论键钮式自由低音手风琴演奏移植作品——以莫扎特K310第一乐章为例

本文以莫扎特钢琴奏鸣曲K310第一乐章为主要研究对象,通过对这首作品进行作品分析以及演奏研究来展开论述。希望通过对这首作品的本体及演奏进行研究,从而更深入地解读键钮式自由低音手风琴演奏莫扎特奏鸣曲的精髓,以探索键钮式自由低音手风琴演奏大型移植作品的艺术价值,给读者和演奏者一个新的思考角度,并在此基础上来探讨键钮式自由低音手风琴演奏大型移植作品如何更恰当地进行艺术表达。

新形势下传统低音手风琴发展方向之探讨

自上世纪90年代起,自由低音手风琴在我国迅速发展,而传统低音手风琴似乎在逐渐走入“低谷”。面对这样的形势,应如何应对？传统低音手风琴该如何继续发展？作者从三个方面介绍自己的教学体会,望能够对手风琴事业的振兴与发展产生积极影响。

键盘式自由低音手风琴结构与触键技术微探

从键盘式自由低音手风琴的结构原理出发,探讨演奏中的触键技术,对提高演奏者的手指控制能力和综合演奏能力方面进行有益的探索。

传统手风琴与自由低音手风琴之比较

自由低音手风琴在中国起步较晚,文章从自由低音手风琴与传统手风琴的比较中找出差距和存在的问题,以明确今后手风琴艺术发展的方向。

改革开放以来中国自由低音手风琴创作的新尝试解读

20世纪80年代以来各专业音乐院校逐步开展了自由低音手风琴教学,相应的音乐创作也在不断发展,自由低音结构的专业化为作曲家的创作提供了广阔的空间,诸多新创作作品带来了宝贵的探索和尝试。

自由低音手风琴“抖风箱”技法及其体现

抖风箱技法是一种短促而快的开、关风箱的技巧,是靠抖动风箱来产生不相连的音或和弦,抖风箱有平抖、三抖、四抖、五抖之分。本文将阐述这种风箱技法的演奏方法及其在现代音乐作品中的使用。

自由低音手风琴音乐民族化创作探索

自由低音手风琴是手风琴经历了无数次结构革新之后的一次质的飞跃。它极大地提高了手风琴的音乐表现力,同时为演奏者提供了巨大的发展空间。随着自由低音手风琴在我国的快速发展,自由低音手风琴作品民族化探索是具有中国特色的自由低音手风琴音乐发展的必由之路。

探自由低音手风琴演奏巴赫键盘音乐的技巧与风格

巴洛克时期的音乐作品,尤其是巴赫的键盘复调音乐,是现代自由低音手风琴演奏中的一项重要内容。自由低音手风琴乐器功能的进步,决定了其在演奏复调音乐方面的优越性。学习、演奏巴赫的复调音乐,研究其严密的内在规律,准确把握他的风格、特点,以正确、完善的技术手段,完美巴赫键盘复调音乐地诠释,有助于展现现代自由低音手风琴演奏复调音乐的优越性。

键盘式自由低音手风琴《恰空》舞曲的触键探究

触键是手风琴重要的演奏技术之一,是塑造音乐形象、表现完美音色、完成个性表演的关键。笔者从键盘式自由低音手风琴的结构构造出发,探讨经典作品《恰空》舞曲的触键演奏方式,旨在提高演奏者的手指控制能力与综合演奏能力。

自由低音手风琴现代记谱符号解析

文章通过对自由低音手风琴现代作品中记谱符号的分析,归纳总结出它们的一般特征,为今后自由低音手风琴作品奏提供应用理论指导。

浅谈自由低音手风琴艺术演奏风格与特点

在手风琴音乐历史之中,自由低音手风琴受到了传统手风琴基础的影响,在原有艺术形式的基础上发函而来,无临时音区、音响还是音效与传统的手风琴音乐都有着极大地区别,是一个表现力更多丰富的手风琴艺术分支。在对于自由低音手风琴艺术进行探索的过程中,无论是演奏的风格和表现力还是不同于其他手风琴演奏方式的结构特点都需要我们进行深度的探索,保证从作品的角度入手全方面了解手风琴艺术的分类和特点,才能够更为深入的认识自由低音手风琴艺术的发展趋势和发展未来。

