在这里欢乐在这里痛苦,在这里生存也在这里死去——观中国传统舞剧《家》有感

以巴金小说为题材的传统舞剧《家》一经上演就获得了很多赞誉,舞剧立意明确,结构清晰,人物形象鲜明生动,舞台氛围渲染恰当,一度、二度创作都将原著情感展现得淋漓尽致,几近复现。灯光运用、舞台空间处理都恰到好处,的确是一部以舞蹈语汇来塑造人物、推演故事的传统舞剧佳作。但在音乐与舞蹈的处理和舞段的双人舞、三人舞编创时,不免出现了改编的个人观点色彩和不连贯性,由此引发一些思考。

传统舞剧艺术表演中应用虚拟现实技术的研究

虚拟现实技术的不断成熟,给传统舞蹈艺术表演的发展带来了巨大的机遇。利用虚拟现实技术,可以实现真人与虚拟场景、模型的同台表演与交互,模型的相同表演和交互将扩大舞台空间,实现虚拟空间与舞台空间的有机结合。同时,借助虚拟空间可以更直观地呈现给观众舞剧艺术表演空间,超级逼真,且有更多的信息。

精益求精 更上层楼——写在舞剧《孔子》开启第四个一百场之际

中国歌剧舞剧院于2013年首次推出舞剧《孔子》,2019年该剧以交响乐现场演奏的方式开启了第四个一百场演出周期。舞剧《孔子》的演出及其"交响、合唱现场演奏版"的推出,对当前的舞台艺术创作具有启示意义。"让孔子舞起来"是对传统思维的突破,已有的三百场演出证明这种创作思路的正确性;交响乐队现场演奏,是在其成功之后向舞剧传统的致敬;交响乐演奏促使音乐创作必需打破既定模式,并在其基础上重新调整,这意味着致敬舞剧传统的回归之路并不简单。舞剧《孔子》在开启第四个一百场的征途上向更高的目标迈进。