浅议传统笙与键笙的共性与个性

传统笙与键笙是现代笙属乐器中最常用、最典型的两种,它们在现代笙艺术发展中相辅相成、互相补充。本文从历史沿革、技术互补、演奏艺术新发展三个方面展开,系统地梳理了传统笙与键笙的共性与特性并对笙的发展现状及演奏艺术的特点进行分析。

传统笙到加键笙的演变过程

在我国的民族乐器之中,笙是一种较为古老的簧管性质的乐器,也是我国传统吹管乐器中唯一能够进行和声的乐器。在解放后,由于经济的复苏、文化的重视以及对传统乐器的喜爱,有一些传统乐器的演奏家以及笙的制造者对其进行了创新和改良,不仅极大限度的扩展了笙的发展空间,还将笙及其音乐的发展带入了一个全新的时代,之后更是涌现出了大批杰出的传统乐器的演奏家以及优秀的演奏作品。本文主要对传统笙到加键笙的演变过程进行论述,对苼的形成以及各自的功能进行阐述,对笙的发展现状以及演奏的特点进行分析,对笙的演变过程进行详细的叙述,以促进更多的人对传统乐器有更加深化的了解。

浅谈笙的清理工艺——以28簧传统笙为例

本文立足于自身对于笙的清理方面理论知识的积累和实践经验,从笙的拆卸与清理两方面对笙的清理工艺进行详细阐述。此研究不仅有利于笙的清理工艺理论的完善,同时促进了传统笙文化的发展与传播。

鼓吹乐系的历史民族音乐学探究——景蔚岗《中国传统笙管乐申论》一书读后感

历史民族音乐学是将历史学与民族音乐学的研究方法结合起来的综合研究方法,对于音乐史学和传统音乐的研究有着重要的指导作用。对中国传统音乐的研究,不能仅仅以当下的存在样态来认知把握,既然是传统,就应当在历史中生成,积淀在当下。不去把握历史,就必然会产生缺失。《中国传统笙管乐申论》是景蔚岗先生在中国民族民间音乐集成工作之中,实地感受到中国传统音乐的真实面貌,以实地的田野考察和案头的文献梳理所完成的一部专著。从此书展开论证鼓吹乐系的历史民族音乐学探究。

21世纪传统笙新作品演奏与创作特点研究

21世纪笙新作品日益增多,涌现出笙协奏曲及以笙为主奏乐器的室内乐作品等一批佳作,传统笙的艺术魅力得到进一步的发掘与绽放。本文以21世纪备受关注的五首传统笙新作晶为研究对象,通过分析研究,笔者认为当代作曲家把中国民族音乐和西方作曲技法相融合,每部作品都体现出作曲家的创作个性和特征,极大程度地挖掘了传统笙的艺术魅力,推动笙艺术的创新与发展。希望通过研究能促进传统笙作品的演奏与创作,为笙专业发展提供一定的参考。

笙属乐器命名流变及类别考述

历经时间婆娑,笙属乐器经历了多次形制的变革,因而也产生了数个名称。它们因基本结构均由笙斗、笙苗、笙簧、笙箍四部分组成而统称做"笙",同时又因时因地、入乡随俗而各具特殊性。笙属乐器的名称在古代曾出现过和、巢、竽、笙等多个名称。新中国成立笙属乐器名称新增:传统笙、键笙、加键笙、扩音笙、改良笙等。这些同族乐器的不同名称之间,它们的由来及相互之间的区别与联系是什么?本文以新中国成立为时间点,分古、今两部分探讨笙属乐器名称由来及概念界定并加以分类,以明确各名称的由来、含义及类别属性,从而合理规划笙属乐器名称之使用。

浅论《天鹅畅想曲》的演奏技法与其艺术性

20世纪50年代,随着新中国的成立,中国的政治体制、社会形态、思想观念都发生了翻天覆地的变化。中国的学术研究也在此时出现了百废待兴的新局面,笙这件古老乐器从乐器改良到作品创作都有了全新的发展。唐富兼具“演奏家”和“作曲家”的双重身份,对笙演奏技巧方面不断创新研究,同时还创作出大量的优秀作品,对笙专业的发展起到推动作用。本文通过对唐富创作的笙独奏曲《天鹅畅想曲》的演奏技法与乐曲所表现的情感问题进行研究,分析笙在演奏此作品时应注意的乐句、乐思演奏特点及演奏风格。乐曲中完美表现了笙所特有的演奏技巧,如手指指法技巧与吐音、花舌、气息等技巧。全曲分为四个部分:“引子”“慢板”“快板”“尾声”,创作者将每一部分都进行了最好的诠释,能使得演奏者深入其中。

民间乐器作坊中的传统制笙工艺

中国有着许多渊源于中华五千年文明,深深根植于民族民间的、成就巨大的传统工艺,这些古老的传统工艺往往以"物质"或"非物质"的形态散落民间。笙是传统吹管类乐器中唯一一种能够同时吹奏出四度、五度、八度和音的乐器,同时,也是不受人为演奏技法影响的具有固定音高的乐器。它的传统制作工艺以口传心授、代代相传的方式流传、保存在民间。本文将研究视角聚焦于一个民间制笙作坊,通过详细记录作坊中的制作工艺,为"制笙"这种民间传统的手工技艺做出第一份文本的历史记载。