佛山彩灯――非遗文化的传承与创新探究

随着现代科技的快速发展,传统彩灯作为中华上下五千年的优良瑰宝却日渐式微,传统节日仪式感逐渐淡出人们快节奏的现代社会生活。通过针对彩灯传承人断层、本土需求不足、生产效率低几个痛点,通过线上平台与线下社区相结合的体验式服务模式,集教学培训、产供销于一体,满足客户个性化需求,使人们深刻感受非遗文化的魅力,推动非遗文化的传承与发展,顺应“互联网+”新时代的艺术需求,让非遗文化在传承与创新中焕发新彩。

国家级非遗“佛山彩灯”的“生产性保护”研究

作为国家级非遗的佛山彩灯在明清时期成行成市,积淀了因商而生、倚商而承的产销传统,但因近代商业生态的破坏而式微。1956年以后,佛山彩灯被纳入企业集体生产,其艺人谱系得以建构,扎作技艺得到传承;并以市场为主导,应时应需而变衍生了新功能、新形式。这种借助生产、流通、销售等实现彩灯传承的方式,正是非遗"生产性保护"实践模式。因存在艺人队伍断层、本土市场不足、产业化风险等原因,彩灯传承遭遇诸多危机,亟待认真审视与破解。

佛山彩灯传承和创新的若干思考

佛山彩灯的发展和兴盛有着深刻的社会、历史和文化根源。传统手工业和商业高度发达、游神赛会等节庆活动繁多、地理位置便利、交通运输条件优越、经济富庶等因素都极大地提升了佛山彩灯的技艺和品质。秋色欢乐节是目前佛山彩灯最重要的载体和展示平台,虽然其在举办时间、地点和巡游方式等方面遵循传统,但在巡游的组织方式、地理环境和空间等方面则发生了很大的变化,加之参与者身份和心态的转变、现代科技手段的广泛运用,使得佛山彩灯产生了深刻的变革。当下佛山彩灯的传承要在继承其扎作技艺和装饰特色的基础上,着力于培养当代人的传统审美体验、唤起本地民众历史传承的深层记忆。只有两者并行不悖,才能够更好地推动佛山彩灯融入当代人的生活。

论佛山彩灯的艺术特征及民俗符号解析

佛山彩灯是民间传统的手工艺品,也是广大群众文化生活的重要内容。它的精致秀气,不仅仅成为了广东地区彩灯中的佼佼者,更是中国民间彩灯手工艺品鲜明独特的代表。文章从佛山彩灯的节俗介绍、应用状况、艺术特征、民俗符号分析这四个部分来论述。其中,佛山彩灯的艺术特征主要是从装饰题材、彩灯造型、艺术搭配这三方面进行解析;佛山彩灯的民俗符号主要是从实用民俗符号、情感民俗符号、地域民俗符号这三个角度进行深入探索。

“非遗”文化下的佛山彩灯元素研究——以李文涛手工技艺为例

佛山彩灯是国家非遗文化的一种,在历史的长河中经久不衰,但是在社会发达的今天,佛山彩灯的继承与发展存在巨大的问题,在社会工业充斥的大背景潮流下,佛山彩灯遇到前所未有的挑战,本文笔者与原佛山民间社手工艺人李文涛师傅商榷,意在保护与传承佛山彩灯,在现代化社会中为非遗文化——彩灯找出一条生存之路,让佛山彩灯能够继续发扬其独特的魅力。

佛山彩灯——为盛世带来喜庆的梦想

自古以来，彩灯总是和喜庆吉祥、繁华盛世联系在一起，只要有灯就有绚丽的希望。正月十五，元宵佳节，中国历来有“闹元宵”的习俗。在千百年来广布年节灯会的神州大地上，佛山彩灯脱颖而出，以其精致秀丽的特色，