浅谈自由低音手风琴现代音乐作品的创作特点

在手风琴历史上,20世纪是具有伟大意义的时代。代表着手风琴专业化发展方向的自由低音手风琴的出现,彻底突破了传统手风琴的局限,它音色优美、音域宽广。近现代很多作曲家都为自由低音手风琴创作了大量不同风格、不同内容的作品。其中,现代风格的手风琴作品占了很大的比重。这些作品把手风琴从民间音乐的领域带到了专业音乐的领域,从而掀开了世界手风琴艺术史上崭新的一页。自由低音手风琴现代音乐作品在和声、调性、曲式、节奏等创作方面都具有其自身的特点,而这些特点对现代音乐演奏者在处理和演奏近现代音乐作品时至关重要。文章从这四个方面出发,结合具体作品,对自由低音手风琴现代作品的创作特点进行了分析。如在和声方面,现代作品打破了传统和声的规则,出现了大量的不协和和声、平行和声、传统三和弦叠加附加音等;在调性方面,20世纪音乐作品摆脱了大小调体系的束缚,出现了教会调式、无调性等;在曲式方面,结构更趋于自由化等。

“中和之美”美学原则与自由低音手风琴演奏

“中和之美”作为中国古代美学的一个重要范畴,是儒家“中庸之道”思想在艺术上的具体表现,也是东西方艺术家们都十分强调的一种美学观。“中和之美”在自由低音手风琴演奏中主要体现为艺术风格上的一种平衡与和谐。然而,这种和谐绝不意味着单一。

自由低音手风琴常见故障的维修与保养

自由低音手风琴作为一种大型精密的演奏乐器,其结构十分复杂,维护不当极易出现各种故障。本文就常见的一些演奏故障提出合理的解决方案,以供广大手风琴演奏者参考使用。

浅谈自由低音手风琴的演奏特点及教学

就手风琴这一乐器在音乐界的发展历史来看,自由式的低音手风琴由于是在传统手风琴的基础上发展而来的,所以其受传统手风琴特点的影响相对也比较大。但同传统手风琴相比,自由低音手风琴无论是临时的音响还是音区都具有极大的差异。就自由手风琴本身来看,其无论是实际的演奏风格,还是在演奏过程中的表现力,都与其他类型的手风琴存在着较大的差距。因此,本文以自由低音手风琴为立足点,通过对其基本概念和演奏特点的分析,从而就此类型手风琴的教学方法进行研究。

对民族音乐素材与手风琴技术语言结合的探索——自由低音手风琴曲《随想曲》创作体会

自由低音手风琴的引入,使我国手风琴在演奏方面逐步与国际接轨,遗憾的是国内专为自由低音手风琴创作的作品非常少。《随想曲》运用了具有民族风格的素材,通过手风琴特有的演奏技巧加以充分拓展、加工创作,是一部具有一定表现力的作品。本文以自由低音手风琴曲《随想曲》的创作为例,探索如何将民族音乐素材与手风琴技术语言相结合的创作技法,以期创作出更多更优秀的自由低音中国手风琴作品。

谈巴扬自由低音手风琴及斯卡拉蒂《C大调奏鸣曲》(K.159,L.104)的演奏

1829年奥地利人西里勒斯·德米安(Cyrillus Demian,1772-1847)以"Handaeline"(一种早期的簧风琴)为基础增添了伴奏用的和弦键,成功地改良创制了世界上第一架手风琴(Accordion)。之后还出现了英国六角手风琴。

自由低音手风琴复调音乐作品的风箱探索与运用——《恰空》舞曲的风箱设计与实践

自由低音手风琴作为年轻的键盘乐器,在演奏复调音乐方面有着独特的优势与魅力。本文从自由低音手风琴的演奏机制出发,探讨复调音乐作品《恰空》舞曲的风箱设计与运用,旨在提高演奏者的风箱驾驭能力与综合音乐能力。

巴托克的《小宇宙》在自由低音手风琴教学中的运用

近年来,自由低音手风琴的引进为我国的手风琴事业开辟了更加广阔的发展空间。它使我们能够接触大量的近现代音乐作品。但是,近现代音乐作品作曲技法及风格的多样性使我们很难对其有一个系统、清晰的认识。巴托克的《小宇宙》为我们研究及解释近现代音乐作品提供了最基本的训练和指导。自由低音手风琴学习者通过对《小宇宙》的学习和使用,有助于其在理性与感性上对近现代音乐建立清晰的认识,从而更好地进行音乐实践。