本源为立足点,以西方声乐艺术有益经验和方法为借鉴,以中国声乐作品和歌剧为主要载体,以彰显中国精神、中国风格为使命,以人民群众喜闻乐见为主要目标的专业声乐艺术流派。